Η Gagosian παρουσιάζει για πρώτη φορά στην Αθήνα την ατομική έκθεση του σπουδαίου φωτογράφου Roe Ethridge, με τίτλο Rude in the Good Way, η οποία θα εγκαινιαστεί στις 22 Ιανουαρίου. Παράλληλα με την έκθεση, κυκλοφορεί το νέο ομώνυμο βιβλίο που καταγράφει και τεκμηριώνει την πρωτοποριακή δουλειά του καλλιτέχνη.
Η παρουσία του Ethridge στην ελληνική πρωτεύουσα σηματοδοτεί την επιστροφή ενός καλλιτέχνη που έχει ήδη συνδεθεί με την πόλη μέσα από προηγούμενο project του. Τότε, είχε αναδείξει τον διάλογο ανάμεσα στο υβριδικό ύφος της δουλειάς του και στον πολυεπίπεδο συμβολισμό των ιστορικών μνημείων, όπως το Ερέχθειο, προσφέροντας μια διαφορετική ανάγνωση της σχέσης ανάμεσα στην εικόνα και τον χώρο.
Πειραματισμός με τα όρια της φωτογραφίας
Το έργο του Roe Ethridge συχνά κινείται στη διασταύρωση της εμπορικής φωτογραφίας, της εκδοτικής εικόνας και της δημιουργικής φωτογραφίας στούντιο. Μέσα από αυτήν τη συνύπαρξη διαφορετικών πρακτικών, η έκθεση Rude in the Good Way επιχειρεί να προκαλέσει τον θεατή, να τον αφήσει να παρατηρήσει τις συγκρούσεις και τις συγχωνεύσεις που προκύπτουν ανάμεσα σε ποικίλες αισθητικές και εννοιολογικές προσεγγίσεις.
Η έκθεση συγκεντρώνει φωτογραφίες μόδας, πορτρέτα, still-life και λήψεις εσωτερικών χώρων. Σημαντική θέση έχουν έργα που δημιουργήθηκαν σε συνεργασία με τον οίκο Chanel, όπως το Chanel No 5 from 1924 on Tray of Pearls and Mirror Checkerboard (2025). Το vintage μπουκάλι αρώματος ανασύρει μνήμες της παιδικής ηλικίας του καλλιτέχνη και συνδέει προσωπικές εμπειρίες με την ιστορική μνήμη της μόδας.
Ο εμβληματικός οίκος επανέρχεται και στο Double Red Chanel (2025), έργο που αντλεί από το πρόσφατο εξώφυλλο της Lila Moss για το τεύχος Νοεμβρίου 2025 της Vogue Japan. Τοποθετώντας δύο εκδοχές της ίδιας εικόνας σε διαφορετικές κλίμακες, τη μία πάνω στην άλλη, ο Ethridge αντιπαραβάλλει τη διπλή φιγούρα του μοντέλου με ένα επαναλαμβανόμενο ηλιοβασίλεμα, δημιουργώντας μια μορφολογική αντήχηση που διαπερνά ολόκληρη τη σύνθεση.
Προσωπικά και ερωτικά πορτρέτα
Η έκθεση περιλαμβάνει επίσης ιδιαίτερα προσωπικά έργα, όπως τα αυτό της Lulu Sylbert, συντρόφου και συνεργάτιδας του Ethridge. Τα έργα αυτά, όπως το Lulu in Green Lace and Fishnets (2025), αποτυπώνουν τη λεπτομέρεια, την ένταση και την αμεσότητα της ανθρώπινης παρουσίας, ενώ παράλληλα διερευνούν τη δημιουργική συμμετοχή του υποκειμένου στην παραγωγή της εικόνας. Μέσα από αυτή τη συνεργασία, οι δύο καλλιτέχνες εξερευνούν πώς μπορεί να παραχθεί μια αισθησιακή εικόνα χωρίς ανισότητες εξουσίας, προσδίδοντας μια νέα διάσταση στον διάλογο ανάμεσα στην τέχνη και την ηθική. Αντίστοιχο παιχνίδι με λεπτομέρειες παρουσιάζεται και στο LU Cookie Half Melted (2025), με τον φωτογραφικό φακό να εστιάζει σε δυο μπισκότα, στη λιωμένη σοκολατένια επικάλυψή τους, και στη σταγόνα που έχει χυθεί στο σκούρο υφασμάτινο φόντο.
Αναφορές στην ιστορία της τέχνης
Ο Ethridge, όμως, δεν περιορίζεται στο πορτρέτο και τη μόδα. Πολλά έργα του αναδεικνύουν τον πειραματισμό με τη νεκρή φύση και την ιστορική αναφορά. Στο Double Apple on the Beach_v2 (2020), η τεχνική πολλαπλών εκθέσεων δημιουργεί μια ψυχεδελική διάσταση, ενώ το Gohar Candle (2022) μετατρέπει ένα απλό αναμμένο κερί σε δραματική, μπαρόκ εμπειρία, παραπέμποντας στους φωτορεαλιστικούς πίνακες του Gerhard Richter αλλά και στις κλασικές vanitas συνθέσεις του 16ου και 17ου αιώνα.
Φωτογραφίες από το στούντιο του John Currin προσφέρουν μια ματιά στην καθημερινότητα και το δημιουργικό περιβάλλον ενός άλλου καλλιτέχνη, και ταυτόχρονα συνδέουν την παράδοση της ζωγραφικής με την σύγχρονη φωτογραφική πρακτική του Ethridge. Η σειρά αυτή καταδεικνύει τη ρομαντική, δημιουργική και αλληλεπιδραστική σχέση ανάμεσα στον φωτογράφο και τα υποκείμενα της δουλειάς του, προσφέροντας παράλληλα ένα σχόλιο πάνω στην ιστορική συνέχεια και την ανατροπή των συμβάσεων.
Info: Το ομότιτλο βιβλίο που συνοδεύει την έκθεση κυκλοφορεί από τις εκδόσεις Loose Joints και λειτουργεί ως επέκταση του εκθεσιακού χώρου της Gagosian. Μέσα από τις σελίδες του, ο αναγνώστης μπορεί να ακολουθήσει τη ροή των εικόνων, να παρατηρήσει τις λεπτομέρειες και τις αντιπαραθέσεις που ο Ethridge συνθέτει με ευαισθησία και ευρηματικότητα, προσφέροντας μια πλήρη εμπειρία που συνδέει την έκθεση με την προσωπική αφήγηση του καλλιτέχνη.
Εγκαίνια: Πέμπτη 22 Ιανουαρίου, 18:00-20:00
Διάρκεια έκθεσης: 22 Ιανουαρίου - 7 Μαρτίου 2026
Gagosian - Αναπήρων Πολέμου 22, Αθήνα
Κεντρική φωτογραφία: (Αριστερά) Roe Ethridge, 2025 © Roe Ethridge, Courtesy the artist and Gagosian | (Δεξιά) ROE ETHRIDGE - Flowers at John Currin Studio, 2008/25, UV-cured pigment print 60 x 40 inches (152.4 x 101.6 cm) Edition of 5 + 2 AP, © Roe Ethridge, Courtesy the artist and Gagosian
