Ζούμε σε μια εποχή που λίγα είναι τα ταλέντα που ξεχωρίζουν και διαπρέπουν. Όταν το κάνουν, όμως, επιβεβαιώνουν πόσους σημαντικούς ανθρώπους έχει βγάλει αυτή η χώρα. Ανθρώπους με πάθος γι' αυτό που κάνουν, που μας χαρίζουν απλόχερα την τέχνη τους κι εμείς μένουμε κυριολεκτικά με το στόμα ανοιχτό. 

Είναι πολλά τέτοιου είδους παραδείγματα και η αλήθεια είναι πως ένα μόνο άρθρο δύσκολα να αρκούσε για να τα χωρέσει όλα. Θα μείνουμε στην περίπτωση του Θεόδωρου Κουρεντζή, που χθες έκανε όλο το Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης να σηκωθεί για να τον χειροκροτήσει για χάρη της συναυλίας "musicAeterna". Καθόλου τυχαίο, λοιπόν, το γεγονός πως χαρακτηρίζεται ως «ο άνθρωπος που θα σώσει την κλασική μουσική», και παρακάτω θα καταλάβετε τους λόγους.

Ποιος είναι ο Θεόδωρος Κουρεντζής και τι κάνει τη δουλειά του τόσο μαγική;

Ο άνθρωπος που θα σώσει την κλασική μουσική

O εμφανίσεις του χαρισματικού Θεόδωρου Κουρεντζή αποτελούν κάθε φορά ένα ξεχωριστό μουσικό γεγονός, καθώς οι ερμηνείες του χαρακτηρίζονται από εκρηκτική ενέργεια, θεατρικότητα και απόλυτη αφοσίωση, αφήνοντας ανεξίτηλο αποτύπωμα στους ακροατές σε όλο τον κόσμο. Πολλοί τον έχουν αποκαλέσει «τον άνθρωπο που θα σώσει την κλασική μουσική», χάρη στον τρόπο με τον οποίο ανανεώνει τη σχέση του κοινού με το συμφωνικό και λυρικό ρεπερτόριο. Ως διευθυντής ορχήστρας και μουσικός διευθυντής, έχει συνεργαστεί με μερικά από τα σημαντικότερα λυρικά θέατρα του κόσμου, όπως η Όπερα του Παρισιού, η Bayerische Staatsoper στο Μόναχο, το Opernhaus Zürich, το Teatro Real στη Μαδρίτη και το Θέατρο Μπολσόι στη Μόσχα. Παράλληλα, έχει συνεργαστεί με σπουδαίους δημιουργούς του σύγχρονου θεάτρου, όπως οι Robert Wilson, Romeo Castellucci, Peter Sellars, Dmitri Tcherniakov και Θεόδωρος Τερζόπουλος, σε παραγωγές που συνδυάζουν τη μουσική με τη σκηνική τέχνη σε πρωτόγνωρα επίπεδα. Ο Κουρεντζής είναι Resident Artist σε μερικά από τα πιο φημισμένα φεστιβάλ του κόσμου, όπως το Φεστιβάλ του Σάλτσμπουργκ, το RUHRtriennale, το Φεστιβάλ της Λουκέρνης και το Φεστιβάλ της Αιξ-αν-Προβάνς. Οι ερμηνείες του σε έργα των Mozart, Mahler, Beethoven, Tchaikovsky, Rameau και Stravinsky, που έχουν κυκλοφορήσει από τη δισκογραφική Sony Classical, έχουν αποσπάσει διεθνή βραβεία, όπως τα ECHO Klassik, Edison Klassiek, Japanese Record Academy Award και BBC Music Magazine’s Opera Award, επιβεβαιώνοντας τη θέση του ως μιας από τις πιο επιδραστικές και πρωτοποριακές μορφές της σύγχρονης μουσικής σκηνής.

Ας πάρουμε, όμως, τα πράγματα από την αρχή τους...

