To φθινόπωρο φέρνει καινούριες προτάσεις στην πολιτιστική της σκηνή της Αθήνας, και καλεί τους κατοίκους της πόλης αλλά και τους επισκέπτες της να βιώσουν αξέχαστες εμπειρίες. Στην παρακάτω ατζέντα, συγκεντρώσαμε ό,τι «τρέχει» αυτήν τη στιγμή στην πρωτεύουσα, καθώς και όλα αυτά που θα μας απασχολήσουν μέσα στις επόμενες ημέρες.
Κρατήστε σημειώσεις...
Θέατρο
"Η Τελευταία Έξοδος – Ρίτα Χέιγουορθ" στο Θέατρο Άνεσις

"Η Τελευταία Έξοδος – Ρίτα Χέιγουορθ" (The Shawshank Redemption), βασισμένη στο έργο του Στίβεν Κινγκ παρουσιάζεται στο Θέατρο Άνεσις, για πρώτη φορά στην Ελλάδα, σε μια θεατρική μεταφορά της ταινίας. Πρόκειται για ένα έργο που αναδεικνύει τη δύναμη της πίστης, της αξιοπρέπειας και της ελπίδας. Η σκηνική εκδοχή ανήκει στους Αδελφούς Σταυρόπουλους, απόφοιτους του Τμήματος Σκηνοθεσίας της Σχολής του Εθνικού Θεάτρου. Ο Νίκος Ψαρράς ενσαρκώνει τον ρόλο του Άντι, ενώ ο Δημήτρης Παπανικολάου υποδύεται τον Ρεντ. Μαζί τους, ο Μάνος Βακούσης και ο Γιάννης Μποσταντζόγλου συμπληρώνουν το καστ. Η παράσταση περιλαμβάνει έντεκα ηθοποιούς που δημιουργούν έναν ζωντανό μικρόκοσμο εγκλεισμού και λύτρωσης.
Info: Θέατρο Άνεσις, 10 Οκτωβρίου - 5 Ιανουαρίου 2026, Τετάρτη στις 20:00, Πέμπτη και Παρασκευή στις 21:00, Σάββατο στις 18:00 και στις 21:00, Κυριακή στις 18:00.
"Nina Simone - 4 οκτάβες Ελευθερίας" στο Μικρό Θέατρο Κεραμεικού

Μια παράσταση μουσικού θεάτρου για τη ζωή, τη μουσική και τους αγώνες της θρυλικής Νίνα Σιμόν παρουσιάζεται στο θέατρο "Μικρός Κεραμεικός". Το έργο "Nina Simone – 4 οκτάβες Ελευθερίας", σε σύλληψη και κείμενο του σκηνοθέτη Σωτήρη Καραμεσίνη, είναι εμπνευσμένο από τα τραγούδια και τα ντοκουμέντα για τη ζωή της Σιμόν. Η δραματουργία βασίζεται σε εκτενή μελέτη και έρευνα στο πλούσιο υλικό που υπάρχει για εκείνη - τις συνεντεύξεις της, τα βιβλία, τις ταινίες, αλλά και την αυτοβιογραφία της, ώστε να δημιουργηθεί ένα έργο που φωτίζει το πολυδιάστατο πορτρέτο μιας γυναίκας που διεκδικούσε το δικαίωμα στην ελευθερία και την αλήθεια της. Ερμηνεύουν: Idra Kayne και Σάσα Παπαλάμπρου.
Info: Μικρό Θέατρο Κεραμεικού, 10 Οκτωβρίου - 2 Νοεμβρίου, Παρασκευή και Κυριακή στις 21:15, Σάββατο στις 21:45.
''Στρακαστρούκες'' του Δημήτρη Σαμόλη στο Θέατρο Μικρό Γκλόρια - 3ος Χρόνος

