fbpixel
Search
Η τέχνη του δημιουργικού seating στις πασαρέλες των τελευταίων χρόνων
DESIGN NEWS

Η τέχνη του δημιουργικού seating στις πασαρέλες των τελευταίων χρόνων

Ποια show αποτυπώθηκαν στη μνήμη μας και ξεχώρισαν τόσο με τα ρούχα, όσο και με τη σκηνογραφία τους


Κάθε χρόνο οι Εβδομάδες Μόδας αποτελούν πηγή έμπνευσης, τόσο στο κομμάτι του styling και των τάσεων, όσο και στο κομμάτι της δημιουργίας. Σε ένα fashion show την παράσταση δεν κλέβουν μόνο τα ρούχα και τα αξεσουάρ, αλλά και ο ίδιος ο χώρος και η διακόσμησή του. Πρόκειται για στοιχεία εξίσου σημαντικά, καθώς σε συνδυασμό με την εκάστοτε συλλογή συνυφαίνουν το όραμα και την σκέψη του κάθε creative director, κάνοντας τους καλεσμένους να αντιληφθούν λίγο καλύτερα το μήνυμα του show που επρόκειτο να παρακολουθήσουν.

Ένα από αυτά τα στοιχεία, όσο ασήμαντο και αν ακούγεται, είναι οι καρέκλες.

Παρότι είναι αντικείμενα πρακτικά για τους καλεσμένους, παράλληλα δεν πρέπει να ξεχνάμε ότι αποτελούν μέρος της συνολικής σκηνογραφίας και επηρεάζουν τον τρόπο με τον οποίο βιώνεται ολόκληρη η εμπειρία της πασαρέλας. Η διάταξη, το ύφος, ακόμη και το υλικό τους μπορούν να καθορίσουν την κλίμακα του χώρου, να ενισχύσουν τη δραματικότητα του show και να κατευθύνουν με τρόπο μοναδικό, το βλέμμα του κοινού προς τα ρούχα. Σε πολλές περιπτώσεις, οι καρέκλες γίνονται μέρος της αφήγησης της συλλογής. Συμπληρώνουν το σκηνικό, ενισχύουν την ατμόσφαιρα και συμβάλλουν στη δημιουργία μιας ολοκληρωμένης εικόνας όπου μόδα, αρχιτεκτονική και design συναντιούνται.

Οι πιο ενδιαφέρουσες επιλογές καθισμάτων στις πασαρέλες δεν είναι απαραίτητα οι πιο πολυτελείς ή οι πιο εντυπωσιακές. Είναι εκείνες που ενσωματώνονται φυσικά στο concept της παρουσίασης. Μπορεί να πρόκειται για λιτές μεταλλικές καρέκλες σε ένα μινιμαλιστικό show ή για θεατρικά, σχεδιαστικά κομμάτια που λειτουργούν ως προέκταση της αισθητικής του οίκου. Δεν είναι τυχαίο ότι από σεζόν σε σεζόν, από το Παρίσι μέχρι τη Νέα Υόρκη και το Μιλάνο, η επιλογή των καθισμάτων αποτελεί στρατηγική απόφαση. Μέσα από αυτήν αποκαλύπτεται πόσο βαθιά συνδέονται η μόδα με τον χώρο και πόσο σημαντικό είναι κάθε λεπτομέρεια να υπηρετεί την ίδια δημιουργική ιδέα.

Ποιες είναι μερικές από τις καρέκλες που ξεχωρίσαμε στα runways των τελευταίων χρόνων;

Jacquemus Fall/Winter 2023 — Βερσαλλίες

Ο Jacquemus για τη συλλογή “Le Chouchou” επέλεξε μια σχεδόν ποιητική προσέγγιση, η οποία εναρμονιζόταν πλήρως με την επιλεγμένη τοποθεσία. Οι καλεσμένοι κάθισαν σε λευκές ξύλινες βάρκες, οι οποίες επέπλεαν στο Μεγάλο Κανάλι των Βερσαλλιών. Από τη στάθμη του νερού, η πασαρέλα αποκτούσε μια διαφορετική προοπτική, μετατρέποντας την εμπειρία της επίδειξης σε μια ρομαντική, κινηματογραφική σκηνή.

