Η Mexico City Art Week 2025 επέστρεψε, φέρνοντας μαζί της τις πιο εντυπωσιακές εκθέσεις και προβάλλοντας την πόλη ως έναν αστείρευτο πυρήνα δημιουργικότητας. Από τη ZONAMACO, την κορυφαία σύγχρονη art fair της Λατινικής Αμερικής, μέχρι τα τολμηρά και πειραματικά όρια της Material Art Fair, η εβδομάδα αυτή υπήρξε μια γιορτή μοναδικών ιδεών και καλλιτεχνικής καινοτομίας. Οι γκαλερί, τα στούντιο και οι κρυμμένοι χώροι της πόλης προσέφεραν φρέσκες προοπτικές, αναδεικνύοντας τη σύζευξη της παραδοσιακής τέχνης με τις σύγχρονες τάσεις και αποδεικνύοντας γι' άλλη μια φορά ότι η πόλη παραμένει ένα ζωντανό εργαστήριο δημιουργικότητας και καλλιτεχνικής έκφρασης.
Ας δούμε τα έργα που ξεχωρίσαμε στη Mexico City Art Week 2025!
Clay Scan - Eny Lee Parker
Η σύγχρονη μιλανέζικη εταιρεία χαλιών cc-tapis παρουσίασε τη συλλογή "Clay Scan" της Νεοϋορκέζας σχεδιάστριας Eny Lee Parker στο ιστορικό Casa-Estudio Max Cetto. Η συλλογή αυτή εμπνεύστηκε από τη διαδικασία της Parker να δουλεύει με τον πηλό, μεταμορφώνοντάς τον από ένα εύπλαστο, τρισδιάστατο υλικό σε δισδιάστατες συνθέσεις. Αρχικά, η σχεδιάστρια χρησιμοποίησε τεχνικές όπως η πίεση και η διαμόρφωση, για να δημιουργήσει οργανικές φόρμες με φυσικές ατέλειες και ιδιαίτερες υφές. Στη συνέχεια, σάρωσε αυτές τις μορφές με έναν σκάνερ, αποτυπώνοντας κάθε λεπτομέρεια και μετατρέποντας τα τρισδιάστατα στοιχεία σε επίπεδα σχέδια. Αυτές οι σαρώσεις αποτέλεσαν τη βάση για τρία μοναδικά χαλιά, τα οποία κατασκευάστηκαν από εξειδικευμένους τεχνίτες στο cc-tapis Atelier στο Νεπάλ, υφαίνοντας τις περίπλοκες λεπτομέρειες στο χέρι, χρησιμοποιώντας μαλλί Ιμαλαΐων.
Διάρκεια: Ολοκληρώθηκε
Elephant in the Room - Marina Abramović
Η La Metropolitana συνεργάζεται με τη θρυλική καλλιτέχνη Marina Abramović σε ένα πρωτοφανές collaboration, που έκανε την πρεμιέρα του στην Art Week. Με τίτλο "Elephant in the Room", αυτή η σειρά περιορισμένης έκδοσης από ξύλινες και χάλκινες καρέκλες χειροποίητης κατασκευής μεταφέρει τη ριζοσπαστική καλλιτεχνική γλώσσα της Abramović μέσω της ακριβούς τεχνικής της La Metropolitana. Η συλλογή αποκαλύφθηκε στην αίθουσα παρουσίασης της εταιρείας στη Λαγκούνα και ενσαρκώνει ένα τολμηρό διάλογο μεταξύ τέχνης και design αμφισβητώντας τις συμβάσεις και εξερευνώντας τις κοινωνικές, πολιτιστικές και περιβαλλοντικές αφηγήσεις που διαμορφώνουν τον κόσμο μας. Τα έργα περιστρέφονται γύρω από ζητήματα που αφορούν τη σύγχρονη κοινωνία.