Βρισκόμαστε ακριβώς δέκα λεπτά πριν χτυπήσουν οι καμπάνες για την Ανάσταση σ' ένα χωριό της Κρήτης. Ο Κωσταντής κρατάει στη μια του χούφτα καραμελάκια που σκάνε στο στόμα και στην άλλη αυτοσχέδιες στρακαστρούκες. Στην κλειστή κοινωνία της επαρχίας που κανείς δεν του απλώνει το χέρι, ο ήρωάς μας ανοίγει την καρδιά του με σπαρακτικό χιούμορ λίγο πριν κάνει το μεγάλο μπαμ. Οι καμπάνες όμως χτυπούν νωρίτερα. Ο ηθοποιός και τραγουδοποιός Δημήτρης Σαμόλης στο πρώτο του θεατρικό έργο, βάζει στο μικροσκόπιο την "αγία ελληνική οικογένεια", τη ζωή στην επαρχία και τον εκφοβισμό σε ένα συνταρακτικό μονόλογο-κατάθεση. Οι Στρακαστρούκες είναι μια καθηλωτική ελεγεία αγάπης για την ανθρώπινη φύση αλλά και ένα φωτεινό βέλος σε αυτά που μας πόνεσαν βαθιά.
Info: Θέατρο Μικρό Γκλόρια, 10 Οκτωβρίου - 11 Ιανουαρίου 2026, Παρασκευή - Κυριακή στις 21:00.
''Το Ακρωτήρι'' του Sharr White στο Θέατρο Ιλίσια (2ος χρόνος)

Η παράσταση "Το Ακρωτήρι" του Sharr White, σε σκηνοθεσία Οδυσσέα Παπασπηλιόπουλου, συνεχίζεται για δεύτερη χρονιά στο Θέατρο Ιλίσια. Η ερμηνεία της Μαρίας Ναυπλιώτου στον κεντρικό ρόλο της Τζουλιάνας έχει αποσπάσει θετικά σχόλια από τους θεατές και τους κριτικούς. Φέτος, στον ρόλο του Ίαν, εμφανίζεται ο Νικόλας Παπαγιάννης. Η παράσταση ακολουθεί τη ζωή της Τζουλιάνας, μιας νευρολόγου που οδηγείται από την κορυφή της επαγγελματικής της ζωής στην πτώση λόγω της ασθένειάς της. Η Τζουλιάνα χάνει σταδιακά τη συνείδησή της, αντιμετωπίζοντας τις προκλήσεις με αγωνία και θυμό, ενώ στη συνέχεια περνά στην ελπίδα και τη μάχη για το μέλλον. Ο σύζυγός της, Ίαν, παρότι θεωρείται από την ίδια άπιστος και χειριστικός, στέκεται δίπλα της με φροντίδα και αγάπη. Το βραβευμένο έργο του Sharr White έχει διακριθεί για τη σκιαγράφηση των χαρακτήρων και το στοιχείο του μυστηρίου που εντείνεται καθώς προχωρά το έργο. Παίζουν: Μαρία Ναυπλιώτου, Νικόλας Παπαγιάννης, Στεφανία Ζώρα, Αυγουστίνος Κούμουλος.
Info: Θέατρο Ιλίσια, 11 - 31 Οκτωβρίου, Τετάρτη στις 19:00, Πέμπτη στις 20:00, Παρασκευή και Σάββατο στις 21:00, Κυριακή στις 18:00.
"Linda" της Penelope Skinner στο Θέατρο Επί Κολωνώ - 2ος Χρόνος

Η Ομάδα Νάμα ανεβάζει στο Επί Κολωνώ την παράσταση "Linda" της Βρετανίδας συγγραφέως Penelope Skinner, σε σκηνοθεσία Ελένης Σκότη. Η "Linda" πρωτοπαρουσιάστηκε το 2015 στο Royal Court Theater του Λονδίνου και απέσπασε το βραβείο Berwin Lee ενώ επιλέχθηκε και ως υποψήφιο για το βραβείο Susan Smith Blackburn. Η παράσταση επαναλήφθηκε με επιτυχία στη Νέα Υόρκη και σε πολλές άλλες θεατρικές σκηνές της Ευρώπης και της Αμερικής. Παίζουν: Μυρτώ Αλικάκη, Άλκης Κούρκουλος (επί οθόνης), Μιχάλης Μαρκάτης, Νεφέλη Κουρή, Ηρώ Πεκτέση, Γιώργος Σαββίδης, Μαριέλα Δουμπού.
Info: Θέατρο Επί Κολωνώ, έως τις 9 Νοεμβρίου, Πέμπτη - Σάββατο στις 21:15, Κυριακή στις 18:15.
"Πριν ανοίξουμε φτερά" του Florian Zeller στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης

