fbpixel
Search
Οι πιο ενδιαφέρουσες πολιτιστικές προτάσεις τώρα στην Αθήνα
ARTS & CULTURE

Οι πιο ενδιαφέρουσες πολιτιστικές προτάσεις τώρα στην Αθήνα

Όλα όσα δεν πρέπει να χάσετε αυτές τις ημέρες


Η Αθήνα παρουσιάζει τις πιο ενδιαφέρουσες προτάσεις στην πολιτιστική της σκηνή. Μοναδικά δρώμενα που θα μας κρατήσουν συντροφιά τις προσεχείς ημέρες και που κάνουν την επιστροφή στην πόλη πιο διασκεδαστική.

Κρατήστε σημειώσεις!

Θέατρο

"Μεσοτοιχίες ή Μικρή Προσευχή στις 3.46 π.μ." στην Εναλλακτική Σκηνή της Εθνικής Λυρικής Σκηνής

e8d7905e3ae396b97e7467ca3d2281ab-xl.jpg

Είναι 3:46 π.μ. Την ίδια ακριβώς ώρα, στον ίδιο ακριβώς δρόμο, τρεις διαφορετικοί άνθρωποι σε τρία διαφορετικά διαμερίσματα μένουν ξάγρυπνοι και σηκώνονται στη μέση της νύχτας μετρώντας τα λάθη τους. Ξεχαρβαλωμένα έπιπλα στοιβαγμένα στα πίσω μπαλκόνια, τζάμια με αλάτι και τραβηγμένες κουρτίνες, φυτά που κολλάνε τα σώματά τους στα τζάμια σαν να ζητάνε βοήθεια. Μια σύγχρονη αγρύπνια που παρακολουθεί τη ζωή πίσω από τους κοινούς τοίχους της πόλης. Σκηνοθεσία: Εύα Οικονόμου-Βαμβακά. Ερμηνεύουν: Mπάμπης Αλεφάντης, Ανδρέας Νάτσιος, Δανάη-Αρσενία Φιλίδου.

Info: Εναλλακτική Σκηνή Εθνικής Λυρικής Σκηνής, 18 Σεπτεμβρίου στις 21:15, 19 Σεπτεμβρίου στις 19:00, 20 Σεπτεμβρίου στις 18:00.

Το Φεστιβάλ Φιλίππων ταξιδεύει στην Εθνική Λυρική Σκηνή

05660d6ee8aae6414b84aa7afa66eaf9-xl-1.jpg

Το 69ο Φεστιβάλ Φιλίππων ταξιδεύει από την αρχαία Καβάλα στην Αθήνα και συναντά την Εναλλακτική Σκηνή της Εθνικής Λυρικής Σκηνής, σε μια τριήμερη συνεργασία που φέρνει στο ΚΠΙΣΝ πέντε παραγωγές του φεστιβάλ. Σε συμπαραγωγή με το ΔΗΠΕΘΕ Καβάλας, το πρόγραμμα συνδυάζει το αρχαίο δράμα, το σύγχρονο θέατρο, την όπερα και την εικαστική εγκατάσταση, σε έναν διάλογο ανάμεσα στην ιστορική μνήμη και τη σύγχρονη δημιουργία.

Info: Δείτε αναλυτικά το πρόγραμμα εδώ.

"Ο Γλάρος" του Άντον Τσέχωφ στο Θέατρο Θησείον

glaros-scaled.jpg

Οι ΠΥΡ και το Θέατρο Θησείον παρουσιάζουν τον "Γλάρο" του Άντον Τσέχωφ, σε μια αιχμηρή σκηνική ανάγνωση που γεφυρώνει το κλασικό δράμα με τη σύγχρονη περφόρμανς. Τρεις ηθοποιοί και ένας μουσικός επί σκηνής αναλαμβάνουν να ζωντανέψουν ολόκληρο το τσεχοφικό σύμπαν. Τοποθετημένοι σε ένα σκηνικό τοπίο που θυμίζει σύγχρονο σκουπιδότοπο, οι ήρωες παλεύουν με τη φθορά, την ανάγκη για αναγνώριση και την αγωνία της καλλιτεχνικής επιβίωσης. Μέσα από τη συνθήκη του θεάτρου μέσα στο θέατρο και με έντονα στοιχεία νεορεαλισμού, η ζωή και η υποκριτική εμπλέκονται μέχρι που γίνονται ένα.

