Έντονο πάθος, διαχρονικό sexiness και πολυτελής εκκεντρικότητα συναντιούνται καρμικά στο red carpet παραδίδοντας εντατικά μαθήματα exclusive γοητείας. Από το αξέχαστο soirée του golden 1948 τα μεσάνυχτα εκείνου του Δεκεμβρίου στο ιστορικό Waldorf Astoria της retro Νέας Υόρκης μέχρι τις fresh εμφανίσεις των Billie Eilish,Timothée Chalamet, Naomi Osaka και Amanda Gorman ως main Co-chairs του 2021, το Met Gala εκπροσωπεί επιτυχημένα όλα αυτά τα χρόνια τον τίτλο του ως τον απόλυτο ορισμό του high fashion. Η elegant Eleanor Lambert, η γυναίκα που «βάφτισε» την μόδα, παρέδωσε με έναν μοναδικό τρόπο τα σκήπτρα στην «πάπισσα του style του 20ου αιώνα, Diana Vreeland με τελική διαδρομή την Anna Wintour, την «Σιδηρά Κυρία» της νεότερης fashion ιστορίας, δημιουργώντας μια «αψεγάδιαστη» κληρονομιά υψηλής αισθητικής.
Όπως κάθε χρόνο, εκτός από την περσινή χρονιά λόγω των περιοριστικών μέτρων για τον Covid, το καθιερωμένο ραντεβού του Vogue Haute Couture θα λάβει χώρα την πρώτη Δευτέρα του Μαΐου. Με σεβασμό στο Metropolitan Museum of Art's Costume Institute της Νέας Υόρκης αλλά και στην οικονομική του ενίσχυση, celebrities της παγκόσμιας βιομηχανίας της μόδας, της ψυχαγωγίας, των διεθνών αγορών και της πολιτικής σκηνής, οι οποίοι έχουν κοσμήσει με τον δικό τους μοναδικό τρόπο τις σελίδες της Vogue ακολουθούν πιστά το ετήσιο dressing theme του θεσμού μέσα από λεπτομερείς και ιδιαίτερα επιμελημένες εμφανίσεις προσπαθώντας κάθε φορά να προκαλέσουν έναν extravagant ανταγωνισμό εντυπωσιασμού!
«Ταξιδεύοντας» πίσω στο χρόνο και στην «ντυμένη» με χρυσόσκονη εποχή των πρώτων Met Galas, αξίζει να ακούσουμε το πιο κατάλληλο song για την περίσταση που δεν είναι άλλο από το «Goldfinger» από την Diva Shirley Bassey
Η collection θεατρικών κοστουμιών και το elite dinner
Δεκέμβριος 1948. Mια πολυτελής πρόσκληση με φιλανθρωπικό χαρακτήρα αποστέλλεται στους εκλεκτούς προσκεκλημένου αναγράφοντας τον «πολλά υποσχόμενο» τίτλο «Το Party της χρονιάς». Ένα «midnight dinner» στο exclusive θέρετρο Waldorf Astoria τους περιμένει. Αποστολέας του expensive μηνύματος είναι η Αμερικανίδα δημοσιογράφος μόδας, Eleanor Lambert. Ένας εκλεπτυσμένος έρανος χρημάτων ξεκινά ανανεώνοντας το ραντεβού του κάθε χρόνο πετυχαίνοντας να αναδειχθεί ως το σπουδαιότερο γεγονός στα κοινωνικά ημερολόγια του Μανχάταν για τα επόμενα χρόνια. Η Lambert κουβαλάει ήδη στο ιστορικό της την Εβδομάδα Μόδας της Νέας Υόρκης, την οποία έχει ιδρύσει, όπως και το Συμβούλιο σχεδιαστών μόδας της Αμερικής (CFDA) και έχει εφεύρει την ιδέα της «Λίστας του Καλύτερου Ντυσίματος». Επόμενοι προορισμοί στα χρόνια που ακολουθούν είναι το «Central Park» και το «The Rainbow Room» στο Κέντρο «Rockefeller».
Όλα αυτά δεν θα έπαιρναν «σάρκα και οστά» αν δεν είχε «γεννηθεί» η ξεχωριστή δημιουργική «συνάντηση» της θεατρικής σκηνοθέτριας, Irene Lewisohn, με την stage designer, Aline Bernstein, οι οποίες κατασκεύασαν μια πρωτότυπη collection θεατρικών κοστουμιών στην Jazz Νεουορκέζικη εποχή της δεκαετίας του ’20. Η επιτυχία του καλλιτεχνικού τους «παιδιού» εκτοξεύτηκε σε πάνω από οχτώ χιλιάδες κομμάτια μέχρι το 1946 και προέρχονταν από το Metropolitan Museum of Art στο οποίο εδρεύει μέχρι σήμερα το Costume Institute.
