Μια καλλιτεχνική διαδρομή, γεμάτη από χιουμοριστικές πινελιές, αυτοσαρκασμό και τόλμη για το άγνωστο. Αυτή ήταν η ταυτότητά του, ο τρόπος, με τον οποίο αντιμετώπιζε τον ίδιο του τον εαυτό, αλλά και τον κόσμο γύρω του. Ο Pablo Picasso ήταν ένας γητευτής των χρωμάτων, ένας συνθέτης πολυδιάστατων εικόνων, ένας ποιητής. Πενήντα χρόνια συμπληρώθηκαν από τον θάνατό του στις 8 Απριλίου 1973 στο Notre-Dame-de-Vie, το σπίτι του στην Mougins. Το σύνολο του έργου που άφησε πίσω του είχε βαθύτατο αντίκτυπο σε ολόκληρο το 20ό αιώνα. Για την επέτειο αυτή, μια σειρά εκθέσεων σε κάθε σημείο του χάρτη έχει ανοίξει τις πόρτες της στο κοινό, μυώντας το στους πολύτιμους θησαυρούς της εκκεντρικής προσωπικότητάς του. 

Let's take a look together... 

Έκθεση "Picasso. Artist and Model - Last Paintings" - Fondation Beyeler, Bασιλεία

Αυτοεικόνα, γυναικείο σώμα και δημιουργικότητα αποτελούν τις τρεις λέξεις - κλειδιά της έκθεσης με τίτλο "Picasso. Artist and Model - Last Paintings" στο Fondation Beyeler της Bασιλείας. Μια σειρά από δέκα ύστερα έργα του σπουδαίου καλλιτέχνη, τα οποία δημιούργησε την τελευταία δεκαετία της ζωής του, παρουσιάζονται στους επισκέπτες, αποκαλύπτοντας την προσωπική επιτακτική του ανάγκη για παραγωγικότητα. Για τους σύγχρονους θεατές, θέτουν επίσης ερωτήματα σχετικά με την αναπαράσταση της γυναίκας στην Τέχνη σήμερα.

Info: Fondation Beyeler, Baselstrasse 101, 4125 Basel, Ελβετία. Διάρκεια: έως 1 Μαϊου. 

Έκθεση "Picasso sculptor. Matter and body" - Museo Picasso, Μάλαγα 

Το σώμα, τόσο ως όργανο όσο και ως απώτερος στόχος της αναπαράστασης, αποτελεί τον ακρογωνιαίο λίθο της πρώτης μεγάλης έκθεσης στην Ισπανία που επικεντρώνεται στη γλυπτική του με τίτλο "Picasso sculptor. Matter and body". Η έκθεση, που επινοήθηκε από την Carmen Giménez, την πρώτη διευθύντρια του Museo Picasso Málaga, θα περιλαμβάνει μια προσεκτική επιλογή γλυπτών που απεικονίζουν την πολλαπλότητα των τεχνοτροπιών που χρησιμοποίησε ο Picasso για να εξερευνήσει και να διευρύνει τις μορφές τρισδιάστατης αναπαράστασης του ανθρώπινου σώματος. Καθ' όλη τη διάρκεια της καριέρας του, και κατά διαστήματα στην τεράστια παραγωγή του, ο διαχρονικός δημιουργός ασχολήθηκε με τη διάσπαση του ανθρώπινου σώματος σε ποικίλες μορφές και είδη, χρησιμοποιώντας όλα τα υλικά που είχε στη διάθεσή του στα γλυπτά του: ξύλο, χαλκό, σίδηρο, τσιμέντο, ατσάλι και γύψο.

Info: Museo Picasso, Palacio de Buenavista Calle San Agustín, 8 29015 Málaga, Ισπανία. Διάρκεια: έως 9 Οκτωβρίου 2023. 

Έκθεση "Young Picasso in Paris" - Solomon R. Guggenheim Museum, Νέα Υόρκη 

Συμπίπτοντας με την πεντηκοστή επέτειο του θανάτου του Picasso, η έκθεση "Young Picasso in Paris" θα διερευνήσει μια κρίσιμη καμπή της καλλιτεχνικής του εξέλιξης και θα αναδείξει ένα καθοριστικό έργο, το Le Moulin de la Galette (περίπου Νοέμβριος 1900), το οποίο αποτέλεσε πρόσφατα αντικείμενο ανάλυσης και επεξεργασίας για τη συντήρησή του. Η περίφημη αίθουσα χορού είχε απεικονιστεί από πρωτοποριακούς καλλιτέχνες όπως ο Ramon Casas, ο Pierre-Auguste Renoir, ο Henri de Toulouse-Lautrec και ο Vincent van Gogh. Στην εκδοχή του Picasso, μια διατομή της παρισινής κοινωνίας συναντιέται κάτω από τα ηλεκτρικά φώτα. Αυτός ο πίνακας και άλλοι καταδεικνύουν τη γοητεία του νεαρού καλλιτέχνη για τις αντισυμβατικές πτυχές της σύγχρονης ζωής. Το πρώιμο έργο του προμηνύει την κοινωνική αποστέρηση που έφερε σε πιο έντονη μορφή με την επόμενη Γαλάζια Περίοδο (1901-04) μέσω των απεικονίσεων των εκμεταλλευόμενων και ευάλωτων.

