Ένας ακόμη εντυπωσιακός κύκλος μόδας έκλεισε, αφού ολοκληρώθηκαν οι fashion weeks για το Φθινόπωρο - Χειμώνα του 2017-2018 στις μητροπόλεις της μόδας, χαρίζοντας στο κοινό τους υπέροχες στιγμές. Με περίσσεια λάμψη, ανατρεπτικές στιγμές, νέους πρωταγωνιστές και πρόσωπα που ήρθαν για να μείνουν, ο υπέροχα μεθυστικός κόσμος της μόδας θριάμβευσε, μαγεύοντας το fashion crowd του πλανήτη.

Νέα Υόρκη
Αρχές Φεβρουαρίου και παρά το τσουχτερό κρύο, η πόλη που δεν κοιμάται ποτέ αρχίζει και συγκεντρώνει το -διψασμένο για να συμμετέχει στο νέο δημιουργικό παιχνίδι που στήνουν οι περίφημοι fashion designers- πλήθος της μόδας. Μία από τις πιο ηχηρές νέες συνεργασίες, αυτή του Raf Simons με τον οίκο Calvin Klein, κάνει την αρχή και με τις λιτές, καθαρές γραμμές του χαρακτηρίστηκε ως ωδή στο αμερικανικό όνειρο. Στη front row, οι Gwyneth Paltrow, Julianne Moore, Lauren Hutton και Brooke Shields έσπευσαν να απολαύσουν το νέο δημιουργικό σχήμα. Συνέχισαν οι cult φιγούρες του Jeremy Scott και οι εντυπωσιακές ολόχρυσες δημιουργίες του Jason Wu, που γιόρτασε την 10η επέτειο του brand του, επαναπροσδιορίζοντας την έννοια της απόλυτης κομψότητας. O Felipe Oliveira Baptista της Lacoste απέτισε φόρο τιμής στον Rene Lacoste, που συμμετείχε στην αεροναυπηγική βιομηχανία, και στον πιλότο πατέρα του με μια συλλογή έτοιμη ν’ απογειωθεί, για αγόρια και κορίτσια. Ο υπέροχος Alexander Wang, με το αξεπέραστο street power style και τις ντυμένες στα μαύρα γυναίκες του με oversized jackets, αποθεώθηκε από το φανατικό κοινό του στο εγκαταλελειμμένο Harlem Theatre. Η Victoria Beckham μάγεψε τους πάντες με το δυναμικό bold “long is strong” business look που πρότεινε με μακριές φούστες, covered σύνολα και υπέροχα prints, εμπνευσμένα από το έργο του Paul Nash, ενώ η οικογένειά της σε απαρτία παρακολουθούσε το show από την πρώτη σειρά. H Diane von Furstenberg παρουσίασε τη συνεργασία της με τον creative designer του οίκου της, Jonathan Saunders, σ’ ένα μοναδικό display φωτεινών χρωμάτων και prints. Η συλλογή του Joseph Altuzarra είχε αναφορές στα αναγεννησιακά πορτρέτα με έντονα κεντήματα, βελούδα και διακοσμήσεις, ενώ η συλλογή της κλασικής Carolina Herrera ήταν μια ωδή στο λευκό πουκάμισο. Το δίδυμο των Proenza Schouler πειραματίστηκε με το δέρμα, το πλαστικό και τα layers με κενά, όλα δοσμένα μ’ έναν πρωτοποριακά ανατρεπτικό τρόπο, που εντυπωσίασε. Ο PhilipPlein έστησε μια ultra χολιγουντιανή γιορτή στην Public Library της Νέας Υόρκης πριν από το φαντασμαγορικό του show, ενώ η Tory Burch με ρετρό αναφορές αυτήν τη φορά εμπνεύστηκε από την ταινία «The Philadelphia Story” της Katherine Hepburn. Η Μοncler Grenoble παρουσίασε ένα super εντυπωσιακό show με χειμερινό χορό σ’ ένα πολυτελές snow σκηνικό, διαμορφωμένο με λαμπερούς πολυελαίους, ενώ η Coach αποθέωσε το american country mood με καταπληκτικές λεπτομέρειες. Ο Michael Kors, σταθερός στο glamour chic που πρεσβεύει, είχε καλεσμένη τη λαμπερή Blake Lively, ενώ λίγο αργότερα, πραγματοποιήθηκε το “See now Buy now” show του Ralph Lauren στο flagship store του, στη Madison Avenue της Νέας Υόρκης. Και οι δυο όροφοι του καταστήματος μεταμορφώθηκαν σε ανοιξιάτικο κήπο με λευκές ορχιδέες και floral installation, ενώ τα μοντέλα με μακριές ρόμπες, χυτά μεταλλικά υφάσματα, copper αποχρώσεις, άμμου και vintage cream φορούσαν κοσμήματα της Έλενας Βότση. Ο μοναδικός Marc Jacobs, βέβαια, έκανε την ανατροπή με την επάνοδό του στη Hip Hop εποχή, στήνοντας μια εγκατάσταση στους δρόμους της Νέας Υόρκης, στην Park Avenue Armory, με εκκωφαντική μουσική για το φινάλε του show.

