fbpixel

Search icon
Search
Frieze week 2022: Οι κορυφαίες εκθέσεις τέχνης του Λονδίνου
ARTS & CULTURE

Frieze week 2022: Οι κορυφαίες εκθέσεις τέχνης του Λονδίνου

Τα καλύτερα shows που μπορείτε να δείτε στη βροχερή αλλά γοητευτική πόλη


Το να περιορίσει κανείς τη λίστα με τις εκθέσεις τέχνης που πρέπει να δει στο Λονδίνο δεν είναι εύκολη υπόθεση, ακόμη και τους πιο «ήσυχους» σχετικά μήνες του καλλιτεχνικού ημερολογίου. Αλλά με τη Frieze 2022 σε πλήρη εξέλιξη, η σπουδαία τέχνη δεν είναι ποτέ σε έλλειψη. Παρακάτω, συγκεντρώσαμε τις top εκθέσεις και art shows, που μπορεί να παρακολουθήσει οποιοσδήποτε - λάτρης και μη του θεσμού - αυτήν τη στιγμή στη Βρετανική πρωτεύουσα. 

Frieze Sculpture, The Regent’s Park 

1-1Wiqj.jpg

Σε επιμέλεια της διευθύντριας του Yorkshire Sculpture Park, Clare Lilley, το Frieze Sculpture περιλαμβάνει 19 διεθνείς καλλιτέχνες, όπως ο Robert Indiana και ο Ugo Rondinone να παρουσιάζουν τα έργα τους, κάνοντας μια προσωρινή «κατάληψη» στο διάσημο Regent's Park. Στα σημαντικότερα έργα περιλαμβάνονται το Dubito Ergo Cogito του Ron Arad, το οποίο διαμορφώθηκε με βάση το βάθρο του έργου του Rodin, The Thinker, και καλεί τους θεατές να πάρουν τη θέση του εμβληματικού γλυπτού. Στα must-see: η κόκκινη στοίβα με γιγαντιαία μαξιλάρια από υαλοβάμβακα του καλλιτέχνη Shaikha Al Mazrou από τα Εμιράτα και η σκάλα στον ουρανό του Ινδού γλύπτη NS Harsha, η οποία φαίνεται να έχει κατασκευαστεί από μπαμπού αλλά στην πραγματικότητα είναι από μπρούντζο.

Info: Μέχρι τις 13 Νοεμβρίου. 

Art & Armani Casa, Armani Casa

2-XzyPs.jpg

Νωρίτερα φέτος, η Armani Casa - γνωστή για τις εκλεπτυσμένες προτάσεις σε έπιπλα, αξεσουάρ και διακοσμητικά αντικείμενα, καθώς και για το interior design για ξενοδοχεία και κατοικίες με την επωνυμία Armani, εισήλθε σε μια άλλη δημιουργική σφαίρα: την τέχνη, με ένα νέο έργο με τον εύστοχο τίτλο "Art & Armani Casa". Υπό την καλλιτεχνική διεύθυνση του Nick Vinson της Vinson & Co, το έργο (που παρουσιάζεται στη boutique Armani Casa) αναδεικνύει τα εμβληματικά κομμάτια από τη συλλογή του brand και τα συνδυάζει με σημαντικά έργα τέχνης και αντικείμενα, από αρχαία ρωμαϊκά μέχρι σύγχρονα έργα, που διασταυρώνονται με κορυφαία παραδείγματα του μοντερνισμού. «Αυτό το έργο είναι μια γιορτή της διαχρονικής αξίας της ομορφιάς, που αναδεικνύεται σε όλη της τη σαφήνεια από μια σειρά απροσδόκητων και εμπνευσμένων συνειρμών», τονίζει ο ίδιος ο Armani.

Info: 37-42 Sloane St, London, armani.com

Universal Everything, 180 The Strand

3-ruyxE.jpg

Η έκθεση "Lifeforms", που διοργανώνεται στον υπόγειο βιομηχανικό λαβύρινθο 180 The Strand, είναι η μεγαλύτερη που έχει πραγματοποιήσει μέχρι σήμερα η κολεκτίβα ψηφιακής τέχνης, Universal Everything με έδρα το Sheffield. Με αφετηρία την άποψη των φουτουριστών για το σώμα σε κίνηση, τα απόκοσμα, υπερρεαλιστικά πλάσματά τους αναδεικνύουν συμβολικά ένα φάσμα ανθρώπινων συμπεριφορών με την ποικιλομορφία του φυσικού κόσμου. Η έκθεση, που παρουσιάζεται από το 180 Studios, θα συγκεντρώσει 14 μεμονωμένες «μορφές ζωής» όπως τις φαντάστηκε ο designer, Ab Rogers.

Info: Μέχρι τις 4 Δεκέμβρη, 180 Strand, Temple, London, 180thestrand.com

"YESS LAD", TJ Boulting

3-GQs8K.jpg

Στο πλαίσιο της «αποστολής» της να προάγει καλλιτέχνες με αναπηρία, η Venture Arts συνεργάστηκε με τον TJ Boulting στο "YESS LAD". Αντλώντας στοιχεία από τη popular culture, τα εντυπωσιακά τοπία και τις προσωπικές οπτικές γωνίες, η ευρεία έκθεση έργων, που περιλαμβάνει γραφικά έγχρωμα έργα, λεπτεπίλεπτες κεραμικές καρτ-ποστάλ και γλαφυρές φωτογραφίες, προσφέρει μια εικόνα των καθημερινών εμπειριών των οκτώ καλλιτεχνών. Οι artists που παρουσιάζονται είναι οι Dominic Bennett, Violet Emsley, Barry Anthony Finan, Jennie Franklin, Horace Lindezey, Ahmed Mohammed, Leslie Thompson και Terry Williams.

Info: Μέχρι 19 Νοέμβρη, 59 Riding House St, London, tjboulting.com

Amy Sherald: "The World We Make", Hauser & Wirth

3-OMcRY.jpg

Η Αμερικανίδα ζωγράφος, Amy Sherald, παρουσιάζει μια σειρά από εντυπωσιακά πορτρέτα μικρών και μεγάλων διαστάσεων στη μεγαλύτερη ευρωπαϊκή της έκθεση μέχρι και σήμερα. Επαναπροσδιορίζοντας και δανειζόμενη από τις συμβάσεις της ιστορικής προσωπογραφίας, εισάγει στα έργα της εμβληματικά σύμβολα αρρενωπότητας, κουλτούρας και εξουσίας για να θέσει στο επίκεντρο τις εμπειρίες των Αφροαμερικάνων και των Queer.

Info: Μέχρι 23 Δεκεμβρίου, 23 Savile Row, London, hauserwirth.com

Πηγή: Wallpaper