Διάρκεια: Έως 28 Φεβρουαρίου 2025 στη La Metropolitana
Masa x Luhring Augustine Vol. 2
Η γκαλερί MASA και η Luhring Augustine συνεργάζονται για τη δεύτερη κοινή τους έκθεση, η οποία πραγματοποιείται στον ιστορικό χώρο της MASA στην Πόλη του Μεξικού και θα παραμείνει ανοιχτή μέχρι τις 29 Μαρτίου. Η έκθεση επικεντρώνεται στη φιλία και πώς αυτή εκφράζεται μέσα από την τέχνη, παρουσιάζοντας συνεργασίες ανάμεσα σε καλλιτέχνες που συνήθως δε δημιουργούν έργα μαζί. Συγκεκριμένα, συμμετέχουν οι Pipilotti Rist με τον Alma Allen, η Eva LeWitt με τον Hector Esrawe, και ο Diego Singh με τη Renata Petersen. Η έκθεση αναδεικνύει τη δυναμική αλληλεπίδραση των έργων αυτών, όπου συνδυάζονται ονειρικά τοπία, αρχιτεκτονικά στοιχεία και έντονα ανθρώπινα συναισθήματα, δημιουργώντας ένα νέο τρόπο αντίληψης της φιλίας μέσω της τέχνης. To κοινό, έτσι, προκαλείται να εξερευνήσει πώς η συνεργασία μπορεί να φέρει νέες και απρόβλεπτες δημιουργικές εκφράσεις.
Διάρκεια: Έως 29 Μαρτίου 2025 στη MASA Galería
A Glass of Absinthe - Jo Dennis
Σηματοδοτώντας το ντεμπούτο της στο Μεξικό, η έκθεση της Jo Dennis στην JO-HS Gallery, με τίτλο "A Glass of Absinthe", παρουσιάζει την πολυπλοκότητα της ανθρώπινης ύπαρξης μέσα από έντονα φυσικές και συναισθηματικά φορτισμένες ζωγραφιές. Οι πίνακές της, ζωγραφισμένοι πάνω σε χρησιμοποιημένα στρατιωτικά υφάσματα, συνδυάζουν δυναμικά στοιχεία και καθημερινά αντικείμενα, θολώνοντας τα όρια ανάμεσα στην τέχνη και τη ζωή. Εμπνευσμένη από το ομώνυμο έργο του Πικάσο, η Jo δημιούργησε αφαιρετικά έργα πλούσια σε υφή, συναίσθημα και υπαρξιακή αντανάκλαση. Η επιλογή της να ζωγραφίσει σε στρατιωτικά υφάσματα προσέδωσε μια διάσταση ακατέργαστης και έντονης επικοινωνίας με το παρελθόν, καθιστώντας τα έργα της όχι μόνο προσωπικό καλλιτεχνικό μέσο αλλά και αναφορά στις συλλογικές εμπειρίες και τα αποτυπώματα του χρόνου.
Διάρκεια: Έως 29 Μαρτίου 2025 στη JO-HS Gallery
Noches Áridas - Inés Llasera / Inés Quezada
Η AGO Projects, μια γκαλερί σχεδίου με έδρα την Πόλη του Μεξικού, παρουσίασε μία συναρπαστική έκθεση που εξερευνά τη σύνθεση μεταξύ φύσης, χειροτεχνίας και σύγχρονου σχεδιασμού. Στην έκθεση “Noches Áridas”, παρουσιάστηκε το "Kauani", ένα συνεργατικό έργο της σχεδιάστριας από τη Μαδρίτη, Inés Llasera, και της Μεξικανής σχεδιάστριας υφασμάτων, Inés Quezada. Το έργο αναδεικνύει την ανθεκτικότητα των κάκτων μέσω της εντυπωσιακής φωτιστικής τέχνης. Οι δύο σχεδιάστριες δημιουργούν φωτιστικά γλυπτά που αντλούν έμπνευση από τη μοναδική φυσική μορφή των κάκτων, μεταφέροντας την ανθεκτικότητα και την ομορφιά τους σε έργα που συνδυάζουν το φυσικό στοιχείο με τη σύγχρονη αισθητική. Μέσα από την εξαιρετική χρήση υλικών και τη δημιουργία αυτών των φωτιστικών, οι καλλιτέχνες αναδεικνύουν την έννοια της φυσικής ανθεκτικότητας, προσφέροντας στο κοινό μια εντελώς νέα οπτική των φυτών και της σχέσης τους με τον σύγχρονο σχεδιασμό.
Διάρκεια: Έως 15 Μαΐου 2025 στο AGO Projects
Main photo: Clay Scan - Eny Lee Parker, cc-tapis