Λονδίνο
Στο Λονδίνο, η Εβδομάδα Μόδας ξεκίνησε με τον Ιρλανδό Jonathan Anderson, που παρουσίασε νέες ιδέες και μια φρέσκια, μοντέρνα εκδοχή των layers, του ντραπέ και της μίξης των υλικών. H Simone Rocha, που φλερτάρει με το κλασικό βρετανικό στιλ, παρουσίασε στο Lancaster House μία glamorous συλλογή αφιερωμένη στις δυναμικές γυναίκες όλων των ηλικιών, με θηλυκότητα, γούνες, λαμπερά υλικά και κομψές φόρμες. Το φουτουριστικό σκηνικό της Anya Hindmarch ήταν κι αυτήν τη φορά κάτι παραπάνω από εντυπωσιακό, αφού τα μοντέλα κυκλοφορούσαν πάνω σ’ ένα διαμορφωμένο digitalized παγόβουνο με έντονα χρώματα, γούνες και διακοσμήσεις, δοσμένες με funky τρόπο. O Roland Mouret επέστρεψε στο Λονδίνο για να γιορτάσει τα 20 χρόνια πορείας του με τις αγαπημένες του στιλιζαρισμένες φόρμες, πολλά ντραπέ, διαφάνειες και ανατρεπτικούς συνδυασμούς χρωμάτων. Στο show του Topshop, η συλλογή ήταν πιο casual με πολλά χρώματα, florals, prints και mixed υλικών σ’ ένα ανάλαφρο διασκεδαστικό παιχνίδι. Ο οίκος Mulberry αναβίωσε τη βρετανική αισθητική των αρχών του 20ού αιώνα με μια old school English country συλλογή, που πολλές φορές ξεπερνούσε τα όρια με υπερμεγέθη πανωφόρια. Η ευρηματική Charlotte Olympia, που κάθε φορά σκαρφίζεται τρόπους να τραβήξει το ενδιαφέρον, παρουσίασε τη νέα της συλλογή με αξεσουάρ, καλώντας το κοινό της να παρακολουθήσει μια ταινία μυστηρίου, όπου η αστυνομία είναι σε αναζήτηση των περίφημων “Killer heels”. Στην πασαρέλα της Roksanda, το κόκκινο υπερτερεί και υπερθεματίζει τη νέα γυναικεία φιγούρα με μίντι, ανάλαφρες φούστες με κίνηση. Τα πολύχρωμα patterns της Erdem είχαν έμπνευση από την Τουρκία και τη Σκωτία, ενώ ο Christopher Kane συνδύασε shiny υλικά με καινούριους τρόπους εμπνευσμένος από εργάτες εργοστασίου, ενώ το hit του show ήταν τα πέδιλα με σφουγγάρι, που αποθεώθηκαν από το κοινό. Στον οίκο Burberry, η συλλογή ήταν αφιερωμένη στην υψηλή βρετανική κουλτούρα, με γλυπτά του Henry Moore να συμμετέχουν με τη φυσική τους παρουσία στο Makers House, όπου πραγματοποιήθηκε το show κι εκτέθηκαν και για κάποιες ημέρες μετά. Κάπως έτσι χαρακτηρίστηκε και η συλλογή ποιητική, γλυπτική και classy, ενώ μέρος της ήταν made-to-order couture. Το tropical σκηνικό του Peter Pilotto αναδείκνυε όμορφα τα περίφημα prints του designer, ενώ η συνέχεια ανήκε στη δική μας Mary Katrantzou, που πήρε και πάλι διθυραμβικές κριτικές για τη συλλογή της. Με φιγούρες που έμοιαζαν να είχαν ξεπηδήσει από ονειρικά παραμύθια ή τη FantasiaÅt του Disney, φορώντας φίνα υλικά με κεντήματα και χρωματικούς συνδυασμούς ξεπέρασε κάθε προσδοκία. Το λονδρέζικο fashion week έκλεισε όμορφα κι αισιόδοξα με το λαμπερό event “Fund Fair“ της Natalia Vodianova για το Naked Heart Foundation, με στόχο τη συγκέντρωση χρημάτων για τα οικονομικά αδύναμα παιδιά της Ρωσίας.