Από τις 9 Οκτωβρίου 2025, το Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης φιλοξενεί τη θεατρική παράσταση "Πριν Ανοίξουμε Φτερά" του βραβευμένου Γάλλου συγγραφέα Φλοριάν Ζελέρ, σε σκηνοθεσία της Άννας Μαρίας Παπαχαραλάμπους. Το έργο εξετάζει θέματα όπως η φθορά της μνήμης, η οικογενειακή φροντίδα και η απώλεια. Ο Ζελέρ, με την χαρακτηριστική του δεξιοτεχνία, ισορροπεί ανάμεσα στη συγκίνηση και στο χιούμορ, αναδεικνύοντας τα αέναα δίπολα της ζωής: το παρόν και το παρελθόν, την ευθύνη και την ελευθερία, την απώλεια και την αγάπη. Παίζουν: Δημήτρης Καταλειφός, Ζωή Ρηγοπούλου, Μαρκέλλα Γιαννάτου, Φιόνα Γεωργιάδη, Σαράντος Γεωγλερής, Ντίνα Αβαγιανού.
Info: Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, έως τις 19 Οκτωβρίου 2025, Πέμπτη και Παρασκευή στις 21:00, Σάββατο στις 17:30 και στις 21:00, Κυριακή στις 19:00.
"Η μηχανή του Τούρινγκ" του Benoit Soles στο Θέατρο Βασιλάκου

"Βρίσκομαι υπό κατ' οίκον περιορισμό και υποχρεωμένος να υποβάλλομαι σε ορμονοθεραπεία για έναν ολόκληρο χρόνο". Ο Τούρινγκ είναι μόνος του πια. Όλα όσα βλέπουμε συμβαίνουν στο μυαλό του. Είναι κομμάτια της μνήμης του. Είναι η ύστατη προσπάθεια μιας ιδιοφυούς προσωπικότητας να επικοινωνήσει με όλους αυτούς που δεν τον κατάλαβαν τότε και όλους εμάς που προσπαθούμε να τον κατανοήσουμε τώρα, λίγο πριν το αινιγματικό τέλος που ο ίδιος θα δώσει στην ζωή του. Ο Άλαν Τούρινγκ είναι ο άνθρωπος που έσπασε τον κωδικό των ναζί και άλλαξε την πορεία του δευτέρου Παγκοσμίου πολέμου, συμβάλλοντας καθοριστικά στην λήξη του το 1945. Οι ιστορικοί υπολογίζουν πως η συνεισφορά του βοήθησε να αποτραπούν εκατομμύρια θάνατοι. Ο ρόλος του στην Ιστορία αλλά και η συμβολή του στην επιστήμη των υπολογιστών και της τεχνητής νοημοσύνης έμεινε κρυφός λόγω της ομοφυλοφιλίας του, της διαπόμπευσης και της αυτοκτονίας του μέχρι το 2013 που η βασίλισσα Ελισάβετ αναγνώρισε επίσημα τις υπηρεσίες του. Πάνω από όλα όμως ο Τούρινγκ είναι ο υπερασπιστής της ανθρώπινης φαντασίας και μοναδικότητας. Η απόδειξη πως η ανθρώπινη ψυχή είναι ικανή να ξεπερνάει κάθε όριο, κάθε κοινωνικό παρεμβατισμό, κάθε στερεότυπο, κάθε αναστολή. Σκηνοθεσία - Διασκευή: Οδυσσέας Παπασπηλιόπουλος. Στον ρόλο του Άλαν Τούρινγκ ο Ορφέας Αυγουστίδης.
Info: Νέο Θέατρο Βασιλάκου, έως τις 16 Οκτωβρίου, Πέμπτη - Σάββατο στις 21:00, Κυριακή στις 20:00.
"Τέλος του Παιχνιδιού" του Samuel Beckett στο Θέατρο Ιλίσια

