Ο μήνας μόδας που πέρασε ήταν αδιαμφισβήτητα αυτός των αλλαγών και η συζήτηση γύρω από τις νέες αρχές creative directors στους πιο εμβληματικούς οίκους της ιστορίας έχει γίνει πολλάκις. Τώρα, που τα πνεύματα ηρέμησαν και που μπορούμε να δούμε τα πράγματα πιο ήρεμα, χωρίς συναισθηματική φόρτιση, ήρθε η στιγμή να εξετάσουμε» το μέλλον του fashion world.
Η νέα σεζόν που παρουσιάστηκε στις μητροπόλεις της μόδας ήταν αφιερωμένη στη νεωτερικότητα και στην πρόκληση των παλαιών αντιλήψεων, καθώς οι σχεδιαστές παρουσίασαν συλλογές που έφεραν κάτι πραγματικά φρέσκο και διαφορετικό. Η αλλαγή ήταν απτή, καθώς η πλειοψηφία των επιδείξεων ήταν κινηματογραφικές, τολμηρές και γεμάτες αισιοδοξία. Δεν είναι λίγοι αυτοί που υποστηρίζουν πως ήταν ο πιο σημαντικός fashion month της τελευταίας 10ετίας, σηματοδοτώντας μία νέα εποχή στη βιομηχανία.
Ποιες είναι λοιπόν οι μεγαλύτερες τάσεις που ξεχώρισαν και σίγουρα αξίζουν την προσοχή μας από τώρα;
1. The Great Debut
Νέα ξεκινήματα! Η αίσθηση της ανανέωσης ήταν διάχυτη στις πασαρέλες, χάρη στις φρέσκες δημιουργικές διευθύνσεις. Στον οίκο Chanel, ο Blazy επέλεξε να ρισκάρει, με τη συλλογή του να είναι γεμάτη αυτοπεποίθηση και ανανεωμένη ενέργεια, διατηρώντας ωστόσο τη διαχρονική ταυτότητα της Coco Chanel. Παρόμοια πνοή έδωσαν και άλλοι σχεδιαστές στα δικά τους ντεμπούτα: ο Anderson στον Dior, ο Vitale στον Versace, η Trotter στη Bottega Veneta, ο Piccioli στον Balenciaga και το δίδυμο McCollough & Hernandez στον Loewe.
2. Sexually Explicit
Αν έπρεπε να διαλέξουμε μία συλλογή που απέδειξε πέρα από κάθε αμφιβολία ότι το «σεξ επέστρεψε στη μόδα», αυτή θα ήταν της Hermès. Η Nadège Vanhée τόλμησε με εφαρμοστές, αποκαλυπτικές σιλουέτες αποκλειστικά από μαλακό δέρμα, χαρίζοντας μια αισθησιακή προσέγγιση ασυνήθιστη για τον οίκο. Στην ίδια λογική, ο Miguel Castro Freitas στο ντεμπούτο του για τον Mugler παρουσίασε εκρηκτικά σέξι tailoring, ενώ ο Haider Ackermann για τον Tom Ford επανέφερε τον προκλητικό αισθησιασμό που ο ίδιος ο Tom Ford είχε καθιερώσει τη δεκαετία των '90s.
3. Gone Bourgeois
Η «bourgeois» αισθητική επανέρχεται δυναμικά. Ο Michael Rider στη Celine αναμειγνύει το παριζιάνικο στιλ της Αριστερής Όχθης με το αμερικανικό sportswear, προσφέροντας κλασικά αλλά επιθυμητά κομμάτια: μεταξωτά φουλάρια, καλοραμμένα trench coats και πολύχρωμα αξεσουάρ. Στον ίδιο τόνο, η Bottega Veneta παρουσίασε απαλά παστέλ πλεκτά, η Kallmeyer συνδύασε σατέν φουλάρια με navy σακάκια, ενώ οι Tom Ford και Ralph Lauren έδωσαν νέα πνοή στο λευκό tailoring. Πρόκειται για μια νέα εκδοχή της «καλής γεύσης» με διάρκεια.
4. Optimism, Joy, Delight
Μέσα στο χάος των ειδήσεων και της αβεβαιότητας, οι πασαρέλες πρόσφεραν μια δόση αισιοδοξίας. Έντονα χρώματα, παιχνιδιάρικα μοτίβα και λουλουδάτα prints κυριάρχησαν στους οίκους Tom Ford, Jacquemus, Chloé, Chanel, Bottega Veneta και Balenciaga.
Η στιγμή κορύφωσης ήρθε στο τέλος του show της Chanel, όταν ο Blazy βγήκε στη σκηνή για το πρώτο του χειροκρότημα δίπλα στη νύφη του show, Awar Odhiang, σε μια συγκινητική στιγμή γεμάτη φως και θετική ενέργεια.
5. Advaned Layering
Οι σχεδιαστές προκάλεσαν το κοινό να ξανασκεφτεί τον τρόπο που συνδυάζει τα ρούχα.
Στον οίκο Loewe, τα poplin πουκάμισα τοποθετήθηκαν το ένα πάνω στο άλλο σε πολλαπλές στρώσεις. Στην Prada, πουκάμισα, διάφανα φορέματα και εσώρουχα συνδυάστηκαν ευρηματικά, ενώ στον Versace τα cardigans δένονταν στη μέση, αναδεικνύοντας νέα σχήματα. Το layering γίνεται εργαλείο προσωπικής έκφρασης.
6. About the coat
Για την Άνοιξη 2026, το παλτό λειτούργησε ως κάτι περισσότερο από ένα πανωφόρι. Αποτέλεσε ολόκληρο το outfit. Ο Tom Ford παρουσίασε μήκους trench coats σε πράσινο μήλου και βαθύ μπορντό, ενώ ο Saint Laurent έδειξε αθλητικά αλλά αριστοκρατικά trench από νάιλον, κάτω από τον Πύργο του Άιφελ. Οι Celine, Fforme και Bottega Veneta ακολούθησαν με πιο ανάλαφρες, elevated εκδοχές, το απόλυτο quiet luxury κομμάτι.
7. '80s Rewind
Η δεκαετία των '80s επιστρέφει δυναμικά. Μεγάλοι ώμοι, τονισμένες μέσες, φιόγκοι και τολμηρά prints πρωταγωνιστούσαν σε συλλογές εμπνευσμένες από το παρελθόν αλλά προσαρμοσμένες στο σήμερα. Ο Anthony Vaccarello στον Saint Laurent συνέχισε να τιμά την εποχή μέσα από αρχείο του Rive Gauche, ενώ η Chemena Kamali στη Chloé και ο Vitale στη Versace πρόσθεσαν πιο φρέσκια, λαμπερή οπτική, μια L.A. glam εκδοχή που αποθεώνει τη δυναμική γυναίκα του 2026.
