Νέα και πολλά υποσχόμενα καλλιτεχνικά γεγονότα αναμένεται να απολαύσουμε στη Θεσσαλονίκη τις ημέρες που ακολουθούν, με τη νέα χρονιά να ξεκινά δυναμικά. Μοναδικά δρώμενα που θα μας κρατήσουν συντροφιά και που θα κάνουν την καθημερινότητά μας στην πόλη άκρως ενδιαφέρουσα.

Κρατήστε σημειώσεις...

Παραστάσεις

Οι Μάγοι του Las Vegas στη Θεσσαλονίκη: Las Vegas Magic Festival στο Paok Sprots Arena

Το Best of Las Vegas Magic Festival στη Θεσσαλονίκη. Το Paok Sprots Arena φιλοξενεί τους καλύτερους μάγους και Illusionists, οι οποίοι θα παρουσιάζουν στο κοινό της Θεσσαλονίκης ένα Magic Show. που ξεπερνά τα όρια της πραγματικότητας. Η ψευδαίσθηση και ο ρεαλισμός μπλέκονται με τρικ που κόβουν την ανάσα.

Info: Paok Sprots Arena, 6 Ιανουαρίου στις 16:00 και στις 20:30.

''Φαύστα'' του Μποστ στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης

Η "Φαύστα" του Μποστ παρουσιάζεται σε σκηνοθεσία Τάσου Πυργιέρη και μουσική Θέμη Καραμουρατίδη. Το έργο σατιρίζει τη μικροαστική προσποίηση μέσα από έμμετρο λόγο και ιδιαίτερο χιούμορ, σχολιάζοντας κοινωνικές παθογένειες με φινέτσα. Σκηνοθεσία: Τάσος Πυργιέρης. Παίζουν: Τζίνη Παπαδόπουλου, Βασιλική Δέλιου, Πέτρος Σκαρμέας κ.ά.

Info: Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης, 9 και 10 Ιανουαρίου στις 20:30.

"Cry" της Λένας Κιτσοπούλου στο Θέατρο Αμαλία

Το έργο "Cry" της Λένας Κιτσοπούλου εξερευνά τα όρια της συλλογικότητας, τη γέννηση της βίας και τον θάνατο της ευγένειας, μέσα από μια σκηνική ατμόσφαιρα που συνδυάζει το χιούμορ με την ένταση. Εστιάζει στις κοινωνικές συμβάσεις και στην εγκατάλειψη της προσωπικής ελευθερίας προς όφελος των άλλων. Η παράσταση παρουσιάζει μια βραδιά που εκτροχιάζεται απροσδόκητα, αναδεικνύοντας τις λεπτές ισορροπίες μεταξύ ευγένειας και βίας. Κείμενο, σκηνοθεσία, σκηνογραφία: Λένα Κιτσοπούλου. Ερμηνεύουν: Λένα Κιτσοπούλου, Γιάννης Κότσιφας, Θοδωρής Σκυφτούλης, Μαριλένα Μόσχου.

Info: Θέατρο Αμαλία, 12 - 27 Ιανουαρίου, Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00.

''Οι γριές που μαζεύουν την τσουκνίδα'' στο Θέατρο Αυλαία

Η παράσταση της Πειραματικής Σκηνής του Θεσσαλικού Θεάτρου, σε σκηνοθεσία και δραματουργική επεξεργασία του Κωνσταντίνου Ντέλλα, αποτελεί μια σκηνική προσέγγιση της σύνδεσης της μαγείας με τη μαγειρική ως γυναικείος μυστικός κώδικας της περιοχής της Θεσσαλίας. Στη σκιά της κυρίαρχης ανδροκρατικής εξουσίας, οι γυναίκες παρέμειναν στο περιθώριο χωρίς να μπορούν να έχουν λόγο στις αποφάσεις που ήταν αποκλειστικά δικαίωμα των ανδρών. Πέρα από τις υπόλοιπες εργασίες, με τις οποίες συνέβαλαν στην οικονομική παραγωγή της οικογένειας και της κοινότητας ως εργάτριες, είχαν και την ευθύνη της τροφοδότησης των μελών της οικογένειάς τους, πάντα όμως εντός του οίκου. Έτσι, ανέπτυξαν ένα μυστικό κώδικα, μια λανθάνουσα εξουσία, που στηριζόταν στη χρήση της μαγείας, των "πρακτικών", του ξεματιάσματος και άλλων δεξιοτήτων, μέσα από τη χρήση των υλικών που χρησιμοποιούσαν και στη μαγειρική, τα βότανα και τα χόρτα της περιοχής, το λάδι, το νερό και το αλεύρι. Στη Θεσσαλία, η παράδοση θέλει τις μάγισσες της περιοχής να έχουν παραλάβει τις μυστικές δεξιότητές τους από τη Μήδεια και να ειδικεύονται στο κατέβασμα του φεγγαριού. Δραματουργία - σκηνοθεσία: Κωνσταντίνος Ντέλλας. Ερμηνεύουν: Μανούσος Γεωργόπουλος, Πλάτωνας Γιώργος Περλέρος, Μιχάλης Αναγνώστου.