Η «χρυσή» μετάβαση
Η πρώην Editor-in -chief της Vogue, Diana Vreeland, έφερε νέα αίγλη στο Costume Institute. όταν έγινε σύμβουλος το 1972. Η Vreeland επιμελήθηκε μερικές από τις πιο φιλόδοξες και δημοσιοποιημένες εκθέσεις στην ιστορία της και αξιοποίησε το Gala ως μια μοναδική ευκαιρία για να τις εγκαινιάσει. Τα θέματά της ήταν εξωτικά και αρκετά καινοτόμα, με χαρακτηριστικά παραδείγματα τα «The Glory of Russian Costume», «La Belle Époque» και «The World of Balenciaga».
Και καταφτάνει η glamorous εποχή του 1990 με τα δημοφιλή δροσερά μοντέλα να βρίσκονται στην πρώτη θέση της λίστας όλων των parties. Το 1995, η τρέχουσα Editor - in - chief της Vogue, Anna Wintour,παραλαμβάνει τα σκήπτρα της luxurious διοργάνωσης, κατακτώντας τον τίτλο της «chairwoman» και ξεκινά από την αρχή προσδίδοντας έναν διαφορετικό «αέρα» στη συνολική ατμόσφαιρά της. Στρέφεται σε νέες διασημότητες, οι οποίες έχουν απήχηση και επιρροή «χρίζοντάς» τες σε main co-chairs, οι οποίες είναι διαφορετικές κάθε χρονιά. «Η κυρία Wintour έχει αξιοποιήσει μια βαθιά κατανόηση της μόδας και του δικού της ρόλου σε αυτόν τον κόσμο ώστε να μετατρέψει ένα κοινωνικό γεγονός σε ένα ξέφρενο κόκκινο χαλί που ξεπερνά τουλάχιστον όσον αφορά τα φουστάνια, τα Oscars», έγραψε το 2006 η πρώην κριτικός μόδας των New York Times, Cathy Horyn.
Οι αξέχαστες red carpet εμφανίσεις
Οι ιδιαίτερες ενδυματολογικές επιλογές των κεντρικών guests δημιουργούν πάντα εντυπώσεις και αρκετές από αυτές μας έχουν μείνει αξέχαστες, διατηρώντας με την ταυτότητά τους μια ξεχωριστή θέση στον κόσμο της μόδας. Κανείς δεν ξεχνάει την χρονιά 1996,όταν το iconic φόρεμα της τριανταπεντάχρονης τότε πριγκίπισσας Diana, σαγήνευσε φωτογράφους και δημοσιογράφους, φορώντας την κομψή δημιουργία του John Galliano για τον οίκο Dior, η οποία ήταν μέρος της πρώτης couture collection του designer για το δημοφιλές brand. Αρκετά χρόνια πίσω, το 1979, η Jackie Kenedy Onassis έλαμπε μοναδικά μέσα στο μαύρο, στράπλες μεταξωτό φόρεμα Valentino και ντεκολτέ χωρίς κοσμήματα, καθιερώνοντας το style που θα την συνόδευε στο τελευταίο κεφάλαιο της ζωής της ως συντάκτρια βιβλίων στο Μανχάταν, αφού επέστρεφε για να ζήσει στις ΗΠΑ μετά το θάνατο του δεύτερου συζύγου της, Έλληνα μεγιστάνα της ναυτιλίας, Αριστοτέλη Ωνάση.
