Το σημαντικότερο γεγονός στον κόσμο του design, το Salone del Mobile που γίνεται κάθε χρόνο τον Απρίλιο στο Μιλάνο μόλις ολοκληρώθηκε με μια σειρά από παρουσιάσεις και events, αφήνοντας τις καλύτερες εντυπώσεις. Η πόλη ολόκληρη ζει στους ρυθμούς της γιορτής του design, όπου παρουσιάζονται οι νέες συλλογές επίπλων, αντικειμένων και φωτιστικών όλων των εταιριών ανά τον κόσμο. Από την άλλη, το Fuorisalone είναι το σύνολο των εκδηλώσεων που συμβαίνουν έξω από το Salone, σε διαφορετικές περιοχές του Μιλάνου, γνωστές ως Design districts, με βασικότερες τη Brera και την Tortona. Ακολουθήσαμε τα πιο ενδιαφέροντα σημεία της πόλης εκεί που χτυπούσε η καρδιά του design και ξεχωρίσαμε τα εξής.

1. Hermès 

Η νέα maison συλλογή του οίκου Hermès σε μια εντυπωσιακή εγκατάσταση στη Brera ήταν ένας φόρος τιμής στα αδρά υλικά. Στο χώρο της la pelota, σχεδιασμένο από τον Charlotte Macaux Perelman, o γαλλικός οίκος πολυτελείας έφερε τους επισκέπτες του σε ένα ταξίδι μέσα από δομημένες διαδρομές πέτρας για να εξερευνήσουν μια τεράστια ποικιλία από τα νέα προϊόντα του. 

2. Gucci Décor 

Από όλα τα σχεδιαστικά pop-ups κατά τη διάρκεια της design week του Μιλάνου, εκείνο που είχε τη μεγαλύτερη επιτυχία είχε την υπογραφή "Guccification." Την περασμένη Παρασκευή, αποκαλύφθηκε το Gucci Décor σε μια διώροφη boutique στη 19 Via Santo Spirito, όπου η μαξιμαλιστική αισθητική του Alessandro Michele σάρωσε τα πάντα. H χλωρίδα και η πανίδα διακοσμεί μεταξωτά και ταπετσαρίες, ενώ έπιπλα και αντικείμενα που θυμίζουν αντίκες διακοσμούν όλο το χώρο, δημιουργώντας ένα χαριτωμένα στρωμένο σκηνικό για την home συλλογή του οίκου που ξεκίνησε το 2017. 

Στο δεύτερο επίπεδο του pop-up,  ένα ντουλάπι από το δάπεδο μέχρι την οροφή παρουσίαζε υπέροχα το floral-patterned σερβίτσιο πορσελάνης της νέας Gucci συλλογής.

3. Palazzo Versace

Εκτός από την κοινή αγάπη τους για τον design, η Donatella Versace και η interior designer Sasha Bikoff έχουν σαν κοινό βασικό στοιχείο την ικανότητά τους να συνδυάζουν τέχνη με ιστορικότητα. Κατά τη διάρκεια αυτής της εβδομάδας ένωσαν τις δυνάμεις τους για να δημιουργήσουν μια αξέχαστη εγκατάσταση στο palazzo Versace στη Via Gesù 12, που αποτελείται από μια ομάδα νεοκλασικών κτιρίων, που κατασκευάστηκαν για πρώτη φορά το 1782. Το παλάτι δεν είναι γενικά ανοικτό στο κοινό. Ωστόσο, αυτή την εβδομάδα, ένας περιορισμένος αριθμός εισιτηρίων εκδιδόταν κάθε μέρα, έτσι ώστε οι επισκέπτες να μπορέσουν να δουν τη συγκλονιστική δημιουργία των Versace και Bikoff.

4. Design Holding

Η εταιρεία Design Holding, η νέα ομάδα επίπλων και φωτιστικών, που αποτελείται από τα B & B Italia, Flos και Louis Poulsen, σηματοδότησε την πρώτη της εμφάνιση στη Salone del Mobile, παρουσιάζοντας τo μεγαλύτερo stand που είδε η έκθεση του Μιλάνου εδώ και δεκαετίες. Το τεράστιο περίπτερο κάλυπτε 4000 τετραγωνικά μέτρα και περιλάμβανε χώρους έκθεσης από τις τρεις εταιρείες -συν μια ιδιωτική περιοχή και έναν ημιώροφο. Η εντυπωσιακή είσοδος με μια σειρά από διαδράσεις που λειτουργούσαν με video, φωτισμούς, εκτυπώσεις και συστήματα αφής, που απεικόνιζαν όλους τους εμβληματικούς designers και τα έργα τους, ήταν το σημείο που προσέλκυσε το μεγαλύτερο σε ποσοστό κοινό και ενδιαφέρον. 

5. Dimorestudio for Dior

Η Dior Maison συνεργάστηκε με το Dimore Studio, για να παρουσιάσει 14 κομμάτια στο Salone del Mobile, σ' ένα υπέροχο palazzo στη Brera. Ένα ακόμη παράδειγμα συνεργασίας μόδας και design αφού στο ιταλικό στούντιο ανατέθηκε να παράγει μια περιορισμένη σειρά κομματιών για το διεθνές design event. Η γκάμα των τεμαχίων συνδυάζει τόσο τα στοιχεία υπογραφής του σχεδιαστή Raf Simons, χρησιμοποιώντας διάφορα υλικά, όπως το plexiglass, τα μικτά μέταλλα (με έμφαση στο χρυσό, ένα από τα χρώματα υπογραφής της Dior), και κλωστοϋφαντουργικά προϊόντα που φέρουν την κληρονομιά του Γάλλου σχεδιαστή στο παρόν.