Info: Θέατρο Θησείον, 18 και 19 Σεπτεμβρίου στις 21:00, 20 Σεπτεμβρίου στις 20:00.

"Αυτή η νύχτα μένει" του Θάνου Αλεξανδρή στο Θέατρο Ολύμπια

kentriki-1.jpg

Μια δημοσιογράφος ερευνά τον κόσμο της νυχτερινής διασκέδασης στην Ελλάδα των δεκαετιών του ’80 και ’90, ενώ ένας ηθοποιός βιώνει τη μετάβασή του από την υψηλή τέχνη στη νύχτα και τα σκυλάδικα. Το έργο βασίζεται στο ομώνυμο βιβλίο του Θάνου Αλεξανδρή, που αποτυπώνει προσωπικές εμπειρίες από τη νυχτερινή ζωή της επαρχίας. Το βιβλίο χαρακτηρίστηκε ως κοινωνιολογική μαρτυρία για τον χώρο του ελληνικού σκυλάδικου και έχει μεταφερθεί σε ταινία, θέατρο και τηλεόραση. Συγγραφέας: Θάνος Αλεξανδρής. Θεατρική απόδοση - Σκηνοθεσία: Αστέριος Πελτέκης. Πρωταγωνιστούν: Παναγιώτης Πετράκης, Δημήτρης Παπάζογλου, Θάνος Αλεξανδρής, Εύα Βάρσου.

Info: Ολύμπια Δημοτικό Μουσικό Θέατρο Μαρία Κάλλας, 19 Σεπτεμβρίου στις 21:00, 20 Σεπτεμβρίου στις 19:00, 22 Σεπτεμβρίου στις 21:00, 23 Σεπτεμβρίου στις 19:00, 24 Σεπτεμβρίου στις 21:00.

"Η Χώρα που ποτέ δεν πεθαίνεις" της Ορνέλα Βόρπσι στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης

xora.jpg

Η επιτυχημένη παράσταση σε σκηνοθεσία Ένκε Φεζολλάρι επιστρέφει για μία μοναδική εμφάνιση. Το βραβευμένο μυθιστόρημα αποτελεί ένα αφήγημα ενάντια στην πατριαρχία και την καταπίεση της ελευθερίας στην Αλβανία από τη δεκαετία του '70 έως τη διάλυση του Ανατολικού Μπλοκ. Παρακολουθεί την πορεία ενηλικίωσης της κεντρικής ηρωίδας μέσα από τη δικτατορία του Ενβέρ Χότζα. Διασκευή - Σκηνοθεσία: Ένκε Φεζολλάρι. Ερμηνεύουν: Αγγελική Καρυστινού, Vefi Redhi, Αθηνά Καραγιώτη.

Info: Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, 19 Σεπτεμβρίου στις 21:00.

"Η πόρνη από πάνω" του Αντώνη Τσιπιανίτη Αθερινού στο Βεάκειο Θέατρο

didaskaloy-porni-apo-pano-1.jpg

Ο μονόλογος "Η πόρνη από πάνω" του Αντώνη Τσιπιανίτη επιστρέφει, με την Κατερίνα Διδασκάλου στον ρόλο της Ερατώς, σε μια σειρά περιορισμένων καλοκαιρινών παραστάσεων. Η Ερατώ ζει στο περιθώριο με υπομονή και στωικότητα, ώσπου στο από πάνω διαμέρισμα μετακομίζει μια πόρνη και η ζωή της αρχίζει να φωτίζεται μέσα από άλλο πρίσμα. Η ηρωίδα μιλά για τον έρωτα, την απόρριψη, την προδοσία, τη βαναυσότητα σε βάρος των γυναικών και την έλλειψη αυτοεκτίμησης, ενώ η ερμηνεύτρια υποδύεται παράλληλα όλους τους χαρακτήρες που σημάδεψαν τη ζωή της. Η παράσταση διαρκεί 90 λεπτά και συνιστάται και για εφήβους που έρχονται σε μια πρώτη επαφή με το θέατρο. Σκηνοθεσία: Σταμάτης Πατρώνης.

