Οι Kiki van Eijk & Joost van Bleiswijk γιορτάζουν την έννοια της συνεργασίας μεταξύ τους όπως και της ατομικής συγγραφής με την έκθεση Serendipity. Μετά το σόλο show, Kiki van Eijk, The New Harvest, που επιμελήθηκε το Spazio Nobile στον οίκο Lempertz Auction στις Βρυξέλλες το 2021, οι Kiki & Joost van Bleiswijk εγκαινιάζουν το πρώτο τους ντουέτο Serendipity, μια «παγκόσμια πρεμιέρα» στην Spazio Nobilenic Gallery με τις ολοκαίνουριες μοναδικές και limited edition συλλογές τους. Όντας στο σωστό μέρος τη σωστή στιγμή, το αναγνωρισμένο σχεδιαστικό δίδυμο εμπνέεται και συνεργάζεται μεταξύ τους. 

Χρησιμοποιούν τα «σκεπτόμενα χέρια» και την καλλιτεχνική δημιουργική τους νοοτροπία, δίνοντας σκηνή στο απροσδόκητο, το οποίο βρίσκουν πάντα «τυχαία» μέσα στη διαδικασία και στη συνενοχή της κοινής περιέργειας και αγάπης. Η παιχνιδιάρικη επιλογή επίπλων και αντικειμένων, φτιαγμένα με υλικά όπως κεραμικά και μέταλλο, δημιουργούν μια ζωντανή έκθεση χρωμάτων και κινούμενων μορφών. Ταυτόχρονα, μια επιλογή από Silver Soft Pots, μια περιορισμένης έκδοσης σειρά κεραμικών από την Kiki και κατασκευασμένα στο Cor Unum, παρουσιάζονται επίσης να δείτε στο Spazio Nobile Studiolo.

Το Serendipity παρουσιάζει ένα νέο σύνολο έργων για την Kiki&Joost, που έχουν κάνει δουλειά μαζί και χωριστά, αλλά σπάνια εκθέτουν κάτι από κοινού. Η έκθεση παρουσιάζει μια νέα σειρά από γλυπτά εξωτερικού χώρου και κεραμικά κομμάτια τοίχου για την Kiki και φωτιστικά και ζαρντινιέρες για την Joost. Μαζί έχουν φτιάξει μια σειρά από μοναδικά πιάτα και βάζα. 

Είναι μια πλήρης βύθιση στον κόσμο των επιτυχημένων δημιουργών, όπου η σκέψη συμβαδίζει με τη δημιουργικότητα για να εξασφαλιστεί ένα εκπληκτικό αποτέλεσμα. Χρησιμοποιούν τη δημιουργική τους νοοτροπία δίνοντας σκηνή στο απροσδόκητο, το οποίο πάντα φαίνεται να βρίσκουν τυχαία μέσα στη διαδικασία και στη συνενοχή μιας κοινής περιέργειας και αγάπης.

Όλα τους τα έργα ξεχωρίζουν για τον funky χαρακτήρα τους. Αντικρίζοντας όλες τις δημιουργίες τους, παρατηρούμε πως επιλέγουν συνεχώς να χρησιμοποιούν έντονα χρώματα και ιδιαίτερα μοτίβα, έτσι ώστε να αποτυπώσουν με τον πιο αντιπροσωπευτικό τρόπο το σχεδιαστικό τους ταπεραμέντο.

Ακόμη, δεν είναι τυχαίο που τα έργα του διατηρούν ένα ακανόνιστο σχήμα, επιλέγοντας διαρκώς έναν αφηρημένο σχεδιαστικό στιλ. Άλλωστε, οι ίδιοι οι καλλιτέχνες δε συνηθίζουν να περιορίζονται, δίχως ποτέ να βάζουν όρια στον εαυτό τους. Ίσως αυτός να είναι και ο λόγος για τον οποίο ο κόσμος του έχει λατρέψει και τους έχει ξεχωρίζει για το unique style που πρεσβεύουν.

About

Ο Joost van Bleiswijk...

Είναι σχεδιαστής, καλλιτέχνης και δάσκαλος που δίνει μεγάλη αξία στη διαδικασία κατασκευής. Μεγάλωσε στο Delft και σπούδασε στην Ακαδημία Σχεδίου του Eindhoven, όπου γνώρισε τη μελλοντική του σύντροφο, Kiki van Eijk και ίδρυσε το στούντιο το 2001 για να γίνει ένα από τα πιο ολοκληρωμένα ονόματα του ολλανδικού σχεδιασμού. Σήμερα διευθύνει το Studio Thinking Hands, ένα από τα βασικά στούντιο στο πρόγραμμα BA του Design Academy Eindhoven. Μια γνήσια γοητεία για την κατασκευή του αντικειμένου -που συχνά αποκαλύπτεται στο αποτέλεσμα- είναι το σημείο εκκίνησης της διαδικασίας του. Το εργαστήριο είναι όπου ο Joost εμπλέκεται με την εμπειρία του σχεδιασμού ως μια έντονα σωματική πράξη. Η δημιουργική διαδικασία εκτυλίσσεται με έναν αρκετά ενστικτώδη και χειρονομιακό τρόπο. Η μεγάλη γκάμα εργασιών του εκτείνεται από τα εκλεκτά έπιπλα μέχρι την εγκατάσταση μεγάλης κλίμακας, από την αρχιτεκτονική μέχρι τα αξεσουάρ, από τον φωτισμό μέχρι τα κεραμικά.

Η Kiki van Eijk...

Είναι σχεδιάστρια, καλλιτέχνης και δασκάλα. Ίδρυσε το Studio Kiki&Joost με τον σύντροφό της Joost van Bleiswijk και αφιέρωσε την πρακτική της για πάνω από δύο δεκαετίες στην ενίσχυση της φαντασίας και της διαίσθησης. Εμπνευσμένη από μια παιδική αίσθηση θαύματος, ο κόσμος της Κικής είναι λυρικός και πολύχρωμος, αλλά εκλεπτυσμένος από την αυστηρή προσοχή στην επιδέξια χειροτεχνία. Το ευρύ φάσμα των εργασιών της εκτείνεται από τα εκλεκτά έπιπλα μέχρι την εγκατάσταση μεγάλης κλίμακας, από την αρχιτεκτονική μέχρι τα αξεσουάρ, από τον φωτισμό μέχρι τα υφάσματα και τα κεραμικά. Ανεξάρτητα από την κλίμακα, το χειροποίητο και ανθρώπινο άγγιγμα παραμένει στο επίκεντρο της διαδικασίας της κι ενισχύει μια φυσική και συναισθηματική προσέγγιση στο σύγχρονο design. Η ανεξάρτητη γλυπτική της δουλειά έχει παρουσιαστεί σε μουσεία και γκαλερί σε όλο τον κόσμο και οι συνεργασίες της περιλαμβάνουν επωνυμίες και ιδρύματα όπως Coachella, Hermès, Google, Saint-Louis, Cor Unum, Bisazza, Rijksmuseum, Centraal Museum Utrecht και Tilburg Textile Museum.

Info: Το Serendipity διαρκεί μέχρι τις 4 Σεπτεμβρίου 2022.

Ανακαλύψτε στην gallery περισσότερες φωτογραφίες από την έκθεση!