Η Νέα Υόρκη απέκτησε ένα νέο, απρόσμενο landmark, έστω και προσωρινό. Στη High Line, εκεί όπου η φύση συναντά την αρχιτεκτονική και η ιστορία της πόλης συνομιλεί καθημερινά με το σύγχρονο design, η Bvlgari παρουσιάζει το auruBOROS - Urban Memory and Collective Dream, μια μνημειακή εγκατάσταση που μεταφέρει το εμβληματικό Serpenti σε μια εντελώς διαφορετική κλίμακα.

Το έργο, δημιουργία του βερολινέζικου καλλιτεχνικού duo Plastique Fantastique, των Marco Canevacci και Yena Young, παρουσιάστηκε στις 10 Σεπτεμβρίου και βρίσκεται στη High Line, πάνω από τη Little West 12th Street, κοντά στο The Standard. Η εγκατάσταση παρέμεινε ανοιχτή στο κοινό για λίγες ημέρες, σηματοδοτώντας την πρώτη δημόσια καλλιτεχνική ανάθεση της Bvlgari στις Ηνωμένες Πολιτείες.

Ένα Serpenti που ξεφεύγει από το κόσμημα

Το auruBOROS αντλεί την έμπνευσή του από τον ouroboros, το αρχαίο σύμβολο του φιδιού που δαγκώνει την ουρά του και σχηματίζει έναν αέναο κύκλο. Οι Plastique Fantastique ανοίγουν, ωστόσο, αυτόν τον παραδοσιακά κλειστό κύκλο και τον «εισάγουν» μέσα στην πόλη.

Δύο τεράστιες, αλληλένδετες χρυσές σπείρες μοιάζουν να αναδύονται από το αστικό τοπίο, περνούν κάτω από τη High Line και δημιουργούν έναν χώρο μέσα από τον οποίο μπορούν να κινηθούν οι επισκέπτες. Το αποτέλεσμα είναι ταυτόχρονα γλυπτό, αρχιτεκτονική παρέμβαση και immersive εμπειρία.

Κι όμως, παρά την επιβλητική του εικόνα, το έργο είναι εκπληκτικά ελαφρύ. Πρόκειται για μια φουσκωτή κατασκευή από TPU, η οποία διατηρεί το σχήμα της χάρη στον αέρα. Έχει διαστάσεις περίπου 30 x 10 x 10 μέτρα, ενώ η χρυσή, καθρεφτιζόμενη επιφάνειά της αντανακλά διαρκώς τα κτίρια, τη βλάστηση, τον ουρανό, το φως και -κυρίως- τους ίδιους τους ανθρώπους που περνούν από μπροστά της.

Όταν η πόλη γίνεται μέρος του έργου

Αυτό ακριβώς είναι και το πιο ενδιαφέρον στοιχείο του auruBOROS: δεν παραμένει ποτέ ίδιο. Το φως αλλάζει, ο καιρός αλλάζει, οι άνθρωποι κινούνται και οι αντανακλάσεις μεταμορφώνουν συνεχώς την επιφάνειά του. Έτσι, η εγκατάσταση δεν λειτουργεί ως ένα αυτόνομο αντικείμενο, αλλά ως ένας καθρέφτης της ίδιας της Νέας Υόρκης.

Η επιλογή της High Line δεν είναι τυχαία. Το υπερυψωμένο πάρκο, με το πράσινο να συνυπάρχει με τις μεταλλικές και τσιμεντένιες δομές του Μανχάταν, αποτέλεσε για τους καλλιτέχνες ένα ιδανικό σκηνικό. Όπως έχουν εξηγήσει, τους ενδιέφερε ιδιαίτερα η συνύπαρξη της βλάστησης, της αρχιτεκτονικής, της έντονης κυκλοφορίας και της διαρκούς κίνησης της πόλης.

Από τη High Line στα κοσμήματα

Η εγκατάσταση αποτελεί το νέο κεφάλαιο του Serpenti Infinito, του διεθνούς καλλιτεχνικού project της Bvlgari που εξερευνά τις διαφορετικές μεταμορφώσεις του εμβληματικού συμβόλου. Μετά τη Σανγκάη, τη Σεούλ και τη Μουμπάι, το Serpenti φτάνει στη Νέα Υόρκη και αποκτά έναν έντονα αμερικανικό χαρακτήρα.

Παράλληλα με το auruBOROS, ο οίκος παρουσίασε πέντε μοναδικά High Jewelry κοσμήματα, εμπνευσμένα από την αμερικανική τέχνη και αρχιτεκτονική. Το Serpenti Falling Drops παραπέμπει στις εκρηκτικές χειρονομίες του Jackson Pollock, ενώ το Serpenti Flag αντλεί το χρωματικό του λεξιλόγιο από τις εμβληματικές σημαίες του Jasper Johns, με τανζανίτη, κοράλλι και διαμάντια. Το Serpenti Helix μεταφέρει στη φόρμα του τη χαρακτηριστική σπείρα του Guggenheim, ενώ το Serpenti Ocean Deco συνομιλεί με την Art Deco αρχιτεκτονική του Miami.

Η ουσία του auruBOROS βρίσκεται τελικά στην αντίφαση που το χαρακτηρίζει: μοιάζει πολύτιμο, βαρύ και σχεδόν μόνιμο, ενώ στην πραγματικότητα είναι φτιαγμένο από αέρα και προορίζεται να εξαφανιστεί. Για λίγες μόνο ημέρες, όμως, το Serpenti έπαψε να ανήκει αποκλειστικά στον κόσμο της υψηλής κοσμηματοποιίας και έγινε κοινό σημείο συνάντησης για τους κατοίκους και τους επισκέπτες της Νέας Υόρκης. 

Φωτογραφίες: Courtesy of Bvlgari