Η Θεσσαλονίκη υποδέχεται το φθινόπωρο και παρουσιάζει τις πιο ενδιαφέρουσες προτάσεις στην πολιτιστική της σκηνή. Μοναδικά δρώμενα που θα μας κρατήσουν συντροφιά τις προσεχείς ημέρες και που κάνουν την καθημερινότητά μας στην πόλη πιο διασκεδαστική.
Κρατήστε σημειώσεις...
Δευτέρα
"Εποχές" Αφιέρωμα για τα 100 χρόνια από τη γέννηση του Μανόλη Αναγνωστάκη
H κεντρική εκδήλωση των 60ών Δημητρίων είναι αφιερωμένη στον ποιητή Μανόλη Αναγνωστάκη και τα εκατό χρόνια από τη γέννησή του. Η παράσταση περιλαμβάνει βίντεο με τον ίδιο τον Αναγνωστάκη, αφήγηση της βιογραφίας του από τον Λεωνίδα Κακούρη, καθώς και μαρτυρίες του Τίτου Πατρίκιου και του Μίκη Θεοδωράκη. Συμμετέχουν οι καλλιτέχνες:
Γιώτα Νέγκα, Τάσης Χριστογιαννόπουλος, Ειρήνη Καράγιαννη, Κορίνα Λεγάκη, Παναγιώτης Καραδημήτρης, Γιώργος Μεράντζας.
Info: Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης, Δευτέρα στις 20:30.
Ρίφενσταλ: Στην Καρδιά του Τρίτου Ράιχ - Riefenstahl
Η ταινία εξετάζει το ιδιωτικό αρχείο της Λένι Ρίφενσταλ, της γνωστής σκηνοθέτριας της ναζιστικής προπαγάνδας, και αναλύει τη σχέση της με το καθεστώς, την αισθητική της και τα μηνύματα που υπονοούνται στα έργα της. Μέσα από έγγραφα, ταινίες, φωτογραφίες και επιστολές, αποκαλύπτονται πτυχές της βιογραφίας της και τοποθετούνται σε ιστορικό πλαίσιο. Η στάση της Ρίφενσταλ μετά τον Β' Παγκόσμιο Πόλεμο και η διαχείριση της κληρονομιάς της αποτελούν κεντρικά θέματα της ταινίας. Σκηνοθεσία, σενάριο: Andres Veiel. Πρωταγωνιστούν: Ulrich Noethen, Leni Riefenstahl, Albrecht Knaus κ.ά.
Info: Ολύμπιον - Αίθουσα "Παύλος Ζάννας", Δευτέρα στις 19:00.
Τρία Γουρουνάκια - Επέτειος 10 Χρόνων: Οι Τρεις Όψεις της Γεύσης
Τα Τρία Γουρουνάκια γιορτάζουν δέκα χρόνια δημιουργίας, γεύσης και ιστοριών γύρω από το τραπέζι. Για την επέτειο αυτή, η κουζίνα μεταμορφώνεται σε σκηνή, κι ο Σεφ Δήμος Καλαϊτσίδης, μαζί με τρεις διακεκριμένους καλεσμένους δημιουργούς, υφαίνει μια τριλογία γεύσεων που αποκαλύπτει τις όψεις της ελληνικής γαστρονομίας. Τρεις πράξεις, τρεις φωνές, τρεις ερμηνείες. Μια διαδρομή που ξεκινά από τις Ρίζες, προχωρά στην Τέχνη και ολοκληρώνεται με την Καινοτομία. Η κάθε πράξη είναι κάτι παραπάνω από μενού· είναι αφήγηση, όπου η μνήμη, η φαντασία και το όραμα πλέκονται σε μια ενιαία εμπειρία. Μέσα από τις συμπράξεις, η παράδοση γίνεται ζωντανός διάλογος, η δημιουργία αποκτά μορφή τέχνης, και το μέλλον της ελληνικής κουζίνας προβάλλει φωτεινό και ανοιχτό σε νέους δρόμους. Μια επετειακή γιορτή όπου η γεύση παίρνει τον λόγο και αφηγείται την πορεία μιας κουζίνας που ξέρει να τιμά το χθες, να εκφράζει το σήμερα και να ονειρεύεται το αύριο.