Photo by Jacquemus Fall/Winter 2023


Bottega Veneta Spring/Summer 2023 — Μιλάνο

Η εγκατάσταση του Gaetano Pesce για τη Bottega Veneta SS23 διέθεσε καρέκλες από πολύχρωμη ρητίνη, καθεμία μοναδική σε σχήμα και απόχρωση, δημιουργώντας ένα εντυπωσιακό «ποτάμι» χρωμάτων γύρω από την πασαρέλα. Το αποτέλεσμα δεν ήταν μόνο σκηνογραφικό, αλλά λειτούργησε και ως μια οπτική δήλωση υπέρ της διαφορετικότητας και της ατομικής έκφρασης.

Photo by Bottega Veneta SS 2023 from Matteo Canestraro


Prada Fall/Winter 2024 Menswear — Μιλάνο

Στην ανδρική συλλογή FW24 του οίκου Prada, η πασαρέλα πλαισιώθηκε από κλασικές καρέκλες γραφείου, ένα οικείο αντικείμενο της καθημερινότητας. Το σκηνικό συνέδεσε τον εσωτερικό χώρο με τα φυσικά τοπία, υπογραμμίζοντας τη βασική ιδέα της συλλογής, που ήταν η σύγκρουση ανάμεσα στη μηχανική ρουτίνα της σύγχρονης ζωής και την έμφυτη ανάγκη του ανθρώπου για επαφή με τη φύση.

Photo by Prada Fall/Winter 2024 Menswear


Givenchy Fall/Winter 2025 — Παρίσι

Το ντεμπούτο της Sarah Burton στον οίκο Givenchy κινήθηκε σε πιο στοχαστικό τόνο, καθώς αντλώντας έμπνευση από τα αρχειακά πατρόν του Hubert de Givenchy, τα καθίσματα παρέπεμπαν στο δημιουργικό εργαστήριο του οίκου. Η επιλογή αυτή δημιούργησε μια ατμόσφαιρα οικειότητας και σεβασμού προς την κληρονομιά της υψηλής ραπτικής.

Photo by Givenchy Fall/Winter 2025


Fendi Spring/Summer 2026 — Μιλάνο

Σε παρόμοιο πνεύμα δημιουργικής εγκατάστασης, ο Marc Newson σχεδίασε για τη συλλογή Fendi SS26 πολύχρωμους κύβους-καθίσματα, οι οποίοι τοποθετήθηκαν σε διαφορετικά ύψη μέσα στο Palazzo Fendi. Τα σχήματα λειτουργούσαν ταυτόχρονα τόσο ως καθίσματα, όσο και ως γλυπτά στοιχεία, μετατρέποντας το κοινό σε μέρος της ίδιας της σκηνογραφίας.

Photo by Fendi Spring/Summer 2026


Η Lacoste, για τη συλλογή Sprin/Summer 2026 επανερμήνευσε τον χώρο, μετατρέποντας την αίθουσα Eiffel σε ένα σύγχρονο αποδυτήριο. Οι πάγκοι-καθίσματα και οι γραμμές του «γηπέδου» στο δάπεδο τόνιζαν το αθλητικό DNA της συλλογής.

Photo by Lacoste Spring/Summer 2026


Bottega Veneta Spring/Summer 2026 — Μιλάνο

Για το καλοκαίρι του 2026 ο οίκος Bottega Veneta παρουσίασε τα ημιδιαφανή σκαμπό από φυσητό γυαλί Μουράνο, τα οποία ήταν διασκορπισμένα στον χώρο σαν παγάκια. Τα καθίσματα αντανακλούσαν το φως και την κίνηση, δημιουργώντας μια ατμόσφαιρα όπου η πολυτέλεια φαινόταν ταυτόχρονα αρχιτεκτονική και αισθητηριακή.

Photo by Bottega Venetta SS26

Main Photo by Lacoste Spring/Summer 2026