Info: Guggenheim Museum, 1071 5th Ave, New York, NY 10128, Ηνωμένες Πολιτείες. Διάρκεια: Από 9 Μαίου έως 10 Σεπτεμβρίου 2023. 

'Εκθεση "Picasso and Prehistory" - Musée de l’Homme, Παρίσι 

Το 1879, δύο χρόνια πριν γεννηθεί ο Πικάσο, οι αρχαιολόγοι ανακάλυψαν δεκάδες σχέδια με κάρβουνο και ώχρα βίσωνες, άλογα και αγριογούρουνα, καθώς και αποτυπώματα χεριών, στους τοίχους του σπηλαίου της Αλταμίρα στη βόρεια Ισπανία. Δημοσιεύθηκαν τον επόμενο χρόνο και ήταν τα πρώτα έργα τέχνης που αναγνωρίστηκαν ως προϊστορικά, χρονολογούμενα πριν από περίπου 14.000 χρόνια.

Σύμφωνα με μια ευρέως διαδεδομένη ιστορία, ο Πικάσο επισκέφθηκε κάποτε τα σπήλαια, μόνο και μόνο για να βγει κουνώντας το κεφάλι του και μουρμουρίζοντας: "Δεν έχουμε εφεύρει τίποτα". Δυστυχώς, δεν υπάρχουν στοιχεία που να αποδεικνύουν ότι η ιστορία είναι αληθινή, αλλά είναι σαφές ότι ορισμένα από τα έργα του -ιδιαίτερα τα επαναλαμβανόμενα μονόχρωμα γραμμικά σχέδια ταύρων- μοιάζουν με αρχαίες εικόνες που έχουν ανακαλυφθεί σε σπήλαια σε όλη την Ευρώπη.

Η έκθεση "Picasso and Prehistory" στο Musée de l’Homme του Παρισιού συγκεντρώνει μια επιλογή αντικειμένων από το εργαστήριο του καλλιτέχνη, όπως συναρμολογήσεις οστών ζώων, και τα τοποθετεί δίπλα στα γλυπτά, τις εκτυπώσεις και τους πίνακές του - συμπεριλαμβανομένου του διάσημου αφηρημένου έργου Femme lançant une pierre (1931) που αποτελείται από γκρι και καφέ οργανικές μορφές - για να διερευνήσει τις σχέσεις μεταξύ της παραγωγής του Ισπανού και των ενστικτωδών σημάτων που επέλεξαν να κάνουν οι πρόγονοί του χιλιάδες χρόνια νωρίτερα.

Info: Musée de l’Homme, 17 Pl. du Trocadéro et du 11 Novembre, 75116 Paris, Γαλλία. Διάρκεια: έως 12 Ιουνίου 2023.

Έκθεση "Picasso’s will. The ceramics that inspired the artist" - Museu del Disseny de Barcelona, Βαρκελώνη

Σε ένα ρεπορτάζ της 1ης Αυγούστου 1957, η La Vanguardia ανέφερε τον Picasso να αναφωνεί: "Πώς είναι δυνατόν να το έκαναν αυτό πριν από μένα;", όταν είδε την επιλογή των κεραμικών του 18ου και 19ου αιώνα στην έκθεση La ceràmique espagnole, du XIIIème siècle à nos jours στο Palais Miramar στις Κάννες, την άνοιξη του ίδιου έτους. Αυτός ο θαυμασμός και η συνάντησή του με τον Lluís Maria Llubià ton ώθησαν να δωρίσει 16 κεραμικά έργα στα Μουσεία Τέχνης της Βαρκελώνης. Τα κεραμικά αποτελούν σήμερα μέρος της συλλογής του Μουσείου Σχεδιασμού της Βαρκελώνης. Ο ίδιος είχε θέσει μόνο έναν όρο για τη δωρεά: "να εκτεθούν μαζί με μια σημαντική συλλογή που ανήκει στα εν λόγω μουσεία". 

Info: Museu del Disseny de Barcelona, Pl. de les Glòries Catalanes, 37-38, 08018 Barcelona, Ισπανία. Διάρκεια: Από 21 Ιουνίου έως 17 Σεπτεμβρίου 2023.

