Υπάρχουν μιούζικαλ που δεν είναι απλώς παράσταση, αλλά μια εμπειρία που σε μετακινεί σε κόσμους φανταστικούς. Στη σκέψη μου πάντα το Cats ανήκει σε αυτά. Βασισμένο στην ποιητική συλλογή του T.S. Eliot, Το Βιβλίο των Πρακτικών Γατών του Γέρου Πόσουμ, με τους γοητευτικούς χαρακτήρες Jellicle και την αστραφτερή μουσική του σπουδαίου Andrew Lloyd Webber, κάθε θεατρική εκτέλεση μεταμορφώνεται αυτόματα σε μια γιορτή για τις αισθήσεις και την καρδιά. Τη νύχτα του Jellicle Ball, όταν οι γάτες συγκεντρώνονται και ο σοφός Old Deuteronomy επιλέγει ποια θα ξαναγεννηθεί στο μυστηριώδες Heaviside Layer, η μαγεία του έργου απογειώνεται. Και πάντα, κάθε φορά που ακούω το Memory, με πλημμυρίζει η συγκίνηση και η νοσταλγία, σαν να ζωντανεύει ξανά! Φέτος, η μαγεία των γατών ταξιδεύει στη Θεσσαλονίκη. Η πολυαναμενόμενη βρετανική παραγωγή θα κάνει πρεμιέρα στις 12 Νοεμβρίου στο Μέγαρο Μουσικής, μετά από 5 συνεχόμενες παραστάσεις στην Αθήνα και στο Christmas Theater, προσκαλώντας μας σε πέντε πολλά υποσχόμενες βραδιές γεμάτες μουσική, χορό και συγκίνηση.
Οι τέσσερις πρωταγωνιστές, Lucy May Barker, Michael Robert-Lowe, Sam Bateson και Nathan Taylor μοιράζονται αποκλειστικά μαζί μας τις εμπειρίες και τα συναισθήματά τους, λίγο πριν η σκηνή ζωντανέψει με τους θρυλικούς χαρακτήρες.
Lucy May Barker: Η γοητευτική Grizabella
Η θρυλική γάτα Grizabella ζωντανεύει ξανά στη σκηνή του Cats, και η Lucy May Barker μας αποκαλύπτει πώς προσεγγίζει τον ρόλο, τι την συγκινεί περισσότερο και πώς η μαγεία του μιούζικαλ συνεχίζει να συναρπάζει το κοινό παγκοσμίως.
Πώς προσεγγίσατε τον συγκεκριμένο ρόλο;
Η ιστορία της Grizabella είναι αυτή της απομόνωσης και της απόρριψης. Για να τη ζωντανέψω στη σκηνή, παρατηρούσα ανθρώπους που έχουν βιώσει παρόμοιες καταστάσεις και επιβιώνουν, φορώντας τα τραύματά τους με δύναμη.
Ποια είναι η μεγαλύτερη πρόκληση που συναντάτε στη σκηνή;
Το μακιγιάζ είναι μια συγκλονιστική διαδικασία κάθε φορά! Οι ηθοποιοί μαθαίνουν να δημιουργούν μόνοι το look τους στη διάρκεια των προβών, μια λεπτομερής διαδικασία που, όταν πετυχαίνει, λειτουργεί σχεδόν θεραπευτικά.
Τι κάνει το CATS διαχρονικό για το κοινό;
Ενσωματώνει σχεδόν κάθε μουσικό ύφος, προσαρμοσμένο στις προσωπικότητες κάθε γάτας. Επιπλέον, οι θεατές βλέπουν κομμάτια του εαυτού τους στους χαρακτήρες. Γι’ αυτό το έργο δεν μιλά μόνο για γάτες, αλλά για όλους μας.
Πώς συνδέεστε με τη γλώσσα της κίνησης στη σκηνή;
Η χάρη και η κομψότητα των γατών κρύβουν τόσα διδάγματα. Ερμηνεύοντας αυτόν τον χαρακτήρα, ένιωσα πως αναζωπύρωσα το παιδικό ένστικτο του παιχνιδιού και της φαντασίας.