Info: Θέατρο Αυλαία, 15 - 18 Ιανουαρίου, Πέμπτη - Σάββατο στις 21:00, Κυριακή στις 20:00.

"Ο Χορός των εραστών" του Tiago Rodrigues στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης

Έργο-ύμνος στις σχέσεις αγάπης και τη συντροφικότητα κι ένα μεγάλο ερωτικό ποίημα, με δύο ηθοποιούς να γίνονται ένα. Ένα ζευγάρι μες στη νύχτα. "Δεν μπορώ να αναπνεύσω" λέει εκείνη. "Δεν μπορεί να αναπνεύσει" επαναλαμβάνει εκείνος. Ορμούν στο αυτοκίνητο και τρέχουν για το νοσοκομείο. Το έργο του Πορτογάλου συγγραφέα και σκηνοθέτη Tiago Rodrigues μάς γραπώνει ήδη από τις πρώτες φράσεις. Ο Χορός των εραστών, που κάνει πρεμιέρα στις 22 Ιανουαρίου στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης, μας παρασύρει στην καρδιά της σχέσης δύο ανθρώπων, την ώρα που αναμετρώνται με μια οριακή εμπειρία ζωής και θανάτου. Κι από εκεί, στην πορεία της κοινής ζωής τους, ενός "μαζί για πάντα", κόντρα στον χρόνο και τη φθορά. Παραγωγή για την Ελλάδα: Στέγη Ιδρύματος Ωνάση. Ερμηνεύουν: Νίκος Καραθάνος, Μαρίσσα Τριανταφυλλίδου.

Info: Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης, 22 - 24 Ιανουαρίου στις 20:30, 25 Ιανουαρίου στις 18:00.

''Άγουρα Κεράσια'' του Μιχαήλ Άνθη στο Δημοτικό Θέατρο Καλαμαριάς

Ένα έργο τριών πρωταγωνιστών που οι δύο διασχίζουν ένα καταραμένο ταξίδι ζωής, χωρίς διέξοδο, για διαφορετικούς λόγους ο καθένας αλλά κυρίως χωρίς ελαφρυντικά. Στάθης και Φανή ζουν την φαινομενικά ήσυχη σχέση τους σε κάποια γωνιά της ελληνικής επαρχίας. Εκείνος γιατρός και πολλά υποσχόμενο κομματικό στέλεχος, εκείνη manager development σε πρόωρη απόσυρση, προκειμένου να αφοσιωθεί στην οικογένειά της και στην 15χρονη κόρη τους, Μαρία. Πίσω, όμως, απ’ την ειδυλλιακή ησυχία, ένα τέρας καραδοκεί. Το τέρας αρχίζει να ξεπροβάλει. Κι όσο σκοτεινό είναι, άλλο τόσο αμείλικτο φως εκπέμπει. Ένα φώς τόσο αποκαλυπτικό, όσο και οι ζωγραφιές της μικρής που συνθέτουν το φριχτό παρασκήνιο. Κείμενο: Μιχαήλ Άνθης. Σκηνοθεσία: Μανούσος Μανουσάκης. Παίζουν: Τάνια Τρύπη, Κωνσταντίνος Καζάκος.

Info: Δημοτικό Θέατρο Καλαμαριάς Μελίνα Μερκούρη, 27 Ιανουαρίου στις 21:00.