Info: Βεάκειο Θέατρο, 19 Σεπτεμβρίου στις 21:00.

"Artist Unknown [Αγνώστου Καλλιτέχνη*] - *Η Ήβη ήταν εδώ" της Çiğdem Erdöl στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά

c20b485b872e4e56a67eacb8cf2a9dc8.webp

Η παράσταση "Artist Unknown" παρακολουθεί τη ζωή της Ήβης Στάγκαλη, εστιάζοντας στη μνήμη, τις απώλειες και την καλλιτεχνική της διαδρομή. Τρεις ηθοποιοί ενσαρκώνουν διαφορετικές στιγμές της ζωής της, αναδεικνύοντας την εμπειρία του εκτοπισμού από την Κωνσταντινούπολη στην Αθήνα και τη διαδικασία διαγραφής από τη συλλογική μνήμη. Η αφήγηση εξερευνά πώς η ανάμνηση αποκτά πολιτική, συναισθηματική και επανορθωτική σημασία, ενώ παράλληλα φωτίζει ιστορίες ανθρώπων που αποκλείστηκαν από τον πολιτισμό και την ιστορία. Σχεδιασμός παραγωγής και σκηνοθεσία: Elif Sözer, Zeynep Özden. Διανομή: Tilbe Saran, Fulya Peker, Çağdaş Ekin Şişman.

Info: Δημοτικό Θέατρο Πειραιά, 20 Σεπτεμβρίου στις 20:00.

"Θα σε λέω Μαρία" στο Θέατρο Κολωνού

21-9.jpg

Το έργο "Θα σε λέω Μαρία" εξερευνά τη ζωή στην ελληνική επαρχία, εστιάζοντας στη διττή φύση της ανθρώπινης ύπαρξης μέσα από το πρίσμα της ιστορίας, του αγροτικού περιβάλλοντος και της σύγχρονης εποχής. Ο πρωταγωνιστής κινείται ανάμεσα σε αντιθέσεις όπως ομορφιά και βία, χριστιανισμός και αρχαία λατρεία, αλήθεια και ψευδαίσθηση. Μέσα από ποικίλους χαρακτήρες και σύμβολα, αναδεικνύονται οι παραδόσεις, τα έθιμα και οι απαγορευμένες επιθυμίες. Το έργο παρουσιάζεται ως λιτανεία και τελετουργία ιερής θεοφαγίας, προσφέροντας μια αλληγορική ματιά στη μυστικιστική και παράδοξη πλευρά της Ελλάδας και του σύγχρονου ανθρώπου. Κείμενο: Γιάννης Παλαβός. Σκηνοθεσία: Γιάννης Σκουρλέτης. Ερμηνεύει: Χρήστος Κραγιόπουλος. 