ΠΡΑΞΗ ΠΡΩΤΗ – ΟΙ ΡΙΖΕΣ
20 Οκτωβρίου 2025 με τον Chef Σωτήρη Ευαγγέλου
Αναγνώριση της παράδοσης και της ταυτότητας που καθορίζουν το παρόν. Η κουζίνα ως μνήμη, ως πολιτισμός και ως θεμέλιο κάθε δημιουργίας.
ΠΡΑΞΗ ΔΕΥΤΕΡΗ – Η ΤΕΧΝΗ
25 Νοεμβρίου 2025 με τον Chef Λευτέρη Λαζάρου
Η γαστρονομία ως καλλιτεχνική έκφραση, όπου αισθητική και φαντασία μετατρέπουν τη γεύση σε αφήγηση και συγκίνηση.
ΠΡΑΞΗ ΤΡΙΤΗ – Η ΚΑΙΝΟΤΟΜΙΑ
2 Δεκεμβρίου 2025 με τον Chef Γκίκα Ξενάκη
Το μέλλον της ελληνικής κουζίνας. Νέες ιδέες, δημιουργικές ανατροπές και τολμηρές προσεγγίσεις που ανοίγουν δρόμους για μια γαστρονομία με παγκόσμια φωνή.
Μέσα από αυτές τις συμπράξεις, το κοινό ζει μια εμπειρία που ενώνει το παρελθόν με το παρόν και το μέλλον της ελληνικής γεύσης. Η τριλογία αυτή δεν είναι μόνο γιορτή των 10 χρόνων του εστιατορίου - είναι μια υπόσχεση για το μέλλον της δημιουργικότητας, της συνεργασίας και της ελληνικής γαστρονομίας.
Τρίτη
"Αιαυτός'' του Δημήτρη Δημητριάδη στο Θέατρο Αυλαία
Ο μύθος του Αίαντα τοποθετείται στο φως του διαφωτισμού του 1789, διερευνώντας το δίλημμα μεταξύ φωτός του Εωσφόρου και αγίου φωτός. Ο άνθρωπος, μόνος, αντιδρά στο κενό που άφησαν οι θεοί, σε έναν έρημο τόπο που μετατρέπεται σε τόπο θυσίας του ανθρώπινου σώματος. Το έργο παρουσιάζει έναν λόγο που γίνεται μουσική και προσευχή για τον πόθο. Σκηνοθεσία: Χάρης Φραγκούλης, Παίζουν: Ανδρέας Κωνσταντίνου, Γιάννης Παπαδόπουλος.
Info: Θέατρο Αυλαία, Τρίτη στις 21:00.
Ομαδική έκθεση "Όψεις παραστατικότητας στη σύγχρονη ελληνική ζωγραφική"
Η έκθεση παρουσιάζει επιλεγμένα έργα της σύγχρονης ελληνικής παραστατικής ζωγραφικής, τα οποία ανήκουν στη συλλογή του Καθηγητή και Κοσμήτορα της Σχολής Επιστημών Σχεδιασμού του Διεθνούς Πανεπιστημίου της Ελλάδας, Ιορδάνη Κοτζαϊβάζογλου.
Info: Δημοτική Πινακοθήκη Θεσσαλονίκης, Τρίτη 10:00 - 18:00.
Τετάρτη
"Το τέλος του έρωτα" του Pascal Rambert στην Εταιρεία Μακεδονικών Σπουδών
Ένας άντρας και μια γυναίκα, καλλιτέχνης και μούσα, συναντιούνται για μια τελευταία φορά. Η σχέση τους διαλύεται, ο γάμος τους αμφισβητείται και ο έρωτάς τους έχει σβήσει. Μέσα από διαφορετικές οπτικές, μια λεκτική μάχη εκτυλίσσεται, όπου αναδύονται μνήμες και ερωτήματα για το παρελθόν και την αλήθεια της κοινής τους ζωής. Η παράσταση εξετάζει τα όρια της αγάπης και της τέχνης. Προσαρμογή, Σκηνοθεσία: Γρηγόρης Αποστολόπουλος. Παίζουν: Δημήτρης Σιακάρας (Σταν), Ερατώ Μαρία Μανδαλενάκη (Όντρεϊ).