Μιλάνο
Ο Alessandro Michele, που με το πρωτοποριακό του ύφος έδωσε νέα πνοή στον οίκο Gucci, ανέβασε πολύ ψηλά τον πήχη με το show με τίτλο “The Alchemist’s Garden: an anti-modern laboratory”. Τα μοντέλα, αγόρια και κορίτσια, περπατούσαν σ’ ένα τούνελ από plexiglass με μια γιγάντια πυραμίδα στη μέση, ενώ η mix & match συλλογή με πολλά florals και μεταλλικά στοιχεία αποθεώθηκε. Η Alberta Feretti αποτύπωσε prints της Βενετίας, ενώ ο οίκος Fendi επανέφερε το logo, έδωσε έμφαση στις γούνες και τις τσάντες και καθιέρωσε τις κόκκινες ψηλές μπότες που φόρεσαν όλα τα μοντέλα. Στο μαγικό printed χαλί του οίκου Pucci, πρωταγωνίστησαν οι χρωματιστές φιγούρες του Massimo Giorgetti, ενώ ο οίκος Prada ισχυροποίησε τη θέση των γυναικών με statement σύνολα, που πειραματίζονται με υπέροχο τρόπο με τα υλικά, φλερτάροντας πάντα με το ρετρό. Η ιστορία της είχε να κάνει με τα δικαιώματα των γυναικών, τις διαμαρτυρίες, τη μόρφωση και τη σεξουαλική συμπεριφορά. Ο Jeremy Scott εντυπωσίασε και πάλι στον οίκο Moschino με τον θεατρικό χαρακτήρα της συλλογής του. Ο οίκος Etro έστησε μια λαμπερή γιορτή με μοβ πασαρέλα και άπειρα σημαιάκια στην οροφή του χώρου, όπου το folk συνάντησε το sportswear μ’ έναν τρόπο απροσδόκητο και πολύ γοητευτικό. Δεν έλειψαν τα πανωφόρια, τα prints με τα λαχούρια και οι folk μπότες με αθλητικό χαρακτήρα. Στο show της Tod’s, τις εντυπώσεις έκλεψε η performance και installation του Thomas de Falco, όπου συμμετείχε και η Naomi Campbell και άλλα μοντέλα ξυπόλητα. Η Donatella Versace παρουσίασε μια super δυναμική συλλογή με υπέροχα γεωμετρικά παπούτσια Sergio Rossi, ενώ ο Tomas Maier απογείωσε τη θηλυκότητα στο show της Bottega Veneta. Το show Missoni ήταν μια ωδή στη γυναίκα και τα δικαιώματά της στο πέρασμα του χρόνου και στο εντυπωσιακό φινάλε, τα μοντέλα και οι συντελεστές φόρεσαν πλεκτά σκουφάκια με αυτάκια, δηλώνοντας ενότητα και αλληλοϋποστήριξη. Μεγάλες φόρμες κι έντονα χρώματα παρουσιάστηκαν από τον Rodolfo Paglialunga για τον οίκο Jil Sander, ενώ στον οίκο Marni, ο Francesco Risso έκανε την παρθενική του συλλογή, αλλάζοντας τα δεδομένα του. "Η μόδα είναι