Info: Ανοιχτό Θέατρο Κολωνού, 21 Σεπτεμβρίου στις 21:00.΄

"Τρωάδες" του Ευριπίδη στο Θέατρο Βράχων Μελίνα Μερκούρη

33486bd3-e28d-f513-423c-ca5524f2b256.jpg

Το Εθνικό Θέατρο παρουσιάζει τις "Τρωάδες" του Ευριπίδη σε σκηνοθεσία Ελένης Ευθυμίου, με είκοσι δύο ερμηνευτές και ερμηνεύτριες, μέλη της Ομάδας Εν Δυνάμει, με και χωρίς αναπηρία και ζωντανή μουσική επί σκηνής. Η παράσταση εστιάζει στη φρίκη του πολέμου, την απώλεια ως συλλογική μνήμη και το γυναικείο σώμα ως σύμβολο της ανθρώπινης τραγωδίας. Παρουσιάζεται η θέση των γυναικών στην πατριαρχική κοινωνία της Τροίας και η αντικειμενοποίηση των σωμάτων τους μετά τον πόλεμο. Η σκηνοθετική προσέγγιση περιλαμβάνει σώματα διαφορετικών ηλικιών και ικανοτήτων, αναδεικνύοντας την απουσία προνομίων αφήγησης για πολλούς. Θέτονται ερωτήματα για τη δυνατότητα επαναοικειοποίησης του σώματος και της επιλογής από τις ηρωίδες. Παίζουν: Γιώργος Καραμίχος, Αργύρης Ξάφης, Εύη Σαουλίδου, Νάνσυ Σιδέρη, Βασιλική Τρουφάκου, Λυδία Φωτοπούλου.

Info: Θέατρο Βράχων Μελίνα Μερκούρη, 22 Σεπτεμβρίου στις 21:00.


Μουσική

Νατάσσα Μποφίλιου "Μέτρημα" στο Θέατρο Βράχων

images-14.jpg

Μουσική παράσταση της Νατάσσας Μποφίλιου, του Θέμη Καραμουρατίδη και του Γεράσιμου Ευαγγελάτου, η οποία έρχεται μετά από είκοσι χρόνια κοινής διαδρομής και τη λήξη του κύκλου "Κάτι καίγεται". Πρόκειται για ένα ζωντανό μέτρημα τραγουδιών, λέξεων και στιγμών, από τον πυρήνα του ρεπερτορίου τους μέχρι τα πρώτα ίχνη όσων έρχονται. Η παράσταση κινείται ανάμεσα στην ανασκόπηση και την αντίστροφη μέτρηση, κρατώντας την αυθεντική συγκίνηση των τραγουδιών των τριών δημιουργών και προσθέτοντας μια μικρή γεύση από την επόμενη μέρα της δουλειάς τους. Η μορφή είναι απλή, με έμφαση στην απευθείας επικοινωνία με το κοινό.

Info: Θέατρο Βράχων, 18 και 19 Σεπτεμβρίου στις 21:30.

Χρήστος Θηβαίος - "30 χρόνια μέρες αδέσποτες" στην Ταράτσα του Λαμπέτη

thivaios-2-2026.webp

Ο Χρήστος Θηβαίος εμφανίζεται στην Ταράτσα του Θεάτρου Λαμπέτη σε μια ακουστική συναυλία με τίτλο "30 χρόνια μέρες αδέσποτες". Το πρόγραμμα καλύπτει σημαντικές στιγμές της πορείας του, από τους Συνήθεις Υπόπτους και τις συνεργασίες του με σημαντικούς δημιουργούς έως τις προσωπικές του δημιουργίες. Η ακουστική προσέγγιση δίνει στα τραγούδια μια πιο λιτή και άμεση μορφή.

Info: Θέατρο Λαμπέτη, 18 Σεπτεμβρίου στις 21:00.

ΡΙΖΕΣ ΦΕΣΤ 2026

cropped-image-2-15.jpg

Το ΡΙΖΕΣ ΦΕΣΤ επιστρέφει στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων για το κλείσιμο του καλοκαιριού, με ένα πρόγραμμα αφιερωμένο στην παραδοσιακή μουσική από όλη την Ελλάδα. Η μικρή πλατεία ανοίγει με τους Loom music και τη Φοίβη Βλάσση, με μουσικές που μπλέκονται με τον ρυθμό του αργαλειού της. Στη συνέχεια, στην κεντρική σκηνή, εμφανίζονται οι Θυγατέρες, το Ανισέ ensemble, οι Nostos band και οι Λάσκα.

Info: Τεχνόπολη, 19 Σεπτεμβρίου στις 18:00.

