Η Αθήνα είναι μία πόλη που πάντα έβρισκε μοναδικούς και πρωτότυπους τρόπους για να αγκαλιάσει και εν τέλει, να ενσωματώσει την Τέχνη στην καθημερινότητά της. Ένας από αυτούς είναι και το πρώτο ArtRove, μια νέα πολιτιστική πρωτοβουλία με επίκεντρο την περιοχή της Βουκουρεστίου, η οποία καλεί το κοινό να αφήσει για λίγο στην άκρη τη λογική της παραδοσιακής επίσκεψης σε μια γκαλερί και να ανακαλύψει έργα τέχνης μέσα από έναν περίπατο στην πόλη.
Το project, που εμπνεύστηκε η art director και curator Tatiana Gecmen-Waldek, ξεκινά την Τρίτη 22 Σεπτεμβρίου και θα διαρκέσει τρεις εβδομάδες. Η ιδέα βασίζεται στη φιγούρα του flâneur, του περιπλανητή που παρατηρεί την πόλη χωρίς να ακολουθεί απαραίτητα έναν προκαθορισμένο προορισμό. Με αυτόν τον τρόπο η βόλτα μετατρέπεται σε μια αφορμή εξερεύνησης, με τις βιτρίνες και τους χώρους της Βουκουρεστίου να αποκτούν έναν νέο πολιτιστικό ρόλο, κάνοντας την Αθήνα σημείο ενδιαφέροντος για άλλη μια φορά.
Όταν η τέχνη συναντά τη μόδα
Στην πρώτη του διοργάνωση, το ArtRove φέρνει κοντά έντεκα luxury brands και εννέα σύγχρονες ελληνικές galleries, δημιουργώντας ένα δίκτυο συνεργασιών που απλώνεται σε διαφορετικά σημεία της περιοχής. Ειδικά επιμελημένες εικαστικές παρεμβάσεις Ελλήνων και διεθνών καλλιτεχνών παρουσιάζονται μέσα στους χώρους των συμμετεχόντων brands, δημιουργώντας προσωρινούς εκθεσιακούς προορισμούς. Ζωγραφική, γλυπτική, φωτογραφία, installations και video έργα συνυπάρχουν με τη μόδα και το design, σε ένα format που επιχειρεί να επαναπροσδιορίσει τον τρόπο με τον οποίο το κοινό έρχεται σε επαφή με τη σύγχρονη τέχνη. Η επιλογή των σημείων δεν είναι τυχαία, καθώς βιτρίνες, χώροι υποδοχής και άλλα σημεία που αποτελούν μέρος της καθημερινής ζωής της Αθήνας μετατρέπονται σε περάσματα προς την καλλιτεχνική δημιουργία. Το αποτέλεσμα είναι ένας ενδιαφέρον διάλογος ανάμεσα σε διαφορετικούς κόσμους - την τέχνη, τη δεξιοτεχνία, την πολυτέλεια και τη μόδα - αλλά και μια διαφορετική ανάγνωση του ίδιου του αστικού τοπίου.
The face behind
Με διεθνή εμπειρία περισσότερων από δεκαπέντε ετών σε Μιλάνο, Παρίσι, Βερολίνο, Λονδίνο, Λισαβόνα και Αθήνα, η Tatiana Gecmen-Waldek δραστηριοποιείται στο σημείο όπου συναντώνται η σύγχρονη τέχνη και η πολυτέλεια. Έχει συνεργαστεί με σημαντικούς οίκους και brands, ενώ παράλληλα έχει αναπτύξει εκθέσεις, καλλιτεχνικά residencies, αναθέσεις δημόσιας τέχνης και διεπιστημονικά projects.
Το ARTROVE αποτελεί το νέο της κεφάλαιο στην Αθήνα, με στόχο να ενεργοποιήσει την πόλη μέσα από τη συνεργασία και να δημιουργήσει έναν εφήμερο πολιτιστικό χάρτη που θα ανακαλύπτεται βήμα-βήμα.