Info: Εταιρεία Μακεδονικών Σπουδών (Φουαγιέ), Τετάρτη στις 19:00.
G.C.Menotti-L'amour a trois/ F.Poulenc- La voix humaine στο Μέγαρο μουσικής Θεσσαλονίκης
Παρουσιάζονται δύο έργα με κοινό θέμα μια γυναίκα και την εξάρτησή της από το τηλέφωνο. Η κωμική όπερα "The Telephone or L’amour à trois" (1947) επικεντρώνεται σε μια νέα γυναίκα που περνά τη μέρα της με το τηλέφωνο στο χέρι. Στη λυρική τραγωδία "La Voix Humaine" (1959), μια γυναίκα προσπαθεί απεγνωσμένα να διατηρήσει μια σχέση μέσω τηλεφώνου. Μέσα από τον ρόλο της Λούσυ, εξερευνώνται οι αιτίες του εθισμού στην τεχνολογία και η ανθρώπινη ανάγκη για επικοινωνία.
Info: Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης, Τετάρτη και Παρασκευή στις 20:30.
Πέμπτη
Ομαδική έκθεση "Ντελίριο"
Η Νατάσα Γκοβεδάρου, εικαστικός, curator και ιδιοκτήτρια της Govedarou Art Gallery, συνδιοργανώνει με τη ψυχολόγο-ψυχοθεραπεύτρια MSc Ζωή Γεωργιάδου τη θεματική ομαδική έκθεση με τίτλο "Ντελίριο" στη Govedarou Art Gallery. Το θέμα της έκθεσης επιλέχθηκε με αφορμή την Παγκόσμια Ημέρα Ψυχικής Υγείας (10 Οκτωβρίου), με στόχο την ευαισθητοποίηση του κοινού για το ντελίριο ως ψυχική κατάσταση. Στα εγκαίνια θα πραγματοποιηθεί ομιλία για το ντελίριο από τη Ζωή Γεωργιάδου.
Info: Govedarou Art Gallery, Πέμπτη 11:00 - 14:00.
"ΝΤΡΙΜ" της Αριάδνης Ζούπινα στο Θέατρο Αμαλία
Μέσα σε ένα σκονισμένο νυχτερινό μαγαζί της δεκαετίας του ’80, τέσσερις γυναίκες αναμετρώνται με μνήμες, επιθυμίες και όνειρα. Το σκυλάδικο "Ντριμ" λειτουργεί ως καταφύγιο και παγίδα, χώρος εξομολόγησης, καταπίεσης και έκστασης. Οι γυναίκες αφηγούνται με χιούμορ και πίκρα τις ζωές τους, ενώ η φωνή τους γίνεται τραγούδι και το σώμα τους μνήμη. Βασισμένο στο έργο του Θάνου Αλεξανδρή "Αυτή η νύχτα μένει". Σκηνοθεσία: Αριάδνη Ζούπινα. Παίζουν: Χρύσα Γούτου, Ιφιγένεια Δατσιάδου, Δέσπω Πύρτσιου, Αθηνά Χαϊκάλη.
Info: Θέατρο Αμαλία, Πέμπτη στις 21:00.
Άρις Γεωργίου - Έκθεση "Résonances | ΑΝΑΣΥΝγΡΑΦΕΣ και Υλικότητες 1982-2025"
To Γαλλικό Ινστιτούτο Θεσσαλονίκης φιλοξενεί την έκθεση του Άρι Γεωργίου με τίτλο "Résonances | ΑΝΑΣΥΝγΡΑΦΕΣ και Υλικότητες 1982-2025". Παρουσιάζονται δύο ενότητες του έργου του: οι "ΑΝΑΣΥΝγΡΑΦΕΣ" (1982) και οι "Υλικότητες / Matérialités" (2000-2015), με κοινό άξονα την ύλη, την υφή και την επιφάνεια, όπως αποτυπώνονται φωτογραφικά. Ο γαλλικός τίτλος Résonances αναφέρεται σε έννοιες όπως αντήχηση, ηχώ και απήχηση. Στο πλαίσιο της έκθεσης, θα πραγματοποιηθεί συναυλία με τίτλο "ΑΝΑΣΥΝγΡΑΦΕΣ [συν] μουσική / "μια περιέργεια" με ερμηνείες από διακεκριμένους μουσικούς: Σάκης Παπαδημητρίου, Μιχάλης Λαπιδάκης, Δήμος Γκουνταρούλης, Νεκτάριος Καραντζής, Σαβίνα Γιαννάτου, Λόλα Τότσιου, Θεόφιλος Σωτηριάδης, Κυριάκος Γκουβέντας, Λενιώ Λιάτσου, Θοδωρής Πατσαλίδης, Βασίλης Μπακόπουλος. Η έκθεση τελεί υπό την αιγίδα του Γενικού Προξενείου της Γαλλίας στη Θεσσαλονίκη.