Γεννήθηκε στην Αθήνα το 1972 και από πολύ νωρίς έδειξε έντονο ενδιαφέρον για τη μουσική, αρχικά ως βιολονίστας και στη συνέχεια ως μαέστρος. Σε ηλικία δεκαοκτώ ετών μετακόμισε στην Αγία Πετρούπολη για να σπουδάσει διεύθυνση ορχήστρας στο Ωδείο της πόλης, υπό τη διδασκαλία του διακεκριμένου μαέστρου Ilya Musin, ο οποίος θεωρείται ένας από τους σημαντικότερους δασκάλους στο είδος του. Εκεί, ο Κουρεντζής διαμορφώθηκε καλλιτεχνικά, υιοθετώντας το πνεύμα της ρωσικής παράδοσης, αλλά παράλληλα ανέπτυξε μια δική του, ριζοσπαστική αισθητική που αμφισβητεί τα όρια ανάμεσα στο κλασικό και το σύγχρονο.

Το 2004 ίδρυσε στην πόλη Περμ της Σιβηρίας την ορχήστρα και χορωδία musicAeterna, που γρήγορα έγινε γνωστή για τις τολμηρές ερμηνείες της και τη μοναδική πειθαρχία των μουσικών της. Με τη musicAeterna, ο ίδιος απέκτησε διεθνή φήμη χάρη στις ανατρεπτικές του προσεγγίσεις σε έργα του Μότσαρτ, του Μπετόβεν και του Τσαϊκόφσκι, αλλά και στις θεατρικές, σχεδόν τελετουργικές του συναυλίες. Παράλληλα, υπήρξε καλλιτεχνικός διευθυντής της Όπερας του Περμ, συνεργάστηκε με τη Sony Classical, ενώ οι ηχογραφήσεις του απέσπασαν βραβεία και εντυπωσίασαν κοινό και κριτικούς. Το 2018 ανέλαβε τη θέση του αρχιμουσικού της Συμφωνικής Ορχήστρας της Νοτιοδυτικής Γερμανίας της Ραδιοφωνίας (SWR Symphony Orchestra), και το 2022 ίδρυσε ένα νέο διεθνές μουσικό σύνολο, την Utopia, με έδρα την Ευρώπη. Η πορεία του χαρακτηρίζεται από έναν διαρκή αγώνα να αποκαλύψει τη «ζωντανή ψυχή» της μουσικής μέσα από ακραία ένταση, θεατρικότητα και βαθιά αφοσίωση. Ένας μαέστρος που περισσότερο από οποιονδήποτε άλλον επιδιώκει να μετατρέψει τη συναυλία σε εμπειρία ζωής.

Το αριστούργημα που απολαύσαμε χθες στο Μέγαρο Μουσικής

Ο χρόνος σταμάτησε για περισσότερες από δύο ώρες χθες, στην αίθουσα Φίλων Μουσικής του Μεγάρου. Μια πραγματικά σπάνια εμπειρία που είχαμε την τύχη να ζήσουμε από κοντά. Από τις πρώτες νότες, η ατμόσφαιρα ήταν ηλεκτρισμένη. Το κοινό, σιωπηλό και καθηλωμένο, παρακολουθούσε έναν μαέστρο που ζει τη μουσική με κάθε κύτταρο του σώματός του. Το πρόγραμμα, αφιερωμένο στον George Frideric Handel, ανέδειξε με εντυπωσιακή καθαρότητα τη δραματικότητα και τη λεπτομέρεια του μπαρόκ ύφους, με την ορχήστρα να αποδίδει εξαιρετικά. Οι σολίστ της musicAeterna ξεχώρισαν για τη δεξιοτεχνία και την εκφραστικότητά τους, ενώ κάθε αλλαγή δυναμικής, κάθε παύση και κάθε κορύφωση φάνταζε μελετημένη ως την τελευταία ανάσα. 

Ο Κουρεντζής, με την αστείρευτη ενέργειά του, καθοδηγούσε το σύνολο σαν να είναι γεννημένος να κάνει μόνο αυτό. Το κοινό έμεινε σιωπηλό για μια στιγμή και μετά ξέσπασε ένα παρατεταμένο χειροκρότημα που δεν άφηνε αμφιβολία για τη μαγεία της βραδιάς.

Κεντρική φωτογραφία: Sakis Gioumpasis