''Ο Πουπουλένιος'' του Μάρτιν ΜακΝτόνα στο Artbox Fargani Theater

Το Σύγχρονο Θέατρο συνεχίζει για δεύτερη χρονιά με ένα από τα πιο σημαντικά έργα της σύγχρονης παγκόσμιας δραματουργίας: "O Πουπουλένιος" (The Pillowman) του αγαπημένου συγγραφέα του ελληνικού κοινού Μάρτιν ΜακΝτόνα σε σκηνοθεσία του Νικορέστη Χανιωτάκη. Ο ΜακΝτόνα, συγγραφέας ιδιαίτερα αγαπητός στην Ελλάδα, στον "Πουπουλένιο" συνδυάζει στοιχεία αστυνομικού θρίλερ και μαύρης κωμωδίας, δημιουργώντας ένα έργο με αμείωτη ένταση που κρατάει το ενδιαφέρον του θεατή ως το τέλος. Ένας συγγραφέας που ζει σε ένα κράτος με αυταρχικό καθεστώς, ανακρίνεται για το φρικιαστικό περιεχόμενο των διηγημάτων του και τις ομοιότητές τους με μια σειρά από ανεξιχνίαστες παιδοκτονίες που συμβαίνουν στην πόλη. Ο κόσμος της φαντασίας μπλέκεται με τον πραγματικό κόσμο, δημιουργώντας ένα σύμπαν όπου όλα είναι πιθανά και απίθανα. Παίζουν: Αργύρης Αγγέλου, Νίκος Πουρσανίδης, Γεράσιμος Σκαφίδας, Δημήτρης Πιατάς.

Info: Artbox Fargani Theater, 30 Ιανουαρίου - 8 Φεβρουαρίου, Παρασκευή στις 21:00, Σάββατο στις 18:00 και στις 21:00, Κυριακή στις 18:00.

Εκθέσεις

Ομαδική έκθεση "Σαράντης Γκάγκας, Αντώνης Μιχαηλίδης, Αλέξανδρος Πλωμαρίτης"

Η έκθεση παρουσιάζει έργα των Σαράντη Γκάγκα, Αντώνη Μιχαηλίδη και Αλέξανδρου Πλωμαρίτη. Ο Σαράντης Γκάγκας εστιάζει σε συνθέσεις που αναδεικνύουν γήινα υλικά και διερευνούν τη διατήρηση του πολύτιμου μέσω εικαστικών μεταφορών. Ο Αντώνης Μιχαηλίδης αντλεί έμπνευση από αφρικανικούς μύθους, δημιουργώντας γλυπτικές αλληγορίες που εξερευνούν τη γνώση και τον πολιτισμό. Ο Αλέξανδρος Πλωμαρίτης παρουσιάζει φωτογραφικά ντοκουμέντα από performances, εστιάζοντας στο σώμα ως φορέα μνήμης και ταυτότητας.

Info: Γκαλερί Λόλα Νικολάου, εγκαίνια 8 Ιανουαρίου, 18.00 – 21.30.

Αντικειμενικοί Διάλογοι

Στον Πολυχώρο Πολιτισμού Ισλαχανέ παρουσιάζονται δύο φωτογραφικές εργασίες των Χριστόφορου Δουλγέρη και Γιάννη Χατζηασλάνη, σε επιμέλεια Βαγγέλη Ιωακειμίδη. Τα Visitations του Χατζηασλάνη εξερευνούν την οργάνωση των μουσείων μέσω φωτογραφιών εκθεμάτων και χώρων, ενώ τα Εξαρτήματα Μνήμης του Δουλγέρη προσεγγίζουν βιομηχανικές μηχανές ως πορτρέτα, αναδεικνύοντας τη μνήμη τους. Η έκθεση περιλαμβάνει πάνω από 100 φωτογραφικά έργα και εντάσσεται αρμονικά στον χώρο του Ισλαχανέ, αναδεικνύοντας τη σχέση αντικειμένου και εικόνας.

Info: Πολυχώρος Πολιτισμού Ισλαχανέ, έως τις 7 Ιανουαρίου, Δευτέρα - Παρασκευή 10:00 - 14:00, Τετάρτη 17:00 - 20:00.