Με αφορμή την πρώτη διοργάνωση του ArtRove, μιλήσαμε με την Tatiana Gecmen-Waldek για την ιδέα πίσω από το project, τη σχέση της με τις πόλεις στις οποίες έχει ζήσει και εργαστεί, αλλά και για όσα την έφεραν δημιουργικά στην Αθήνα. Μας μιλά για τη φιγούρα του flâneur, την ανάγκη να ξαναδούμε την τέχνη έξω από τα συνηθισμένα της πλαίσια, τη δημιουργική ενέργεια της Αθήνας, αλλά και το ένστικτο που καθορίζει τα projects της:
Πώς προέκυψε η ιδέα για το ArtRove; Είναι κάτι που φαντάζεστε να συνεχίζεται και να εξελίσσεται στο μέλλον;
Η ιδέα γεννήθηκε μέσα από τις προηγούμενες εμπειρίες μου σε πόλεις όπως το Λονδίνο, το Παρίσι, το Μιλάνο και το Βερολίνο. Φαντάζομαι το ArtRove Athens ως ένα ετήσιο ραντεβού, το οποίο κάθε χρόνο θα εξελίσσεται μέσα από τις προτάσεις, τις συνεργασίες και τους χώρους που θα επιλέγει. Την επόμενη χρονιά θα ήθελα να εντάξω περισσότερο design, αλλά και διεθνείς συνεργασίες. Για την πρώτη διοργάνωση, ωστόσο, ήταν σημαντικό για μένα να επικεντρωθώ σε ελληνικά brands και galleries, ώστε να τιμήσω και να γιορτάσω τη νέα μου πατρίδα.
Έχετε ζήσει και εργαστεί σε πόλεις με πολύ διαφορετικές πολιτιστικές ταυτότητες - από το Παρίσι, το Μιλάνο και το Βερολίνο μέχρι τη Λισαβόνα και, πλέον, την Αθήνα. Τι αναζητάτε σε μια πόλη ώστε να αισθανθείτε ότι μπορείτε πραγματικά να δημιουργήσετε μέσα σε αυτή;
Αναζητώ τρόπους να συνδυάζω την εθνική κληρονομιά με μια σύγχρονη ματιά και να δημιουργώ τις καλύτερες δυνατές συνδέσεις ανάμεσα στους διαφορετικούς ανθρώπους και φορείς που συμμετέχουν σε ένα project. Κάθε συνεργασία είναι ξεχωριστή και έχει τη δική της ιστορία να αφηγηθεί. Μαθαίνω πολλά μέσα από αυτή τη διαδικασία και, ειδικά στην Αθήνα, μαθαίνω από την ελληνική ροή, τη ζεστασιά και τον ενθουσιασμό.
Τι ήταν αυτό που σας έκανε να σκεφτείτε ότι «τώρα είναι η στιγμή» να επενδύσετε δημιουργικά σε αυτή την πόλη;
Η Αθήνα έχει μια απίστευτη ενέργεια σε ό,τι αφορά την τέχνη, τον πολιτισμό και τη δημιουργικότητα. Αναδύονται συνεχώς νέες πρωτοβουλίες, οι δυνατότητες μοιάζουν ατελείωτες και αισθάνομαι πολύ τυχερή που το όραμά μου έγινε θετικά αποδεκτό και υποστηρίχθηκε από σημαντικούς ανθρώπους της πόλης, ήδη από την αρχή.