Πάνος Βλάχος στο Άλσος Νέας Σμύρνης

ab6761610000e5eb3491975f213ba16141ac77ca.jpg

Ο Πάνος Βλάχος επιστρέφει στη σκηνή με μια καλοκαιρινή συναυλία, σε ένα πρόγραμμα που ισορροπεί ανάμεσα στην ενέργεια του live και στη δύναμη της αφήγησης που τον χαρακτηρίζει. Στο πρόγραμμα περιλαμβάνονται τραγούδια που έχουν ήδη αγαπηθεί και ο τελευταίος του δίσκος με τίτλο "Πληγή έμπνευσης", καθώς και νέα ανέκδοτα κομμάτια και υλικό που συνεχίζει να εξελίσσεται επί σκηνής.

Info: Άλσος Νέας Σμύρνης, 19 Σεπτεμβρίου στις 20:30.

Αλκίνοος Ιωαννίδης στο Δημοτικό Θέατρο Λυκαβηττού

ioannidis-lykavittos.webp

Έξι χρόνια μετά την επανένωση της ιστορικής μπάντας του Αλκίνοου Ιωαννίδη, η πορεία συνεχίζεται στο Δημοτικό Θέατρο Λυκαβηττού. Είκοσι έξι χρόνια μετά τις πρώτες κοινές τους εμφανίσεις και την ηχογράφηση του live album "Εκτός Τόπου και Χρόνου", οι μουσικοί παρουσιάζουν ένα πρόγραμμα γεμάτο αγαπημένα τραγούδια, απρόσμενες διασκευές, αυτοσχεδιασμό και επικοινωνία. Μια ηλεκτρική μουσική γιορτή και μια ολοζώντανη επιβεβαίωση της σχέσης ανάμεσα στους μουσικούς και το κοινό.

Info: Δημοτικό Θέατρο Λυκαβηττού, 21 Σεπτεμβρίου στις 21:00.

Σωκράτης Μάλαμας στο Κατράκειο Θέατρο

sokratis-malamas-46786.jpg

Ο Σωκράτης Μάλαμας εμφανίζεται με την Ιουλία Καραπατάκη, τον Γιάννη Μάλαμα και την μπάντα του στο πλαίσιο της καλοκαιρινής περιοδείας, παρουσιάζοντας γνωστά τραγούδια καθώς και νέο υλικό.

Info: Κατράκειο Θέατρο, 21 και 22 Σεπτεμβρίου στις 21:00.

Γιάννης Κότσιρας "30 Χρόνια" στο Άλσος Νέας Σμύρνης

kotsiras-2026.jpeg

Ο Γιάννης Κότσιρας γιορτάζει τα 30 χρόνια του στη δισκογραφία με μια μουσική βραδιά στο Άλσος Νέας Σμύρνης, μαζί με τους μουσικούς του. Όπως σημειώνει ο ίδιος, ήταν Απρίλιος του 1996 όταν είδε το πρώτο του cd, το "Αθώος ένοχος", στη βιτρίνα ενός δισκοπωλείου. Από τότε τα τραγούδια έγιναν πολλά και άλλαξε ο τρόπος με τον οποίο ακούμε μουσική, με τη μεγάλη του αγάπη για τις συναυλίες να παραμένει ίδια.

Info: Άλσος Νέας Σμύρνης, 23 Σεπτεμβρίου στις 20:30.

Μίλτος Πασχαλίδης στο Δημοτικό Θέατρο Λυκαβηττού

pasxalidis5.webp

Ο Μίλτος Πασχαλίδης ανεβαίνει στη σκηνή του Δημοτικού Θεάτρου Λυκαβηττού για μια καλοκαιρινή συναυλία, παρουσιάζοντας τραγούδια από όλη τη δισκογραφική του πορεία, όπως "Κακές συνήθειες", "Παραμύθια", "Ξημερώματα" και "Περσείδες". Συμμετέχει η Παυλίνα Βουλγαράκη, γνωστή για τα έργα της "Λαβύρινθοι", "Μωβ Καληνύχτες" και "Λύκοι". Η συνεργασία τους συνεχίζεται μετά το "Κρυφά του Κόσμου".

