Μια σειρά κορυφαίων εκθέσεων επικυρώνει το εισιτήριό μας για Παρίσι

Κάθε χρόνο το Παρίσι έχει πολλές συναρπαστικές εκπλήξεις να μας προσφέρει. Από τις μεγάλες αναδρομικές εκθέσεις αφιερωμένες σε θρυλικούς καλλιτέχνες, όπως ο David Hockney ή ο Charles Frederick Worth, μέχρι τις καινοτόμες εκθέσεις μόδας και την εξερεύνηση της πολιτιστικής κληρονομιάς, η Πόλη του Φωτός και τα μουσεία της ετοιμάζουν μια ατζέντα γεμάτη με σπουδαία γεγονότα και καλλιτεχνικές προτάσεις. Το 2025 θα είναι μια χρονιά γεμάτη από ιστορίες τέχνης που συνδυάζουν την παράδοση και την καινοτομία, με εκθέσεις που θα αναδείξουν την εξέλιξη των τεχνών και θα προσφέρουν μια νέα ματιά σε γνωστούς και άγνωστους καλλιτέχνες.

Du Cœur à la Main : Dolce & Gabbana au Grand Palais

Image credit: Photography by Mark Blower

Το Grand Palais στο Παρίσι, χτισμένο το 1897, υπηρετεί για πάνω από έναν αιώνα την πιο σημαντική από τις αποστολές του, τη φιλοξενία των μεγάλων επίσημων καλλιτεχνικών εκδηλώσεων της πρωτεύουσας, όπως η "Art Basel" και η "Paris Photo". Από τον Ιανουάριο του 2025, ο οίκος Dolce & Gabbana θα καταλάβει τον χώρο για την έκθεσή του "Du Cœur à la Main". Αυτή είναι η πρώτη διεθνής παρουσίαση της έκθεσης μετά τo Μιλάνο και είναι αφιερωμένη στον Ιταλικό brand. Συγκεντρώνει περισσότερα από 200 μοναδικά έργα από τον οίκο μόδας, επιλεγμένα από την επιμελήτρια και ιστορικό τέχνης Florence Müller, γνωστή για προηγούμενες εκθέσεις για λογαριασμό των Yves Saint Laurent και Christian Dior. Η έκθεση εκτείνεται σε δέκα χώρους που καλύπτουν 1.200 τ.μ. και αντλεί την έμπνευση της από στοιχεία που έχουν επηρεάσει το έργο των Dolce & Gabbana, όπως η ιστορία της ιταλικής τέχνης, η μουσική, η όπερα, το μπαλέτο, και φυσικά, ο κινηματογράφος.

Διάρκεια: 10 Ιανουαρίου - 31 Μαρτίου 2025 - Grand Palais

Louvre couture : objets d’art, objets de mode au Musée du Louvre

Η ιδέα της πρώτης έκθεσης μόδας στο μουσείο του Λούβρου είναι να δημιουργήσει έναν διάλογο ανάμεσα στις μόνιμες συλλογές του και τα ρούχα μεγάλων δημιουργών από τον Cristóbal Balenciaga μέχρι την Iris Van Herpen. Συνδυάζοντας την ιστορία της μόδας και τις τέχνες, η έκθεση αυτή θα αποτελέσει την ευκαιρία να αναδειχθούν νέες δημιουργίες. Σε σχεδόν 9.000 τετραγωνικά μέτρα, περισσότερες από 100 εμφανίσεις και αξεσουάρ θα παρουσιαστούν, χάρη στη γενναιοδωρία 45 οίκων που παραχώρησαν τα αρχεία τους για τη διάρκεια της αναδρομικής έκθεσης. Από πάντα, η βιομηχανία του υφάσματος αντλούσε έμπνευση από την τέχνη, όπως ο Karl Lagerfeld και η συλλογή Haute Couture Άνοιξη/Καλοκαίρι 2019, η οποία εμπνεύστηκε από μια συρταριέρα του 18ου αιώνα που φυλάσσεται στο μουσείο του Λούβρου.