Ποια είναι η αγαπημένη σας στιγμή στη σκηνή;
Αλλάζει συνεχώς. Αγαπώ, όμως, ιδιαίτερα το εναρκτήριο νούμερο, όταν η ομάδα ενώνεται σε μια έκρηξη ενέργειας, παρασύροντας το κοινό κατευθείαν στην καρδιά τη
Τι σημαίνει για εσάς προσωπικά η συμμετοχή στο CATS;
Το CATS ήταν το πρώτο μιούζικαλ που είδα ποτέ. Το να το ζήσω ως ερμηνεύτρια κάθε βράδυ είναι μαγικό. Μετά από διεθνή πορεία, η περιοδεία στην Ευρώπη εκπληρώνει πολλά μου όνειρα. Νιώθω ευγνωμοσύνη.
Πώς αντιδρά συνήθως το κοινό στις παραστάσεις;
Η παράσταση μιλά μια παγκόσμια γλώσσα, αυτή της μουσικής και του χορού. Ακόμα και χωρίς να μιλούν αγγλικά, οι άνθρωποι γελούν, συγκινούνται, χειροκροτούν και συνήθως σηκώνονται όρθιοι. Είναι απίστευτο θέαμα.
Michael Robert-Lowe: Ο σοφός ηγέτης Old Deuteronomy
Ο Michael Robert-Lowe, ένας από τους πιο έμπειρους ερμηνευτές του Cats, υποδύεται τον σοφό ηγέτη των Jellicle Cats, Old Deuteronomy, σε πολλές παραγωγές ανά τον κόσμο. Με βαθιά θεατρική εμπειρία και αγάπη για τη μουσική του Andrew Lloyd Webber, μοιράζεται μαζί μας όσα κάνουν αυτή την παραγωγή ξεχωριστή και γιατί ανυπομονεί να την παρουσιάσει στο ελληνικό κοινό.
Γιατί επιλέχθηκαν η Αθήνα και η Θεσσαλονίκη για την περιοδεία;
Το Cats είναι ένα θέαμα που αγαπιέται παγκοσμίως. Δεν χρειάζεται να μιλάς αγγλικά για να καταλάβεις τους χαρακτήρες ή να συγκινηθείς από την ιστορία τους. Οι παραγωγοί θέλουν να φέρουν την παράσταση σε όσο το δυνατόν περισσότερους θεατές, και το ελληνικό κοινό έχει αποδείξει ότι αγαπά το μιούζικαλ. Οπότε ήταν η τέλεια στιγμή για να «ζήσει ξανά η μνήμη».
Τι μπορεί να περιμένει το ελληνικό κοινό από αυτή την εμπειρία;
Μια πραγματική θεατρική γιορτή! Θα χαθείτε για ένα βράδυ (ή απόγευμα) σε έναν μαγικό κόσμο, θα θαυμάσετε τα σκηνικά και τη χορογραφία, θα συγκινηθείτε από τη μουσική και, το πιο σημαντικό, θα μάθετε τι μπορούν να μας διδάξουν οι γάτες για την κοινότητα, την αγάπη και την αποδοχή.
Sam Bateson: Ο μαγικός Mr. Mistoffelees
Ο Sam Bateson, που υποδύεται τον Quaxo/Mr. Mistoffelees, μοιράζεται μαζί μας την προσέγγισή του στον ρόλο και τα μυστικά που κάνουν το Cats μοναδικό σε κάθε πόλη που περιοδεύει.
Πώς προσεγγίσατε τον ρόλο του Mistoffelees;
Κάθε μέλος του θιάσου παίρνει τρεις λέξεις-κλειδιά που τον βοηθούν να χτίσει τον ρόλο του. Για τον Mistoffelees, οι λέξεις είναι «τακτικός, ανταγωνιστικός και ηλεκτρισμένος». Αυτές οι απλές λέξεις με βοηθούν να δημιουργήσω μια ξεχωριστή φυσική και συναισθηματική παρουσία στη σκηνή.