Info: Δημοτικό Θέατρο Λυκαβηττού, 23 και 24 Σεπτεμβρίου στις 21:00.

Γιώργος Νταλάρας ''Ρεμπέτικο'' στο Κατράκειο Θέατρο

dalaras-katrakeio.webp

Ο Γιώργος Νταλάρας συνεχίζει την περιοδεία του με τραγούδια του ρεμπέτικου, μετά από εμφανίσεις στις μεγαλύτερες αίθουσες ευρωπαϊκών πρωτευουσών. Στη σκηνή τον πλαισιώνουν οι Ασπασία Στρατηγού, Μαριάνα Κατσιμίχα, Ανατολή Μαργιόλα και Βασίλης Κορακάκης μαζί με μια ομάδα μουσικών στο ύφος του ρεμπέτικου.

Info: Κατράκειο Θέατρο, 24 Σεπτεμβρίου στις 21:00.


Εκθέσεις

Johanna Stavrakaki "PULSES"

arkhio-lipsis-1-IdcjR.jpg

Η CL Art Gallery παρουσιάζει για πρώτη φορά στην Ελλάδα την Ελληνοκαναδή σύγχρονη ζωγράφο Johanna Stavrakaki, με τη νέα της ατομική έκθεση PULSES, μια ενότητα έργων αφιερωμένη στους πολλαπλούς «παλμούς» της ανθρώπινης ψυχής. Στο επίκεντρο του PULSES βρίσκεται η καρδιά - όχι μόνο ως ανατομικό όργανο, αλλά ως εσωτερικός τόπος όπου κατοικούν η αγάπη, η επιθυμία, το πένθος, ο φόβος, ο θυμός, η νοσταλγία, η μνήμη, η ελπίδα, η απώλεια και η χαρά. Το PULSES μιλά για τους πολλαπλούς «παλμούς» της ανθρώπινης ψυχής και για όσα αισθανόμαστε πριν ακόμη μπορέσουμε να τα εκφράσουμε με λόγια.

Info: CL Art Gallery Athens, Τρίτη 16:00 - 20:00, Τετάρτη 12:00 - 20:00, Πέμπτη και Παρασκευή 12:00 - 20:00, Σάββατο 11:00 - 16:00.

"Platforms Project 2026" στο Καπνεργοστάσιο

photo-vivivelaeti-danielastamatiadi-1536x1064.jpg
Photo-Vivivelaeti-Danielastamatiadi.jpg Βιβή Βελαέτη, Ντανιέλα Σταματιάδη

Το Platforms Project - Independent Art Fair, η μεγαλύτερη διεθνής εικαστική έκθεση της ανεξάρτητης καλλιτεχνικής σκηνής στην Ελλάδα και μία από τις ελάχιστες διοργανώσεις παγκοσμίως που επικεντρώνονται αποκλειστικά σε καλλιτεχνικές πλατφόρμες και συλλογικότητες, επιστρέφει από τις 17 έως τις 20 Σεπτεμβρίου 2026 στο εμβληματικό Καπνεργοστάσιο της Βουλής των Ελλήνων, αποτελώντας σημείο συνάντησης και εικαστικής δημιουργίας.

Info: Δείτε περισσότερα εδώ.