6. Louis Vuitton Objects Nomades

Ο οίκος Louis Vuitton στάθμευσε στο Palazzo Serbelloni, ένα παλάτι 400 τετραγωνικών μέτρων με εκπληκτική αρχιτεκτονική, ως μέρος μιας έκθεσης αφιερωμένης στον σχεδιασμό και τη διακόσμηση. Εκεί, το Maison παρουσίασε την τελευταία συλλογή Objets Nomades, η οποία διαθέτει νέες συνεργασίες από σχεδιαστές όπως οι Zanellato/Bortotto και Atelier Biagetti. Συνολικά, παρουσιάστηκαν 34 αντικείμενα Art Deco, τα οποία δημιουργήθηκαν από 14 βραβευμένους διεθνείς σχεδιαστές, όπως ο Marcel Wanders, οι Raw Edges, οι αδελφοί της Campana ή το Atelier Oï. Ο ιαπωνικός αρχιτέκτονας Shigeru Ban, ένας από τους στενούς συνεργάτες της Louis Vuitton, παρουσίασε το Paper Temporary, μια αντανάκλαση του έργου του από ανακυκλωμένο χαρτί και χαρτόνι, στο κεντρικό αίθριο του Palazzo όπου η προσέλευση ήταν αξιοθαύμαστη.

7. Μarni Moon Walk

Ο Marni αποτίει φόρο τιμής στον κόσμο που ζούμε, παρουσιάζοντας το Marni Moon Walk: ένα χώρο στον οποίο η πρωτόγονη γοητεία συνδυάζεται άψογα με τη φαντασία του μέλλοντος. Το set-up που στήθηκε για να παρουσιάσει τη νέα συλλογή σ' ένα super φουτουριστικό event στη Vialle Umbria ήταν ένα αισθητήριο ταξίδι ανακάλυψης για τους επισκέπτες στο δημιουργικό σύμπαν του Marni. Μια διαδρομή γεμάτη από αξεσουάρ και αντικείμενα σχεδιαστών, όπου οι επισκέπτες καλούνταν να ανέβουν σε μια εξέδρα και μετά να "κολυμπήσουν " στον κόσμο του Marni μέσω τσουλήθρας. Με αυτό το έργο, παρουσίασε μια σειρά πρωτοτύπων προϊόντων, που δημιουργήθηκαν χρησιμοποιώντας ανεξερεύνητα υλικά. Κάθε προϊόν είναι αποτέλεσμα του έργου μιας κοινότητας Κολομβιανών τεχνιτών που εργάζονται εδώ και πολλά χρόνια με τον οίκο Marni.

8. Carlos Amorales στο Fondazione Pini

Aπό τις 2 Aπριλίου έως τις 8 Ιουλίου, ένα σμήνος 15.000 πεταλούδων κατέκλυσε το Fondazione Adolfo Pini στο Μιλάνο, γεμίζοντας τους νέους και ήδη υπάρχοντες χώρους του, ξεκινώντας από τη σκάλα στην ίδια την είσοδο. Tα πλάσματα του μαύρου χαρτιού αποτελούν μέρος της εκθέσεως του καλλιτέχνη Carlos Amorales με έδρα το Μεξικό, The accursed hour, η οποία περιλαμβάνει επίσης και άλλα έργα του καλλιτέχνη.

9. Moooi

Σε νέο location στην Mediateca St. Teresa, Via della Moscova 28, στη Brera, ο οίκος Moooi καλούσε τους επισκέπτες να τους μυήσει σε μια extraordinary ζωή. «Ελάτε να περπατήσετε στα σύννεφα και να ακούσετε έναν πολυέλαιο που τραγουδάει» ήταν το motto του. Με απίθανα νέα σχέδια όπως ο Καναπές BFF του Marcel Wanders, το Party των Kranen/Gille και ο πολυέλαιος Meshmatics Small του Rick Tegelaar ήταν ένα ακόμη σημείο όπου γινόταν το αδιαχώρητο.

10. Fondazione Prada

O εννιαόροφος Art tower του Prada Foundation -το τελευταίο κομμάτι που ολοκλήρωσε έναν ακριβώς χρόνο πριν, τη μετατροπή ενός πρώην αποστακτηρίου σε κέντρο τέχνης, με την υπογραφή του αρχιτέκτονα Rem Koolhaas και της Muccia Prada- φιλοξενεί μια σειρά από εκθέσεις που αξίζει να δει κανείς. Το μπαρ στον τελευταίο όροφο συμπληρώνει την εμπειρία, όπου οι επισκέπτες μπορούν να απολαύσουν το αστικό τοπίο του Μιλάνου στο ηλιοβασίλεμα.

Σταθερή αξία το Bar Luce, που σχεδίασε ο filmmaker Wes Anderson, γνωστός για ταινίες όπως το The Life Aquatic και το Grand Budapest Hotel, που προσκλήθηκε από την Prada να δημιουργήσει τον κύριο χώρο εστίασης μέσα στο κέντρο τέχνης.

Με το όνομα Bar Luce, ο χώρος παίρνει αναφορές από διάσημα ορόσημα του Μιλάνου και καφετέριες διακεκομμένες γύρω από την πόλη, ιδιαίτερα εκείνες που χρονολογούνται από τη δεκαετία του 1950 και τη δεκαετία του '60.