Ποια είναι η μεγαλύτερη πρόκληση του ρόλου;
Ο ρόλος είναι σωματικά απαιτητικός και χρειάζεται αντοχή και φροντίδα. Η καθημερινή παρουσία σε οκτώ παραστάσεις την εβδομάδα απαιτεί σταθερή ρουτίνα ώστε να προστατεύω το σώμα μου και να δίνω τον καλύτερό μου εαυτό κάθε βράδυ.
Τι κάνει το Cats μοναδικό;
Ξεχωρίζω τη λεπτομερή και περίτεχνη χορογραφία της Gillian Lynne, που άλλαξε για πάντα τον χορό στο μιούζικαλ. Σε συνδυασμό με το εμβληματικό σκηνικό, τα κοστούμια, το μακιγιάζ και τις περούκες, το Cats προσφέρει μια εμπειρία που δεν μοιάζει με καμία άλλη.
Πώς είναι να γίνεσαι μια γάτα στη σκηνή;
Η ερμηνεία ενός μη ανθρώπινου χαρακτήρα απαιτεί ιδιαίτερη προσέγγιση. Εστιάζω στα συναισθήματα και τις σχέσεις του Mistoffelees και τα μεταφράζω σε κίνηση εμπνευσμένη από τη συμπεριφορά γάτας, συνδυάζοντας την ψυχολογία του χαρακτήρα με τη σωματική αφήγηση.
Ποια είναι η αγαπημένη σας στιγμή στη σκηνή;
Η αγαπημένη μου σκηνή είναι το ‘Jellicle Ball’, το οποίο περιγράφω ως μια απίστευτη στιγμή ενότητας και ενέργειας.
Τι σημαίνει προσωπικά η συμμετοχή σας στο Cats;
Η συμμετοχή σε μια διεθνή περιοδεία του Cats αποτελεί την εκπλήρωση ενός παιδικού μου ονείρου. Νιώθω τεράστια ευγνωμοσύνη προς την οικογένειά μου για τη στήριξη και την πίστη της σε εμένα, καθώς και προς τους συναδέλφους μου που μοιράζονται μαζί μου τη σκηνή κάθε βράδυ.
Πώς αντιδρά συνήθως το κοινό;
Το κοινό σε όλες τις πόλεις είναι ενθουσιώδες και εκτιμά ιδιαίτερα την καλλιτεχνική αξία της παράστασης, γεγονός που δίνει έμπνευση σε όλο τον θίασο.
Ποια είναι η καθημερινή προετοιμασία σας;
Η προετοιμασία μου περιλαμβάνει καθημερινές σωματικές και φωνητικές ασκήσεις ζεστάματος, όχι μόνο πριν από την παράσταση αλλά και πριν από το απαιτητικό νούμερο ‘Magical Mr. Mistoffelees’. Η φροντίδα του σώματος συνεχίζεται και μετά το τέλος της παράστασης, ώστε να είμαι έτοιμος για την επόμενη μέρα.
Nathan Taylor: Ο νοσταλγικός Gus the Theatre Cat
Ο Nathan Taylor, ταλαντούχος ηθοποιός και χορευτής του μουσικού θεάτρου, υποδύεται τον συγκινητικό Gus, τον ηλικιωμένο γάτο του θεάτρου που θυμάται τα χρόνια δόξας του. Με ευαισθησία και βάθος, μεταφέρει στο κοινό τη μελαγχολία αλλά και την περηφάνια του χαρακτήρα, αγγίζοντας τις καρδιές των θεατών.