Μια κωμωδία που αντικατοπτρίζει την ανθρώπινη ύπαρξη και αναμένεται να αποτελέσει σημείο αναφοράς της νέας θεατρικής σεζόν, ξεκινά στις 13 Οκτωβρίου στο Θέατρο Ιλίσια. Το έργο "Τέλος του Παιχνιδιού (Endgame)" του Samuel Beckett, σε σκηνοθεσία Μάκη Παπαδημητρίου, επιλέγει να εξερευνήσει την ανάγκη των ανθρώπων να επικοινωνήσουν, ακόμα και όταν όλα γύρω τους – και μέσα τους - φαίνονται κατεστραμμένα. Ο Μάκης Παπαδημητρίου και ο Γιώργος Χρυσοστόμου συναντώνται επί σκηνής, οκτώ χρόνια μετά την προηγούμενη συνεργασία τους, για να ερμηνεύσουν ένα από τα πιο χαρακτηριστικά ντουέτα του παγκόσμιου θεάτρου.
Info: Θέατρο Ιλίσια, 13 Οκτωβρίου - 16 Δεκεμβρίου 2025, Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00.
"Σε Βλέπω" της Meghan Kennedy στο Μικρό Παλλάς

Κάθε πρωί, σε ένα τοπικό καφέ μιας μικρής πόλης, η σερβιτόρα Κέιτ γεμίζει την κούπα του καφέ ενός τακτικού πελάτη, του Πωλ. Κατά διαστήματα, στο καφέ εμφανίζεται και η πρώην ερωμένη του Πωλ, η Πεγκ, με την πρόφαση να αγοράσει ένα κομμάτι κέικ, ελπίζοντας να τον συναντήσει. Ο Πωλ προσπαθεί να επιβιώσει στον σκληρό και μεγάλο κόσμο. Η Κέιτ επιθυμεί να κάνει μια καινούργια αρχή. Η Πεγκ εξακολουθεί να αγαπάει τον Πωλ, και αυτός τρέφει τα ίδια συναισθήματα για εκείνη. Τι συμβαίνει όταν ο Πωλ ζητάει μια σοκαριστική χάρη από την Κέιτ; Και τι θα επακολουθήσει όταν η Κέιτ μάθει ότι η Πεγκ είναι ο μεγάλος έρωτας του Πωλ; Μια απρόσμενη φιλία αναπτύσσεται και τα βαθύτερα μυστικά όλων αποκαλύπτονται. Τρεις άνθρωποι που αγαπούν και αγαπιούνται, που γελούν αλλά και κλαίνε, με τα λάθη και τις υπεκφυγές τους. Άλλοτε φωτεινοί και άλλοτε σκοτεινοί, όπως όλοι μας, με μικρά και μεγάλα ανομολόγητα μυστικά. Σκηνοθεσία: Βίκυ Βολιώτη. Παίζουν: Θοδωρής Αθερίδης, Πέγκυ Τρικαλιώτη, Βίκυ Βολιώτη.
Info: Μικρό Παλλάς, 14 Οκτωβρίου - 25 Νοεμβρίου 2025, Δευτέρα και Τρίτη στις 20:00.
Σοφία Βέμπο - Η φωνή που νίκησε τον φασισμό στο Θέατρο Παλλάς

Η παράσταση "Σοφία Βέμπο - Η φωνή που νίκησε τον φασισμό", με αφορμή τον ομώνυμο δίσκο που κυκλοφόρησε το 2020 με τη Σοφία Μάνου από το Ινστιτούτο Άγιος Μάξιμος ο Γραικός, θα παρουσιαστεί την Τρίτη 14 Οκτωβρίου, στις 20:00, στο Θέατρο Παλλάς. Η παραγωγή αντλεί υλικό από το έπος του ’40 και αναδεικνύει τον ρόλο της τέχνης σε δύσκολες ιστορικές περιόδους. Αφήγηση: Ναταλία Δραγούμη και Βασίλης Τραϊφόρος.
Info: Θέατρο Παλλάς, 14 Οκτωβρίου 2025 στις 20:00.
"Το Παρελθόν (Le Passé) | Julien Gosselin" του Leonid Andreyev στη Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση

Ένα επικό θεατρικό έργο που ξετυλίγεται σαν μεταμοντέρνο ρέκβιεμ για τον 20ό αιώνα, τον έρωτα και τον ουμανισμό, με ζωντανή κινηματογράφηση και δυνατές ερμηνείες από έναν επταμελή θίασο. Με την υπογραφή του κορυφαίου Γάλλου σκηνοθέτη και καλλιτεχνικού διευθυντή του Odéon Théâtre de l’Europe στο Παρίσι. "Το μέλλον είναι το παρελθόν", δηλώνει ο Julien Gosselin και στην πρώτη του αυτή εμφάνιση στη Στέγη μάς προσκαλεί σε μια επικών διαστάσεων αναζήτηση του χαμένου χρόνου, του ουμανισμού και της πίστης στην ομορφιά. Παίζουν: Guillaume Bachelé, Joseph Drouet, Denis Eyriey, Carine Goron, Victoria Quesnel, Achille Reggiani, Maxence Vandevelde.
Info: Στέγη Ιδρύματος Ωνάση, 16 - 19 Οκτωβρίου 2025, Πέμπτη - Σάββατο στις 19:00, Κυριακή στις 14:00.
Μουσική
Κρατική Ορχήστρα Αθηνών "Εναρκτήρια συναυλία: Αλεξέι Βολόντιν - Λουκάς Καρυτινός" στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών

Η νέα καλλιτεχνική περίοδος ξεκινά με έργα που έχουν σημαδέψει το γερμανικό συμφωνικό ρεπερτόριο, την Έβδομη Συμφωνία του Μπετόβεν και το Πρώτο Κοντσέρτο για πιάνο του Μπραμς. Αυτά τα έργα, που παραμένουν επίκαιρα και "φρέσκα", θα εκτελεστούν υπό την ηγεσία του Λουκά Καρυτινού και του Ρώσου βιρτουόζου Αλεξέι Βολόντιν.
Info: Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, 10 Οκτωβρίου στις 20:30.
''Εικόνες που ανασαίνουν'' & ''Μορφές που ηχούν'' στην Εναλλακτική Σκηνή Εθνικής Λυρικής Σκηνής

Παρουσιάζονται έργα των Μαργαρίτας Ερμίδου, Παύλου Κατσιβέλη, Μάρως Κωνσταντινοπούλου, Ιάσονα Μαρούλη, Ισμήνης Μπεκ, Ιωσήφ Παπαδάτου, Ερρίκου Σιδηρόπουλου-Βελίδη και Δημήτρη Τερζάκη. Η πρώτη συναυλία του κύκλου σύγχρονης μουσικής αποτελεί μια ηχητική περιπλάνηση όπου κάθε έργο αποτυπώνει εικόνες φυσικές, ψυχικές ή φανταστικές. Τα έργα αντλούν έμπνευση από λογοτεχνικά και μυθολογικά τοπία, μετατρέποντας εικόνες της φύσης, της καθημερινότητας και του εσωτερικού κόσμου σε πρωτότυπες ηχητικές αφηγήσεις. Οι ήχοι συνδέονται με απροσδόκητους τρόπους, διαμορφώνοντας εικαστικά και ψυχογραφικά περιβάλλοντα, με μικρές μεταβολές και ρευστότητα να δημιουργούν ένταση και ενδιαφέρον. Η συναυλία παρουσιάζει ονειρικούς, ποιητικούς και ατμοσφαιρικούς κόσμους όπου οι ήχοι αποκτούν ζωή, μνήμη και σημασία πέρα από την παραδοσιακή μουσική μορφή.
Info: Εναλλακτική Σκηνή Εθνικής Λυρικής Σκηνής, 10 Οκτωβρίου στις 20:30.
Έργα των Γιώργου Βάβουλα, Μάρως Κωνσταντινοπούλου, Περικλή Λιακάκη, Ιάσονα Μαρούλη, Ισμήνης Μπεκ, Μηνά Μπορμπουδάκη, Ερρίκου Σιδηρόπουλου-Βελίδη, Νικόλα Τζώρτζη παρουσιάζονται στην τρίτη συναυλία του Κύκλου με έμφαση στα φορμαλιστικά και μορφοπλαστικά χαρακτηριστικά του ήχου. Οι συνθέσεις εστιάζουν στη λεπτομέρεια, τη μεταβολή των εσωτερικών δομών και τη σχέση ανάμεσα σε όργανα, φωνές και ήχο. Εξερευνώνται κανόνες και διαδικασίες που μεταφέρονται από όργανο σε όργανο ή αντλούν έμπνευση από την επιστήμη και τα φυσικά φαινόμενα, δημιουργώντας πρωτότυπες ηχητικές εμπειρίες.
Info: Εναλλακτική Σκηνή Εθνικής Λυρικής Σκηνής, 12 Οκτωβρίου στις 19:30.
Βιεννέζικα Βαλς με την Ορχήστρα του Johann Strauss στο Ηρώδειο