Διάρκεια: 24 Ιανουαρίου - 21 Ιουλίου 2025 - Louvre Museum

Wax, entre héritage et réappropriation au Musée de l’Homme

Το Wax αποτελεί ένα βαμβακερό υφάσμα με έντονα χρώματα και περίπλοκα μοτίβα, εμπνευσμένα από το ινδονησιακό batik. Φτιαγμένο στην Ευρώπη, καθώς προέρχεται από την Ολλανδία, το Wax αντικατέστησε μοτίβα και υφάσματα που ήταν παραδοσιακά αφρικανικά και τα οποία σιγά-σιγά εξαφανίστηκαν. Ενώ αρχικά το συγκεκριμένο ήταν ένα προϊόν πολυτελείας, τη δεκαετία του 1950 έγινε ευρέως δημοφιλές. Με το πέρασμα των χρόνων τα μοτίβα και οι αποχρώσεις του απέκτησαν διαφορετικές σημασίες ανάλογα με τις χώρες και τις καταστάσεις. Σε περισσότερα από 430 τετραγωνικά μέτρα, η έκθεση Wax, στο Musée de l’Homme φέρνει σε επαφή τις απόψεις ανθρωπολόγων, ιστορικών της τέχνης, σχεδιαστών μόδας, και σύγχρονων καλλιτεχνών, προκειμένου να παρουσιαστεί αυτό το ιδιαίτερο fabric από όλες του τις πλευρές.

Διάρκεια: 5 Φεβρουαρίου - 7 Σεπτεμβρίου - Musée de l’Homme

Wes Anderson, l'exposition à la Cinémathèque française

Η Cinémathèque française θα υποδεχτεί τον σπουδαίο σκηνοθέτη από το Τέξας, Wes Anderson, στο πλαίσιο μιας ανεπανάληπτης αναδρομικής έκθεσης. «Επισκέφτηκα για πρώτη φορά τη Cinémathèque πριν από 25 χρόνια, όταν βρισκόταν στο Trocadéro, αλλά την είχα ήδη περπατήσει στη φαντασία μου», δηλώνει ο Anderson σε μια ανακοίνωση του. «Είναι λοιπόν μια ιδιαίτερη χαρά για μένα να συμμετέχω σε αυτήν την έκθεση», συμπληρώνει ο καλλιτέχνης. Τα λόγια του φανερώνουν μερικά στοιχεία για αυτήν την αναδρομική έκθεση, αν και μπορούμε ήδη να πούμε ότι θα περιλαμβάνει κοστούμια, αξεσουάρ και έγγραφα που αφορούν τα μυστικά δημιουργίας των ταινιών του. Μια ευκαιρία να γιορτάσουμε το σύμπαν του Wes Anderson, και κυρίως, την διαρκή επιρροή του στον σύγχρονο κινηματογράφο.

Διάρκεια: 19 Μαρτίου - 27 Ιουλίου 2025 - Cinémathèque française

David Hockney à la Fondation Louis Vuitton

Παρόλο που η δουλειά του David Hockney επηρεάστηκε σε μεγάλο βαθμό από σύγχρονα κινήματα, όπως ο κυβισμός, το έργο του είναι πλούσιο και ποικίλο. Τα πορτρέτα του, για παράδειγμα, φανερώνουν το ενδιαφέρον που πάντα είχε για τους ανθρώπους γύρω του. Πλέον ο καλλιτέχνης έχει κάνει τη φύση ως το νέο του αγαπημένο θέμα. Από την εγκατάστασή του στη Νορμανδία, συνεχίζει να αντλεί έμπνευση από αυτήν, ενώ ενδιαφέρεται για τα νέα ψηφιακά μέσα, όπως το iPad, το οποίο έγινε ένα από τα αγαπημένα του εργαλεία. Ένα κομμάτι της καριέρας του που θα προβληθεί στη Fondation Louis Vuitton από τις 9 Απριλίου 2025, χάρη σε μια έκθεση αφιερωμένη στα τελευταία είκοσι πέντε χρόνια της καριέρας του, στην οποία θα προστεθούν μερικά από τα αξεπέραστα έργα του, όπως το "A Bigger Splash" και το "Portrait of an Artist".