για όλους", ήταν το μήνυμα στο Dolce & Gabbana show στην πασαρέλα του οποίου περπάτησαν βρέφη, παιδάκια, γιαγιάδες, παππούδες και μπαμπάδες, σ’ έναν ύμνο στην παραδοσιακή οικογένεια, ενώ ο Austin Mahone τραγουδούσε live. Ο Giorgio Armani έκλεισε το fashion week μιλώντας για την κομψότητα με τον δικό του σοφιστικέ τρόπο, αποτίνοντας φόρο τιμής στην Εditor in Chief της ιταλικής Vogue, Franca Sozzani, με μια τελετή μνήμης στον καθεδρικό ναό του Μιλάνου, που συνοδεύτηκε και από φιλανθρωπικό χαρακτήρα.

Paris
Πιο όμορφο από ποτέ, το βροχερό Παρίσι διαδέχτηκε το Fashion Week με την άνεση του ισχυρού. Με το ξενοδοχείο Ritz ανακαινισμένο να σκορπά τη λάμψη του και όλα τα hot places υπ’ ατμόν, είναι μια πόλη που ξέρει ν’ απολαμβάνει τη χαρά της ζωής. Από τα πιο δυναμικά shows ήταν αυτό του οίκου Saint Laurent, όπου ο Anthony Vaccarello έδειξε την εμμονή του στο sexy DNA του, παρουσιάζοντας μια συλλογή με έντονες 80’s αναφορές, glitter και ανατροπή. Ο οίκος Maison Margiela υποδέχτηκε τον John Galliano στο τιμόνι του, που ανανέωσε το ύφος του με μια χρωματιστή και πολύ ιδιαίτερη συλλογή. Στον οίκο Lanvin, επίσης, άλλαξε το σκηνικό με επικεφαλής πλέον τον Bouchra Jarrar, ο οποίος παρουσίασε θηλυκά σύνολα σε χυτά υλικά, με αύρα παριζιάνικης πολυτέλειας. Ο Dries van Noten γιόρτασε τα 100 shows στο Παρίσι, αποδίδοντας έμφαση στα prints και τα έντονα χρώματα, ενώ η συλλογή του οίκου Kenzo τίμησε τον ιδρυτή του οίκου, Kenzo Takada, ανανεώνοντας τα βασικά στοιχεία του στιλ που πρότεινε. Η Clare Waight Keller παραδέχτηκε στον οίκο Chloe ότι αυτή είναι η πρώτη συλλογή που επιμελείται μόνη της μετά από έξι χρόνια και την αγαπάει ιδιαίτερα για τη θηλυκότητα που αποπνέει. Ο λαμπερός στρατός του οίκου Balmain ήταν πιο sexy από ποτέ κι αυτήν τη φορά φλέρταρε με πολυτελή δέρματα και όλες τις αποχρώσεις του χρυσού. Άλλο ένα σχεδιαστικό new entry ήταν αυτό του Jonathan Anderson στον οίκο Loewe, που πραγματικά ανανεώθηκε με μια chic αθλητική ματιά και πολλά ιδιαίτερα αξεσουάρ. Στο στρατόπεδο του οίκου Dior πρωτοστάτησε το navy blue, καθώς η Maria Grazia Chiuri περνάει σαφέστατα την μπλε περίοδό της, εδραιώνοντας την κληρονομιά του μόδιστρου Dior, όχι μόνο στο στιλ και στη σιλουέτα, αλλά και στη θεωρία. Αντιμετωπίζοντάς το ως ίδιας ποιότητας με το μαύρο, το καθιέρωσε σαν το νέο ισχυρό χρώμα της ανδρόγυνης συλλογής της. Ένα λαμπερό event στο κατάστημα Tod’s της Faubourg Saint Honore συγκέντρωσε λαμπερούς καλεσμένους, που