Η Wiener Johann Strauss-Capelle έχει πραγματοποιήσει πάνω από 8.000 παραστάσεις σε περίπου 60 χώρες, σε σημαντικές αίθουσες όπως Suntory Hall Tokyo, Symphony Hall Osaka, Chicago Symphony Hall, Kennedy Center και Shanghai Concert Hall. Μικρότερα σύνολα της ορχήστρας εμφανίζονται καθημερινά στο "Σπίτι των Στράους" στη Βιέννη. Για τη μουσικοχορευτική παράσταση στο Ηρώδειο, η ορχήστρα θα παρουσιάσει διάσημα βαλς, πόλκες και μαζούρκες, τιμώντας τα 200 χρόνια από τη γέννηση του Johann Strauss II. Συμμετέχουν χορευτές με θητεία στο Μπαλέτο της Κρατικής Όπερας της Βιέννης και λυρικοί ερμηνευτές (σοπράνο και τενόροι) από την Όπερα της Βιέννης.
Info: Ωδείο Ηρώδου Αττικού (Ηρώδειο), 15 Οκτωβρίου στις 21:00.
"Dalida. Τραγουδώντας μέχρι το τέλος" με την Εύα Κοτανίδη στη Μουσική Βιβλιοθήκη

Η παράσταση "Dalida. Τραγουδώντας μέχρι το τέλος", επανέρχεται τον Οκτώβριο του 2025 στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, για να συνεχίσει το μαγευτικό της ταξίδι στη ζωή μιας γυναίκας που έζησε στα άκρα: ανάμεσα στη δόξα και τη μοναξιά, στη σκηνή και τη σιωπή, στο φως και τη σκιά. Η Εύα Κοτανίδη -ηθοποιός, τραγουδίστρια και συγγραφέας του έργου- δεν υποδύεται απλώς τη Dalida. Γίνεται η Dalida. Την αφήνει να μιλήσει, να πονέσει, να θυμηθεί και να ξανατραγουδήσει για όσα δεν ειπώθηκαν ποτέ. Με λιτά μέσα, χωρίς περιττά στολίδια, η παράσταση εστιάζει στο πρόσωπο, στη φωνή, στο βλέμμα. Εκεί που κατοικεί η αλήθεια. Η σκηνοθεσία της Νεκταρίας Γιαννουδάκη αποφεύγει την εύκολη αναπαράσταση μιας εποχής ή τη γλυκερή νοσταλγία. Αντί γι’ αυτό, στρέφει το βλέμμα στον εσωτερικό κόσμο μιας γυναίκας που, ενώ τραγουδούσε για τον έρωτα, κουβαλούσε την έλλειψή του σαν ανεξίτηλο σημάδι. Στο πιάνο, ο Παντελής Μπενετάτος συνοδεύει διακριτικά, χωρίς να επισκιάζει, αφήνοντας τον λόγο και το συναίσθημα να αναπτυχθούν ελεύθερα.
Info: Αίθουσα Διδασκαλίας Μουσικής Βιβλιοθήκης, Σύλλογος "Οι Φίλοι της Μουσικής", Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, 16 Οκτωβρίου - 21 Νοεμβρίου, Πέμπτη και Παρασκευή στις 21:00.
Εκθέσεις
Νικομάχη Καρακωστάνογλου, Art Rug Projects "Από Μελάνι σε Μετάξι"