Στην πιο πρόσφατη ιστορία του Met Gala red carpet, εμβληματική είναι η εμφάνιση της Sarah Jessica Parker το 2014 φορώντας Oscar de la Renta τιμώντας τον αγγλοαμερικανό couturier, Charles James. Η συγκεκριμένη βραδιά ήταν μεγάλη υπόθεση τόσο για τον De La Renta όσο και για την Parker, οι οποίοι ήταν co-chairs του event. Η εμφάνιση της ηθοποιού ήταν μια μακροχρόνια αγάπη, την οποία ο σχεδιαστής έχτισε από την αρχή ειδικά για την περίσταση. Την επόμενη χρονιά, η Beyoncé, εντυπωσίασε με το φόρεμα Givenchy Haute από τον Riccardo Tisci, επενδυμένο με κοσμήματα και απαιτούσε ιδιαίτερη φροντίδα και προσοχή, ενώ ο απαιτητικός πρώην στυλίστας των celebrities, Ty Hunter ήταν σε ετοιμότητα για να βεβαιωθεί ότι ήταν τέλεια στημένη για κάθε άψογη λήψη στο κόκκινο χαλί. Δέος δημιούργησε, όπως κάθε χρονιά, ο δημοφιλής Αμερικανός performer, τραγουδιστής και ηθοποιός, Billy Porter, o οποίος παρευρέθηκε το 2019, με την υπέροχη μαύρη βελούδινη τουαλέτα του Αμερικανού σχεδιαστή, Christian Vincent Siriano, «παντρεμένο» με εξαιρετικό τρόπο με το ασορτί σμόκιν blazer. O ίδιος χαρακτήρισε τη συγκεκριμένη δημιουργία «πολιτική τέχνη». Και φτάνουμε στην περσινή διοργάνωση, με την Kim Kardashian, η οποία κατάφερε να κλέψει την παράσταση όντας αόρατη χάρη στο all - black look του οίκου Balenciaga. Αυτή η εμφάνιση αξίζει μια θέση στη λίστα μόνο για τον αριθμό των memes που ενέπνευσε.
To fashion ραντεβού πλησιάζει σε λίγες ημέρες
Η φετινή διοργάνωση καταφθάνει τη Δευτέρα 2 Μαΐου, με την έκθεση του Costume Institute να συνεχίζει το δεύτερο part της από το 2021, με τίτλο «In America: An Anthology of Fashion», όπου θα δούμε τον επικεφαλής επιμελητή του Costume Institute του Museum of Modern Art, Andrew Bolton, να εστιάζει στην ένταξη στη μόδα. «Ποιος θα γίνει Αμερικανός;» ήταν μια ερώτηση που τέθηκε στο Prabal Gurung show άνοιξη/καλοκαίρι 2020. Mέσα σε δεκατρία ειδικά διαμορφωμένα δωμάτια, θα παρουσιαστούν δημιουργίες αμερικανικού style γνωστών σχεδιαστών «όπως οι Charles James, Halston και Oscar De La Renta, αλλά και πολλά άλλα ονόματα έχουν πραγματικά ξεχαστεί, παραβλεφθεί ή υποβιβαστεί στις υποσημειώσεις της ιστορίας της μόδας. Μία από τις κύριες προθέσεις της έκθεσης λοιπόν είναι να αναδείξει τα ταλέντα και τη συνεισφορά αυτών των ατόμων, πολλά από αυτά είναι γυναίκες», έχει δηλώσει ο Bolton στη Vogue.
Στις 17 Μαρτίου, η Vogue ανακοίνωσε ότι οι οικοδεσπότες της για το 2022 θα περιλαμβάνουν τους Regina King, Blake Lively, Ryan Reynolds και Lin-Manuel Miranda ως επίσημους co- chairs της βραδιάς, ενώ ο σχεδιαστής Tom Ford, ο Adam Mosseri του Instagram και η Anna Wintour της Vogue θα συνεχίσουν ως επίτιμοι co- chairs.
Τελευταίο νέο για τη διοργάνωση που έχει κάνει τον γύρο του κόσμου μέσα σε λίγες ώρες , ειδικά στην πλατφόρμα του Twitter, είναι η επίσημη ανακοίνωση της Αμερικανίδας ηθοποιού και τραγουδίστριας, η οποία έχει ανακηρυχθεί ως το απόλυτο fashion icon του Χόλιγουντ για το 2021, Zendaya, δήλωσε πως δεν θα δώσει το «παρών» στο λαμπερό event, λόγω επαγγελματικών υποχρεώσεων. Σε συνέντευξη που παραχώρησε στο Extra, δήλωσε χαρακτηριστικά : «Μισώ, που θα απογοητεύσω τους θαυμαστές μου, αλλά εκείνη την περίοδο θα εργάζομαι. Το κορίτσι σας πρέπει να δουλέψει για ταινίες. Εύχομαι σε όλους τα καλύτερα και να ξέρετε πως κάποια στιγμή θα επιστρέψω».
Οι fashion lovers μπορούν να παρακολουθήσουν και φέτος όλη τη δράση του θεσμού στο livestream της Vogue.