Info: Γαλλικό Ινστιτούτο Θεσσαλονίκης, Πέμπτη 18:00 - 21:00.
Παρασκευή & Σαββατοκύριακο
Richard Galliano New Viaggio Trio στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης
Μια βραδιά αφιερωμένη στον βιρτουόζο του ακορντεόν Richard Galliano, ο οποίος παρουσιάζει το εμβληματικό άλμπουμ "Viaggio" με το New Viaggio Trio. Το πρόγραμμα περιλαμβάνει τζαζ και τανγκό συνθέσεις, αναδεικνύοντας τη μοναδική μουσική γλώσσα του Galliano. Ο καλλιτέχνης έχει συνεργαστεί με σημαντικές προσωπικότητες της παγκόσμιας μουσικής σκηνής, όπως οι Astor Piazzolla, Chet Baker, Brigitte Fontaine, Jan Garbarek, Charles Aznavour και Wynton Marsalis.
Info: Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης, Παρασκευή στις 21:00.
Οι Black Fridays επιστρέφουν με το αριστουργηματικό "Carrie" (1976)
Η πολυαγαπημένη σειρά προβολών Black Fridays, που προσφέρει στο κοινό τη δυνατότητα να ξαναζήσει στη μεγάλη οθόνη εμβληματικές cult και horror ταινίες, επιστρέφει δυναμικά για τη φετινή σεζόν την Παρασκευή 24 Οκτωβρίου (23:00), στο Ολύμπιον, με το αξεπέραστο Carrie (1976) του Μπράιαν Ντε Πάλμα. Αποτελώντας ορόσημο για ολόκληρη τη μυθολογία του είδους -και μία από τις αγαπημένες ταινίες του ίδιου του Κουέντιν Ταραντίνο- το Carrie υπήρξε η πρώτη κινηματογραφική μεταφορά έργου του Στίβεν Κινγκ, χαρίζοντας οσκαρικές υποψηφιότητες στις συγκλονιστικές Σίσι Σπέισεκ και Πάιπερ Λόρι.
Info: Ολύμπιον, Παρασκευή στις 23:00.
Oktoberfest Experience στο Anza Kitchen & Bar του Vanoro Hotel
Με αφορμή το Oktoberfest, το Anza Kitchen & Bar του Vanoro Hotel σάς προσκαλεί σε μια ξεχωριστή βραδιά αφιερωμένη στις γερμανικές γεύσεις, τις εκλεκτές μπύρες και όλα μέσα από την κομψότητα και τη φροντίδα ενός πεντάστερου χώρου φιλοξενίας. Raise your beers in style, Oktoberfest, reimagined!
Info: Δωδεκανήσου 6, Παρασκευή 19:00 - 23:00.
''Το φιλί της γυναίκας αράχνης'' στο Θέατρο Αυλαία
Το μυθιστόρημα του Manuel Puig "Το φιλί της γυναίκας αράχνης" σε σκηνοθεσία Κοραή Δαμάτη, με τους Παντελή Καναράκη και Παναγιώτη Κατσίκη. Στη φυλακισμένη Αργεντινή, στα μέσα της δεκαετίας του 70’, το αυτοαποκαλούμενο καθεστώς της Εθνικής Διαδικασίας Αναδιοργάνωσης της στρατιωτικής δικτατορίας του Χόρχε Βιδέλα, καταφεύγει όλο και περισσότερο σε βασανιστήρια, απειλές και εκβιασμούς για να σωφρονίσει και να τιμωρήσει αντιφρονούντες. Επί στρατιωτικής δικτατορίας του εξαφανίστηκαν με παράνομα μέσα χιλιάδες διαφωνούντες, με αποκορύφωμα την εξαφάνιση περίπου 500 παιδιών μαρξιστών αγωνιστών. Διασκευή - σκηνοθεσία: Κοραής Δαμάτης.