To Πωλητήριο του Μουσείου Μπενάκη παρουσιάζει την έκθεση Από Μελάνι σε Μετάξι της Νικομάχης Καρακωστάνογλου και της πρωτοβουλίας Art Rug Projects της Ηλέκτρας Σουτζόγλου,στον ιστορικό χώρο της Νηματουργίας Μέντης – Αντωνόπουλος (ΝΗ.Μ.Α.) του Μουσείου Μπενάκη. Η δημιουργική συνάντηση της Νικομάχης Καρακωστάνογλου με την πρωτοβουλία Art Rug Projects της Ηλέκτρας Σουτζόγλου φέρνει κοντά μια εικαστικό και μια ιστορική υφαντουργία χαλιών σε μια συνομιλία ανάμεσα στην ύλη και το πνεύμα, το παρελθόν και το παρόν, τη χειρονομία της τέχνης και την τέχνη της χειροποίητης ύφανσης, σε μια πράξη μετάφρασης και μεταμόρφωσης.
Info: Μουσείο Μπενάκη, έως τις 5 Δεκεμβρίου, Τρίτη - Σάββατο 10:00 - 15:00.
"Platforms Project - Independent Art Fair" στο Καπνεργοστάσιο

Το Platforms Project – Independent Art Fair, η διεθνής φουάρ της ανεξάρτητης καλλιτεχνικής σκηνής και τόπος συνάντησης καλλιτεχνικών ομάδων - πλατφορμών και καλλιτεχνών από 26 χώρες, παρουσιάζεται για δεύτερη χρονιά στο Καπνεργοστάσιο, από τις 9 έως τις 12 Οκτωβρίου, με ένα πολύπλευρο παράλληλο πρόγραμμα κι ελεύθερη είσοδο για το κοινό. To Platforms Project 2025 - Independent Art Fair θα φιλοξενήσει ημερίδες, περφόρμανς, ομιλίες και workshops από τις συμμετέχουσες ομάδες. Το Platforms Project 2025 για 13η συνεχή χρόνια δημιουργεί τις συνθήκες και τον τόπο συνάντησης και ανταλλαγής ιδεών ανάμεσα σε εκατοντάδες καλλιτέχνες και θεωρητικούς από όλο τον κόσμο στις εικαστικές και όχι μόνο τέχνες.
Info: Καπνεργοστάσιο, 9 - 12 Οκτωβρίου 2025.
Έκθεση "V for Victory: η μουσική στον Β΄ Παγκόσμιο Πόλεμο"

H έκθεση παρουσιάζεται με αφορμή την 80ή επέτειο από τη λήξη του Β΄ Παγκοσμίου Πολέμου. Στόχος της είναι να αναδείξει τον τρόπο με τον οποίο η μουσική λειτούργησε ως μέσο έκφρασης, αντίστασης και συλλογικής μνήμης, μέσα από έργα που συνέθεσαν Έλληνες και ξένοι δημιουργοί κατά τη διάρκεια και μετά το τέλος του πολέμου. Παρτιτούρες, χειρόγραφες και έντυπες, εκτίθενται σε διάλογο με βιβλία, φωτογραφίες, αποκόμματα εφημερίδων, προσωπικά αντικείμενα, επιστολές, προγράμματα συναυλιών, περιοδικά και οπτικοακουστικό υλικό. Το υλικό προέρχεται από τις συλλογές της Βιβλιοθήκης και παρουσιάζεται στον Χώρο Υποδοχής της Μουσικής Βιβλιοθήκης.
Info: Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, 10 Οκτωβρίου - 30 Δεκεμβρίου, Δευτέρα - Παρασκευή 10:00 - 19:00.