Έκθεση "Gertrude Stein and Picasso. The Invention of Language" - Musée du Luxembourg, Παρίσι 

Παρμένη από την παράδοση της Αμερικανίδος ποιήτριας, θεατρικής συγγραφέας και συλλέκτριας έργων Τέχνης, Gertrude Stein, η οποία κάθε Σάββατο άνοιγε τις πόρτες της για ένα σαλόνι που έγινε καταφύγιο για τους συγγραφείς και τους ζωγράφους που συνέρρεαν στο όμορφο Παρίσι. Η πρώιμη υποστήριξή της προς τον Picasso ήταν καθοριστική για την επιτυχία του. Στην πραγματικότητα, μέχρι το 1919, ο ίδιος είχε τέτοια ζήτηση που εκείνη δεν μπορούσε πλέον να αντέξει οικονομικά τους πίνακές του - ωστόσο συνέχισε να της δίνει έργα ως έκφραση ευγνωμοσύνης για την αφοσίωσή της. Στην επερχόμενη έκθεση με τίτλο "Gertrude Stein and Picasso. The Invention of Language" στο Musée du Luxembourg, 28 από τα πρώιμα έργα του Picasso, τα οποία δανείστηκαν από το Μουσείο Picasso στο Παρίσι θα παρουσιαστούν μαζί με μια επιλογή κειμένων της Stein, ρίχνοντας φως στο πως και οι δύο υπερασπίστηκαν τον μοντερνισμό με τον δικό τους τρόπο.

Info: Musée du Luxembourg, 19 Rue de Vaugirard, 75006 Paris, Γαλλία. Διάρκεια: Από 13 Σεπτεμβρίου 2023 έως 21 Ιανουαρίου 2024. 

Έκθεση "Picasso in Fontainebleau" - Museum of Modern Art, Νέα Υόρκη 

Ο Picasso αφιέρωσε μεγάλο μέρος του καλοκαιριού του 1921 σε ένα απίθανο στούντιο σε μια νοικιασμένη βίλα στο Fontainebleau της Γαλλίας. Εκεί δούλεψε παραγωγικά για να δημιουργήσει ένα εκπληκτικό έργο. Μεταξύ των πιο εκπληκτικών δημιουργιών του ήταν δύο ριζικά διαφορετικοί, ύψους δύο μέτρων, καμβάδες που ζωγράφισε ο ένας δίπλα στον άλλον μέσα σε λίγες εβδομάδες: Τα έργα "Three Women at the Spring" και "Three Musicians". Το Picasso in Fontainebleau θα επανενώσει αυτούς τους δύο μνημειώδεις πίνακες, μαζί με άλλα έργα από την καθοριστική τρίμηνη παραμονή του καλλιτέχνη στο αυτοσχέδιο στούντιο, συμπληρωμένα από φωτογραφίες και αρχειακά ντοκουμέντα.Σπάνιες φωτογραφίες του εργαστηρίου και της οικογένειας Πικάσο θα πλαισιώσουν περαιτέρω την καθημερινή ζωή και την καλλιτεχνική πρακτική του καλλιτέχνη.

Info: Museum of Modern Art, 11 W 53rd St Νέα Υόρκη, Ηνωμένες Πολιτείες Αμερικής. Διάρκεια: Από 1 Οκτωβρίου 2023 έως 2 Φεβρουαρίου 2024. 

Έκθεση “Picasso Celebration: The collection in a new light” - Musée national Picasso, Παρίσι 

Το Μουσείο Picasso του Παρισιού έχει προσκαλέσει τον διακεκριμένο Βρετανό σχεδιαστή Sir Paul Smith, γνωστό για το τη δουλειά του με το χρώμα, τη ραπτική και τις περίτεχνες λεπτομέρειες, να ηγηθεί της καλλιτεχνικής διεύθυνσης της πολλά υποσχόμενης έκθεσης με τίτλο “Picasso Celebration : The collection in a new light”, η οποία έχει ως στόχο να αναδείξει την εκλεπτυσμένη συλλογή του διαχρονικού δημιουργού. Από τις 7 Μαρτίου, η πρωτοβουλία αυτή συνεχίζει να μονοπωλεί το ενδιαφέρον του διεθνούς κοινού, δημιουργώντας συνεχώς ένα πρωτόγνωρο και γόνιμο έδαφος για ενδιαφέρουσες συζητήσεις, προβληματισμό και θαυμασμό. Είναι αλήθεια ότι η μοναδική προσέγγιση του Sir Paul Smith αφορά στην πρόσκληση του κοινού να δει τα δημιουργήματα του Ισπανού εικαστικού μέσα από ένα σύγχρονο φακό. Είναι προτεραιότητα για τον ίδιο να υπογραμμίζει τη συνεχιζόμενη σημασία του έργου του Picasso στον σημερινό κόσμο. Παρόλο που οι δημιουργικές διαδρομές των δύο αυτών αντρών κινήθηκαν σε διαφορετικά μονοπάτια, τα οράματά τους μπορούμε να παραδεχθούμε ότι συγκλίνουν μερικές φορές. Χαρακτηριστικό παράδειγμα αποτελεί η κοινή αγάπη για τα αντικείμενα, το ντύσιμο και το παιχνίδι, οδηγώντας έτσι σε συγκρίσεις και σε μια θεαματική, εξαιρετικά έξυπνη προσέγγιση όσον αφορά την παρουσίαση των έργων.

Info: Musée national Picasso, 5 Rue de Thorigny, 75003 Paris Γαλλία. Διάρκεια έκθεσης: έως 27 Αυγούστου. 

Κεντρική φωτογραφία: Picasso Celebration : The collection in a new light” - Musée national Picasso

Source: christies.com, Musée national Picasso