Info: Θέατρο Αυλαία, Παρασκευή στις 21:15, Σάββατο στις 19:00 και στις 21:15, Κυριακή στις 19:00.
"Check in για 2" στο Δημοτικό Θέατρο Καλαμαριάς
Η παράσταση "Check-in για 2" παρουσιάζει μια κωμωδία εγκλεισμού που εξερευνά τις συγκρούσεις και τις αστείες καταστάσεις που προκύπτουν όταν δύο εντελώς διαφορετικοί χαρακτήρες αναγκάζονται να συγκατοικήσουν. Μέσα από παρεξηγήσεις, διαφωνίες και κωμικές προσπάθειες να χωρίσουν τον χώρο, αναπτύσσεται μια απρόσμενη φιλία. Κείμενο: Μάκης Τσούφης. Σκηνοθεσία: Κωνσταντίνος Καζάκος. Ερμηνεύουν: Κωνσταντίνος Καζάκος, Ιωάννα Πηλιχού.
Info: Δημοτικό Θέατρο Καλαμαριάς Μελίνα Μερκούρη, Παρασκευή και Σάββατο στις 21:00.
''Θελεστίνα'' του Φερνάντο ντε Ρόχας στο Βασιλικό Θέατρο - 2ος Χρόνος
Η παραγωγή του ΚΘΒΕ, "Θελεστίνα" του Φερνάντο ντε Ρόχας, θα παρουσιαστεί τον Μάρτιο σε απόδοση κειμένου και σκηνοθεσία του Καλλιτεχνικού Διευθυντή του ΚΘΒΕ, Αστέριου Πελτέκη, στο Βασιλικό Θέατρο. Πρόκειται για μια ιλαροτραγωδία που εξερευνά τις ανθρώπινες αδυναμίες, την απληστία και τον έρωτα, η οποία διαδραματίζεται στα τέλη του Μεσαίωνα. Η παράσταση ανεβαίνει για πρώτη φορά από το ΚΘΒΕ. Ο ερωτευμένος νεαρός ιππότης Καλίστο, αδυνατώντας να διαχειριστεί την απόρριψη της αγαπημένης του Μελιβέας, δέχεται τη συμβουλή του υπηρέτη του Σεμπρόνιο και ζητάει βοήθεια από τη Θελεστίνα, μια δαιμόνια προξενήτρα. Η Θελεστίνα εφαρμόζει το σχέδιό της ώστε το νεαρό ζευγάρι να ερωτευθεί με πάθος. Πανούργα και χειριστική, χρησιμοποιεί ανορθόδοξους τρόπους και μηχανορραφίες που εκχυδαΐζουν τον αγνό "πλατωνικό" έρωτα, εμπλέκοντας τους ήρωες σε απρόβλεπτες περιπέτειες. Ποια θα είναι η κατάληξη του δυνατού αυτού έρωτα που, μέσω αλχημειών και εξαπατήσεων, πυροδοτεί μια σειρά θανάσιμων αμαρτημάτων στην Ισπανία του 15ου αιώνα; Απόδοση κειμένου - Σκηνοθεσία: Αστέριος Πελτέκης. Παίζουν: Ζωή Ευθυμίου, Γιώργος Κολοβός, Θάνος Κοντογιώργης, Ελισάβετ Κωνσταντινίδου κ.ά.
Info: Βασιλικό Θέατρο, Παρασκευή και Σάββατο στις 21:00, Κυριακή στις 19:00.
Ballet Preljocaj στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης
Επτά χορευτές και ο διάσημος χορογράφος Angelin Preljocaj, με έδρα την Aix-en-Provence, παρουσιάζουν εμβληματικές δουλειές της ομάδας τους, παλαιότερες και νεότερες. Θα παρουσιαστούν τα έργα Men at their bath (2025), Swan Lake (2020), Mythologies (2022), Requiem(s) (2024) και Women at their bath (2025), με επίκεντρο έναν απαιτητικό, ενσώματο και βαθιά ανθρώπινο χορό.