Το ArtRove βασίζεται στην ιδέα του flâneur - εκείνου που περιπλανιέται στην πόλη χωρίς να έχει απαραίτητα έναν συγκεκριμένο προορισμό. Σε μια εποχή όπου μεγάλο μέρος της εμπειρίας μας καθορίζεται από την ταχύτητα, τους αλγορίθμους και την άμεση κατανάλωση, μπορεί η περιπλάνηση να γίνει ένας τρόπος να ξαναβρούμε την περιέργειά μας;
Αυτό ακριβώς είναι το μήνυμα: να απολαμβάνεις τη στιγμή, να εξερευνάς με τον ρυθμό μιας βόλτας, να ξεκινάς μια συζήτηση για το πώς σε κάνουν να αισθάνεσαι τα έργα τέχνης, να αφήνεις το βλέμμα σου να περιπλανηθεί και να εκπλαγείς. Ίσως νιώσεις έλξη ή ακόμη και αποστροφή. Αυτό που έχει σημασία είναι το συναίσθημα.
Και τι θα θέλατε να παρατηρήσουν διαφορετικά οι άνθρωποι στην Αθήνα, αφού βιώσουν την πόλη μέσα από το ArtRove;
Ότι η τέχνη αφορά τις εντυπώσεις και την έκπληξη. Γι’ αυτό και ζήτησα από τις galleries να συμμετάσχουν σε αυτό το συνεργατικό project, έξω από το τυπικό περιβάλλον των λευκών τοίχων μιας γκαλερί. Η τέχνη μπορεί να παρουσιαστεί σε διαφορετικά σημεία της πόλης — από fashion και accessory brands μέχρι χώρους φιλοξενίας, ανθοπωλεία, apothecaries και κοσμηματοπωλεία. Σε βιτρίνες ή σε ένα lobby που είναι διαθέσιμο 24/7 για τους επισκέπτες, τους πελάτες αλλά και το κοινό της πόλης.
Πίσω από κάθε project που επιλέγετε να πραγματοποιήσετε υπάρχει ένα ρίσκο: να εμπιστευτείτε μια ιδέα πριν ακόμη γίνει προφανές ότι θα λειτουργήσει. Πώς αναγνωρίζετε εκείνη τη στιγμή που κάτι σας κάνει να σκεφτείτε «αυτό αξίζει να το ακολουθήσω»;
Ξέρετε πώς η συνείδησή μας δημιουργεί την πραγματικότητά μας; Κάπως έτσι λειτουργεί. Πρέπει να είσαι απόλυτα θετικός, πεπεισμένος και αφοσιωμένος σε αυτό που κάνεις, αλλά και να περιβάλλεσαι από ένα δυνατό ομαδικό πνεύμα. Τα projects συνήθως χρειάζονται από έξι μήνες έως έναν χρόνο για να πάρουν την τελική τους μορφή, ανάλογα με το αντικείμενο και τις προσδοκίες. Το κλειδί είναι να παραμένεις προσηλωμένος στη λύση. Κάποιοι άνθρωποι μπορεί να σε απογοητεύσουν, ενώ άλλοι είναι πραγματικές «ενεργειακές βόμβες» - ανεβάζουν τη διάθεση, σε ωθούν να προχωρήσεις και σε βοηθούν να ανοίξεις τα φτερά σου!
Έχει αλλάξει αυτό το ένστικτο όσο εξελίσσεται η καριέρα σας;
Με τα χρόνια αποκτάς περισσότερη αυτοπεποίθηση, γνώση, επαφές και, ίσως το σημαντικότερο, εμπιστοσύνη στο ένστικτό σου. Οι καλλιτέχνες είναι οι αγαπημένοι μου άνθρωποι. Η δημιουργικότητα είναι ο παλμός του σύμπαντος και αισθάνομαι ότι βρίσκομαι πλέον σε ένα πολύ ευτυχισμένο σημείο της ζωής μου, κάτω από τον ελληνικό ουρανό, αγκαλιάζοντας τη θέληση των Ολύμπιων Θεών.
Το ArtRove πραγματοποιείται από τις 22 Σεπτεμβρίου έως τις 9 Οκτωβρίου 2026 και υπόσχεται να μετατρέψει την Αθήνα σε σημείο συνάντησης της τέχνης, της μόδας και της καθημερινής ζωής.
Info: @artrove.athens
