Oι ιδιοκτήτες, οι οποίοι μοιράζουν τον χρόνο τους μεταξύ Γενεύης και Παρισιού, θέλησαν ν’ αποκτήσουν ένα γαλλικό pied-à-terre, ζητώντας από το σχεδιαστικό γραφείο Le Berre Vevaud να πληροί τη μοναδική απαίτησή τους: το διαμέρισμα να ανακτήσει τη λάμψη που είχε. Σε αυτό το παλιό ξενοδοχείο, που τώρα χωρίζεται σε πολλά δωμάτια για οικιστική χρήση, στόχος ήταν ν’ αποτυπωθεί ο ιδιαίτερος χαρακτήρας των μελών που το κατοικούν, οι οποίοι είναι λάτρεις της Ιστορίας και συλλέκτες έργων Τέχνης. Κύρια πρόκληση υπήρξε το γεγονός πως οι αγοραστές έπρεπε να μεγεθύνουν τη συλλογή τους, δίνοντας ζωή στην αυθεντικότητα του χώρου, με μια διακοσμητική κατεύθυνση εμπνευσμένη από το Musée Nissim de Camondo, μέσα όμως από μια πιο σύγχρονη ματιά.
Προκειμένου να δώσει σε αυτό το διαμέρισμα μια νέα διάσταση μεγαλοπρέπειας, το δίδυμο των αρχιτεκτόνων Le Berre και Vevaud αμφισβήτησε το σύγχρονο πνεύμα που ενσαρκώνεται από το καθαρό λευκό - αυθεντικό στιλ των παριζιάνικων ξενοδοχείων. Έτσι, οι τόνοι της νεωτερικότητας αντιπαραβάλλονται με τη χρήση υλικών εποχής, όπως πόρτες από κουρτίνα και δάπεδο από καφέ πέτρα, ενισχυμένο από μαύρα μαρμάρινα πλακάκια Marquina. Αναζητώντας μια συμμετρία εμπνευσμένη από ιστορικούς τόπους, οι σχεδιαστές προχώρησαν σε πλήρη αναδιάρθρωση των χώρων. Έτσι, δημιούργησαν μια αίθουσα εισόδου, ανύπαρκτη στο παρελθόν, με βεστιάριο και μπάνιο επισκεπτών. Το τζάκι του σαλονιού και τα κλασικά Haussmanian χαρακτηριστικά μεταφέρθηκαν σ’ αυτό το σημείο, το οποίο κοσμεί ένα επιβλητικό γλυπτό. Αυτός είναι ο πρώτος χώρος που συναντά κάποιος μόλις μπει στο κτίριο μέσω του ιδιωτικού ανελκυστήρα που εξυπηρετεί το διαμέρισμα.
Στο βάθος, μια μυστική πόρτα πίσω από μια κουρτίνα αποκαλύπτει ένα απροσδόκητο δωμάτιο: το χαμάμ, μια αληθινή πρόσκληση για ταξίδι, που «σπάει» τους κλασικούς κώδικες του διαμερίσματος, δίνοντάς του μια απρόσμενη ανατολίτικη πινελιά. Κάθε διακοσμητικό στοιχείο, προσεκτικά επιλεγμένο, είναι φτιαγμένο από μαροκινούς τεχνίτες, με τη ζωφόρο Zellige να ενισχύεται με φύλλα χρυσού, που της προσδίδουν λεπτότητα και κομψότητα. Λίγο παρακάτω, η master σουίτα βρίσκεται μπροστά από το μεγάλο καθιστικό, όπου εκτίθεται σημαντικό μέρος της συλλογής έργων Τέχνης των ιδιοκτητών.
Με θεατρικό τρόπο, αποκαλύπτεται πίσω από δύο πανύψηλες πόρτες μια ολόκληρη ιδιωτική πτέρυγα, η οποία αποτελείται από το κυρίως υπνοδωμάτιο, το dressing room, καθώς κι ένα μπάνιο. Στο τελευταίο, πλακάκια από τσιμέντο Emery & Co κοσμούν το δάπεδο, δίνοντας έμφαση στην μπανιέρα με τα τέσσερα πόδια λιονταριού. Οι βάσεις του νεροχύτη ενισχύονται από ένα αρχαίο κεραμικόRairies de Montrieux και ο μεγάλος καθρέφτης πλαισιώνεται από μια επένδυση παλιού τζακιού. Ακόμη, τα παιδικά υπνοδωμάτια έχουν το καθένα τους δικούς του ανεξάρτητους χώρους για ύπνο, εργασία και παιχνίδι.
Περνώντας στην κουζίνα, αυτή έχει σχεδιαστεί εξολοκλήρου γύρω από ένα βασικό κομμάτι που επιλέχθηκε από τους ιδιοκτήτες: μια επιβλητική συσκευή La Cornue από ανοξείδωτο ατσάλι και χαλκό. Δίπλα στις αίθουσες υποδοχής βρίσκεται ένας υπέροχος χώρος καθιστικού, που πραγματικά ζωντανεύει το διαμέρισμα. Μια συλλογή από χάλκινα σκεύη διακοσμεί τον τοίχο από τούβλα, ενώ το Hermès χρώμα της οροφής χαρίζει δύναμη και πυκνότητα, δημιουργώντας έναν αισθητικό σύνδεσμο με όλα τα υπόλοιπα στοιχεία. Λόγω της αρχιτεκτονικής και της σχεδίασης της κατοικίας, δόθηκε ιδιαίτερη προσοχή στο ευαίσθητο κομμάτι του φωτισμού, ώστε να αναδεικνύονται τα μοναδικά έργα Τέχνης, που αποτελούν την «άγκυρα» του project.
About
Οι Le Berre Vevaud είναι δύο φίλοι που ένωσαν τις δυνάμεις τους, για να ανοίξουν ένα interior design studio το 2008. Ο Raphaël Le Berre, από τη μία, απόφοιτος τουPenninghen και του Camondo, ξεκίνησε να δραστηριοποιείται στη Νέα Υόρκη και, στη συνέχεια, εργάστηκε στο Amar Studio στο Παρίσι. Από την άλλη, με εκπαίδευση στα εργαστήρια του Λούβρου και στοCamondo, ο Thomas Vevaud δούλεψε για τον Gilles and Boissier και μετά για τον François Champsaur. Μαζί, υπογράφουν πολλά έργα για ιδιώτες και δημόσιους χώρους και δημιουργούν κομψά αποτελέσματα με μεγάλη αίσθηση της λεπτομέρειας και μεράκι για τα όμορφα και χειροποίητα υλικά. Τα έπιπλα που σχεδίασαν αποτελούν φυσική επέκταση της δραστηριότητάς τους στο interior design, που γεννήθηκε από το κοινό πάθος τους για τα ευγενή υλικά και την καλλιτεχνική δεξιοτεχνία. Εμπνευσμένοι από τον Luis Barragán και τον Gio Ponti, υπογράφουν δημιουργίες με διακριτικές αναμνήσεις της Art Deco.
Ανακαλύψτε περισσότερες φωτογραφίες στη gallery!
Φωτογραφία: Stephan Julliard
ΔΗΜΟΣΙΕΥΤΗΚΕ ΣΤΟ ΠΕΡΙΟΔΙΚΟ GLOW ΣΤΟ ΤΕΥΧΟΣ ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ 2022