Τι ξεχωρίζει αυτή η παραγωγή του Cats από τις προηγούμενες;
Αυτή η παραγωγή διατηρεί μια άμεση σύνδεση με την αυθεντική παράσταση του West End το 1981. Η σκηνοθέτρια Chrissie Cartwright συνεργάστηκε στενά με τη Gillian Lynne και τον Trevor Nunn ώστε να διατηρηθούν οι αρχικές τους καλλιτεχνικές προθέσεις. Οι ηθοποιοί θεωρούν τους εαυτούς τους «θεματοφύλακες» της κληρονομιάς του Cats, που την παραδίδουν σαν σκυτάλη στις επόμενες γενιές ερμηνευτών.
Ποια είναι η μοναδικότητα κάθε νέου θιάσου;
Παρόλο που η παράσταση μένει πιστή στις ρίζες της, κάθε νέος θίασος φέρνει τη δική του δημιουργικότητα και προσωπικότητα στους ρόλους. Έτσι η παράσταση παραμένει φρέσκια και μοναδική για το κοινό, ακόμη και μετά από τέσσερις δεκαετίες.
Πώς δομείται και παρουσιάζεται η αφήγηση του έργου;
Οι θεατές που βλέπουν το Cats για πρώτη φορά πρέπει να ξέρουν ότι δεν έχει μια τυπική, γραμμική πλοκή. Αποτελείται από μια σειρά στιγμιοτύπων από τη ζωή των γατών που ζουν σε μια μάντρα. Μαθαίνουμε τις ιστορίες τους μέσα από τα τραγούδια και τις αλληλεπιδράσεις τους. Η παράσταση, μάλιστα, σπάει τις συνηθισμένες θεατρικές συμβάσεις, αφού στην αρχή οι γάτες αντιμετωπίζουν το κοινό σαν εισβολείς στο χώρο τους.
Τι ρόλο παίζει η χορογραφία και η μουσική;
Η χορογραφία είναι εξαιρετικά απαιτητική και καινοτόμα για την εποχή της, αφού οι χορευτές πρέπει να κινούνται σαν γάτες, όχι σαν άνθρωποι. Η μουσική είναι το παν -δεν υπάρχει διάλογος, οπότε τα τραγούδια αφηγούνται την ιστορία, παρουσιάζουν τους χαρακτήρες και μεταφέρουν όλα τα συναισθήματα του έργου.
Πώς προσαρμόζεται η παράσταση σε διαφορετικούς χώρους;
Όταν η παράσταση ταξιδεύει, όπως τώρα στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης, γίνονται μικρές προσαρμογές ώστε να ταιριάζει ο χώρος (κυρίως οι σκηνές όπου οι γάτες αλληλεπιδρούν με το κοινό). Ωστόσο, ο πυρήνας της παράστασης παραμένει ίδιος, για να προσφέρεται πάντα η αυθεντική εμπειρία του Cats.
Ποιο είναι το κεντρικό μήνυμα της παράστασης;
Το μήνυμα που θέλει να αφήσει η παράσταση είναι η αποδοχή και ο σεβασμός σε όσους είναι διαφορετικοί ή έχουν ζήσει διαφορετικές εμπειρίες. Είναι μια υπενθύμιση να είμαστε ευγενικοί ο ένας προς τον άλλον, ένα διαχρονικό μήνυμα για τη ζωή.
Πώς αντιδρά το κοινό;
Το Cats έχει μια παγκοσμιότητα που λίγες άλλες παραστάσεις διαθέτουν. Οι ενήλικες εκτιμούν το χορό, το τραγούδι και το συναισθηματικό βάθος, ενώ τα παιδιά μαγεύονται από την εικόνα και τη ζωντάνια των γατών που κινούνται παντού. Ακόμη κι αν κάποιος δεν μιλά τη γλώσσα, η παράσταση είναι κατανοητή μέσω της μουσικής και της κίνησης, και πάντα υπάρχει κάτι συναρπαστικό να παρακολουθήσει κανείς.
Info: Το "Cats" θα παρουσιαστεί στη Θεσσαλονίκη και στο Μέγαρο Μουσικής από τις 12 έως τις 16 Νοεμβρίου.