Διάρκεια: 9 Απριλίου - 1 Σεπτεμβρίου 2025 - Fondation Louis Vuitton

La Maison Worth : Inventer la haute couture au Petit Palais

expositionworth-la-naissance-de-la-haute-couture-a-paris-petit-palais-charles-frederic-worth-robe-du-soir-dite-robe-aux-lys-vers-1896cparis-musees-palais-galliera.jpg

Ο Charles Frederick Worth υπήρξε ένας πρωτοπόρος της σύγχρονης μόδας. Ο δημιουργός του οίκου Worth, γεννημένος το 1825 στο Bourne, στο Lincolnshire της Αγγλίας, ήταν ο πατέρας της υψηλής ραπτικής. Έφτασε στο Παρίσι το 1845, άφραγκος και χωρίς να μιλάει γαλλικά, και βρήκε δουλειά στην εταιρεία Gagelin, μια σημαντική επιχείρηση που πουλούσε υφάσματα. Γρήγορα, ο Worth έγινε ο πρώτος πωλητής της Gagelin και τελικά ίδρυσε ένα μικρό τμήμα ραπτικής για την εταιρεία. Η ζήτηση για πολυτελή προϊόντα έφτασε σε υψηλά επίπεδα για την Γαλλία, εκείνη την εποχή, κυρίως χάρη στην αυτοκράτειρα Ευγενία. Η λάμψη της ήταν και αυτή που εξασφάλισε την επιτυχία του Worth ως ράφτη από τη δεκαετία του 1860. Η πορεία της έκθεσης "La Maison Worth: Inventer la haute couture" στο Petit Palais θα παρακολουθήσει την ιστορία της μόδας μέσα από τις καινοτομίες και τις παραγωγές του οίκου Worth και θα αναδείξει ακόμη τους μηχανισμούς της υψηλής ραπτικής που οφείλουν στον Worth, όπως η δημιουργία της εποχικότητας των συλλογών και των επιδείξεων.

Διάρκεια: 7 Μαίου - 7 Σεπτεμβρίου 2025 - Petit Palais

Rick Owens au Palais Galliera

Το προκλητικό σύμπαν του Rick Owens, τον έχει καθιερώσει ως έναν από τους πιο διάσημους σχεδιαστές μόδας της εποχής του. Η καριέρα του, που μετράει πάνω από είκοσι χρόνια, έχει μια διάρκεια που προκαλεί θαυμασμό. Γεννημένος στην Καλιφόρνια της δεκαετίας του 1960, από πατέρα κοινωνικό λειτουργό και μητέρα ράφτρα, λαμβάνει μια αυστηρή και συντηρητική εκπαίδευση, η οποία τον επηρεάζει σε μεγάλο βαθμό, αλλά γρήγορα κάνει την επανάσταση του, διαμορφώνοντας έναν χαρακτήρα punk και αντιαυταρχικό. Από τον Ιούνιο, το Palais Galliera θα φιλοξενήσει μια έκθεση αφιερωμένη στην καριέρα του Αμερικανού σχεδιαστή που ζει πλέον στο Παρίσι. Παρ' όλα αυτά, είναι κυρίως από την Ιαπωνία που ο σχεδιαστής αντλεί τη μεγαλύτερη έμπνευσή του, για τον μινιμαλισμό της μόδας του και τις τέχνες όπως το kintsugi, που επιτρέπει την αποκατάσταση κατεστραμμένων και φθαρμένων αντικειμένων, όχι κρύβοντας τις ρωγμές, αλλά αναδεικνύοντας τις. Εκεί, ίσως, γεννήθηκε η ταυτότητά του, την οποία συχνά χαρακτηρίζουν ως "grunge", αναμεμειγμένη με την αγάπη του για τη μουσική του Lou Reed ή των Stooges.

Διάρκεια: 28 Ιουνίου 2025 - 4 Ιανουαρίου 2026 - Palais Galliera