παρακολούθησαν ζωντανά τον τρόπο που ζωγραφίζεται η tattoo bag του περίφημου οίκου, ενώ το ίδιο βράδυ η Natalia Vodianova γιόρτασε τα γενέθλιά της στο Manko cabaret στην Avenue Montaigne, όπου όλοι οι καλεσμένοι ήταν ντυμένοι στα κόκκινα. Στο show του Elie Saab, εμπνευσμένο από το μπαλέτο Gisele, πρωτοστάστησε η φινέτσα και η υψηλή τέχνη της ραπτικής με δημιουργίες αληθινά αριστουργήματα από τον μετρ του είδους. Super εντυπωσιακό ήταν το show του οίκου Balenciaga, όπου ο Demna Gvasalia έδειξε τον καλύτερό του εαυτό, παρουσιάζοντας υπερμεγέθεις όγκους, shocking χρώματα και συνδυασμούς, ενώ το φινάλε περιείχε και haute couture σύνολο σε μια συγκινητική αναφορά στο παρελθόν του οίκου. Παράλληλα, η έκθεση “L’ oeuvre noir” του Olivier Saillard στο MuseÅLe Bourdelle παρουσίαζε ιστορικά κομμάτια του οίκου. Κομψά easy wear σύνολα πρότεινε ο οίκος Celine με νέας τεχνολογίας υλικά και μοντέρνο ύφος, ενώ το show του Valentino αυτήν τη φορά είχε mixed επιρροές από τη βικτωριανή εποχή και τη Memphis δεκαετία του ‘80. Με παραμυθένια prints σε soft pastels, ήρεμα χρώματα και μακριά μήκη σφραγίστηκε με ακόμη μία εξαιρετική συλλογή η επιλογή του Pierpaolo Piccioli ως ιδανική. Η Stella McCartney έφερε λονδρέζικο αέρα στο Παρίσι και σκόρπισε κέφι με το χορευτικό φινάλε της με τους ήχους του “Faith” του George Michael, μαγεύοντας το κοινό της γι’ άλλη μια φορά. Ο Giambattista Valli μοιάζει ν’ αναζητά την τρυφερότητα με λεπτεπίλεπτες λεπτομέρειες και φίνα υλικά σε ρομαντικό ύφος, ενώ στον οίκο Alexander McQueen, ο grunge βρετανικός χαρακτήρας ήταν ακόμη πιο ισχυρός κι επίμονος. Η ώρα για το show της Chanel έφτασε και η ανυπομονησία για κάτι μοναδικό επιβεβαιώθηκε με την παρουσία ενός διαστημικού πυραύλου στο κέντρο του Grand Palais. Τα κομψά μεταλλικά μοντέλα με space outfits του Karl Lagerfeld ετοιμάστηκαν να εκτοξεύσουν στο φεγγάρι την αξία του περίφημου οίκου, που φημίζεται για τις υπερπαραγωγές που ετοιμάζει κάθε φορά. Η εμπειρία απλά ανεπανάληπτη, αφού στο τέλος, o πύραυλος εκτοξεύθηκε κάποια εκατοστά για να επιβεβαιώσει την κυριαρχία του οίκου στην παγκόσμια βιομηχανία της μόδας. Ένα ακόμη ανεπανάληπτο show ήταν αυτό του οίκου Louis Vuitton, που πραγματοποιήθηκε για πρώτη φορά μέσα στο μουσείο του Λούβρου, ανάμεσα στα αγάλματα της Cour Marly. O Nicolas Ghesquiere αποθεώθηκε για το ευρηματικό casual chic που παρουσίασε, τα πολύτιμα αξεσουάρ και το εντυπωσιακότατο concept του.

ΚΕΙΜΕΝΑ ΣΤΑΥΡΟΥΛΑ ΚΛΕΙΔΑΡΙΑ