"Visions of Maria", αφιερωμένη στη Μαρία Κάλλας

save-the-date.jpg

Η ομαδική έκθεση σύγχρονης τέχνης "Visions of Maria" είναι αφιερωμένη στη Μαρία Κάλλας και παρουσιάζεται στο Μέγαρο του Φιλολογικού Συλλόγου "Παρνασσός" στην Αθήνα. Συμμετέχουν περισσότεροι από 100 Έλληνες και ξένοι εικαστικοί, με έργα που προσεγγίζουν τη μορφή, τη ζωή και την καλλιτεχνική διαδρομή της Μαρίας Κάλλας μέσα από διάφορα μέσα όπως ζωγραφική, γλυπτική, χαρακτική, textile art, ψηφιδωτό, κόσμημα, κεραμική και ψηφιακά μέσα. Η έκθεση εστιάζει στη μνήμη και το αποτύπωμα της Κάλλας, προτείνοντας μια εννοιολογική και αφαιρετική ανάγνωση της προσωπικότητάς της.

Info: Μέγαρο του Φιλολογικού Συλλόγου "Παρνασσός", 17 - 21 Σεπτεμβρίου 11:00 - 19:00.

Σοφία Παπακώστα - "Things to hold" 

4sophiapapacosta-untitled-water-soluble-graphite-2026-61x46cmphotocredits-ioannaspentzou-at-zg.jpg
Photo: Ιωάννα Σπέντζου

Η Σοφία Παπακώστα παρουσιάζει τη νέα ενότητα έργων της στην ατομική έκθεση "Things to hold" στη γκαλερί Ζουμπουλάκη. Εκτίθενται έργα με υδατοδιαλυτό γραφίτη και λαδοπαστέλ σε χαρτί, με θεματική τη μνήμη, όπως αυτή ανασυντίθεται και ερμηνεύεται μέσα από το προσωπικό φωτογραφικό αρχείο της καλλιτέχνιδας.

Info: Γκαλερί Ζουμπουλάκη, Τρίτη, Πέμπτη, Παρασκευή 11:00 - 20:00, Τετάρτη και Σάββατο 11:00 - 15:00.

Aubert Issachar - "Grids"

aubert-issachar.webp
Aubert Issachar

Η Roma Gallery παρουσιάζει την έκθεση Aubert Issachar: Grids, την πρώτη ατομική παρουσίαση του καλλιτέχνη στην Ελλάδα, σε επιμέλεια Άλιας Τσαγκάρη. Παρουσιάζονται ζωγραφικά έργα από τρεις πρόσφατες σειρές: Ξεσπάσματα (2025–2026), Τοτεμικά πλέγματα και Τριαδικά πλέγματα (2026). Τα έργα διερευνούν το πλέγμα ως οργανωτική δομή, ενσωματώνοντας γλωσσικά στοιχεία, επαναλαμβανόμενα μοτίβα και αναφορές σε αρχέτυπα και μύθους. Στα Τριαδικά πλέγματα, οι ζώνες οργανώνονται βάσει του φροϋδικού μοντέλου ψυχισμού, ενώ στα Ξεσπάσματα κυριαρχούν εξπρεσιονιστικές μορφές και αναφορές στην ψηφιακή κουλτούρα.

Info: Roma Gallery, Τρίτη, Πέμπτη, Παρασκευή 11:00 - 20:00, Τετάρτη και Σάββατο 11:00 - 16:00.

No Blue No Future

giannis-issaris-ergho.webp

Η ομαδική έκθεση "No Blue No Future" φιλοξενείται στην Πινακοθήκη Δήμου Αθηναίων (κτήριο Α) με την υποστήριξη του ΟΠΑΝΔΑ και επιμέλεια της Νίνας Φραγκοπούλου. Η έκθεση εξερευνά τη σχέση σύγχρονης τέχνης και θαλάσσιας οικολογίας και αναδεικνύει τη θάλασσα ως σύνθετο οικοσύστημα που επηρεάζεται από ανθρώπινες δραστηριότητες. Παρουσιάζονται έργα που συνδυάζουν εικαστικά μέσα με επιστημονική τεκμηρίωση και υποβρύχιες εικόνες.

Info: Πινακοθήκη Δήμου Αθηναίων (κτήριο Α), Τρίτη - Σάββατο 11:00 - 19:00, Κυριακή 10:00 - 16:00.

Κεντρική φωτογραφία: Lazaros Papandreou / Shutterstock.com