Η τέχνη βρίσκει νέους και ανανεωμένους χώρους για το 2020. Αυτή τη χρονιά θα δούμε το άνοιγμα νέων μουσείων, όπως το υπερ-σύγχρονο Μουσείο X στο Πεκίνο, σε παλιούς χώρους όπως το Ανάκτορο του Βερολίνου στη Γερμανία αλλά και την επέκταση μεγάλων ιδρυμάτων όπως το Μουσείο Καλών Τεχνών του Χιούστον.
Οι διευθυντές των μουσείων και οι επιμελητές αναζητούν τρόπους να φέρνουν μαζί διαφορετικά είδη και κατηγορίες. Διερευνούν επίσης νέες μεθόδους για να λένε ιστορίες και πειραματίζονται ώστε να δημιουργήσουν περισσότερες ρευστές αφηγήσεις, χαλαρώνοντας τις αντιλήψεις τους για την ιστορία κι επεκτείνοντας το είδος των έργων που παρουσιάζουν.
Τα μουσεία του 21ου αιώνα αγωνίζονται για την εξισορρόπηση των παλαιών και των νέων, των ρίσκων εναντίον των ασφαλών στοιχημάτων και της περιφέρειας με ευρύτερη σχετικότητα σε έναν κόσμο με ταχείς ρυθμούς παγκοσμιοποίησης. Εδώ είναι μια γρήγορη ματιά σε 10 από τις μεγαλύτερες προσθήκες στον κόσμο της τέχνης φέτος.
Χ Μuseum, Πεκίνο
Humboldt Forum, Βερολίνο
Με 20.000 αντικείμενα από την Ασία, την Αφρική, την Αμερική και την Ωκεανία, το Humboldt Forum του Βερολίνου θέλει να ξεκινήσει διαπολιτισμική ανταλλαγή και διάλογο. Και το κάνει ήδη πριν από το άνοιγμα, προκαλώντας διαμάχες. Η αρχιτεκτονική του μιμείται το Berliner Schloss (μια δομή κατεδαφισμένη κατά τη διάρκεια της κομμουνιστικής κυριαρχίας) και φέρει πολλά αντικείμενα - αρκετά από τα οποία υπόκεινται σε αποκατάσταση, όπως τα χάλκινα Benin. Στεγασμένο σε ένα κτίσμα που συνδυάζει μπαρόκ και σύγχρονη αρχιτεκτονική, το Forum θα συγκεντρώσει συλλογές από το Ασιατικό Μουσείο Τέχνης του Βερολίνου και το Εθνολογικό Μουσείο, εκθέσεις από το Δημοτικό Μουσείο του Βερολίνου ενώ επίσης θα επιβλέπει το Πανεπιστήμιο Humboldt. Θα διαθέτει επίσης ένα εργαστήριο για να διερευνήσει τις αλληλεπιδράσεις μεταξύ φύσης και πολιτισμού.
Bourse de Commerce, Παρίσι
Architect: Tadao Ando
Το Bourse de Commerce της Pinault Art Collection θα στεγαστεί στο πρώην κτίριο χρηματιστηρίου του Παρισιού κι έχει τολμηρή θέση, δηλαδή πολύ κοντά στο Centre Pompidou και το Λούβρο, ενώ θα είναι ο δεύτερος χρηματοδοτούμενος με δισεκατομμύρια χώρος τέχνης στην πόλη (μετά την Fondation Louis Vuitton) αντικατοπτρίζοντας την αυξανόμενη τάση τα ιδιωτικά μουσεία να χρηματοδοτούνται από τους υπερ-πλούσιους. Ο François Pinault, ο μεγιστάνας των πολυτελών αγαθών που βρίσκεται πίσω από τη συλλογή (που επίσης διαθέτει χώρους στη Βενετία), δήλωσε ότι δε σκοπεύει να ανταγωνιστεί τα γειτονικά μουσεία, αλλά ότι η συλλογή του θα παρουσιάσει σύγχρονα έργα τέχνης που τα παριζιάνικα ιδρύματα στερούνται τα ένστικτα να συγκεντρώσουν από μόνα τους. Μεταξύ των πρώτων εκθέσεων θα είναι μια multi-venue συνεργασία με το Centre Pompidou, που αφορά έναν άνδρα καλλιτέχνη που δεν έχει ακόμα αποκαλυφθεί. Εξοπλισμένο με επτά γκαλερί και black box θέατρο για πειραματικό ήχο και βίντεο, το μουσείο θα παρουσιάσει επίσης έργα από τη συλλογή Pinault, η οποία περιλαμβάνει καλλιτέχνες όπως ο Cy Twombly και Cindy Sherman και αστέρια όπως ο Jeff Koons και Damien Hirst.
He Art Museum
Architect: Tadao Ando
Σε μια περιοχή της Κίνας που είναι γνωστή για την τροφή που παράγει, ο ιδρυτής της εταιρίας ηλεκτρονικών ειδών Midea, προσπαθεί να οικοδομήσει μια νέα φήμη για την τέχνη. Παρά το πλεόνασμα ιδιωτικών μουσείων στην Κίνα, η οικογένεια ελπίζει ότι το νέο μουσείο, το οποίο θα βρίσκεται στην επαρχία Γκουανγκντόνγκ της νότιας Κίνας, θα ξεχωρίσει φέρνοντας ντόπιους καλλιτέχνες μελανιού στιλ Lingnan στο προσκήνιο μαζί με διεθνή μεγάλα ονόματα όπως ο Πικάσο, Calder, και Warhol. Ο διευθυντής του μουσείου είπε στο South China Morning Post ότι ο ίδιος οραματίζεται το ίδρυμα ως μέρος ενός "τρίτου κύματος" ιδιωτικών μουσείων, το οποίο καθορίζεται από το επίκεντρο του κοινωνικού πλαισίου και όχι απλώς από καλλιτέχνες ασφαλείς που στεγάζονται σε κομψά νέα κτίρια. Η εναρκτήρια εκπομπή "Από τον παγκόσμιο κόσμο" θα επικεντρωθεί στον ταχύ εκσυγχρονισμό της νότιας Κίνας.
Albertina Modern
Architect: MHM Architects
Μετά την απόκτηση δύο μεγάλων συλλογών, το Μουσείο Albertina της Βιέννης, των Essl και Jablonka, θα εγκαινιάσει φέτος το δεύτερο μουσείο σε νέο location στην πόλη Künstlerhaus. Κάτω από την κατεύθυνση του Klaus Albrecht Schröder, το Albertina Modern θα ανοίξει τις πόρτες του τον Μάρτιο του 2020, με ένα αφιέρωμα στη βιεννέζικη τέχνη μετά το 1945, προβάλλοντας τρεις δεκαετίες αυστριακών έργων, πολλά από τα οποία έθεσαν τα θεμέλια για τον μεταμοντερνισμό. Το μουσείο έχει μια σαρωτική συλλογή σύγχρονης τέχνης, με 60.000 έργα από 5.000 καλλιτέχνες που κυμαίνονται από τον Andy Warhol μέχρι τον Pipilotti Rist. Για την εναρκτήρια έκθεση, το μουσείο θα τοποθετήσει έργα όπως το Woman Power (1979) της Maria Lassnig, που απεικονίζει μια γυμνή φιγούρα πάνω σε ένα αστικό τοπίο κι έργα του Max Weiler.
The Kinder Building
Architect: Steven Holl
Το νέο κτίριο Kinder του MFA Houston θα καταστήσει το μουσείο του Τέξας το τέταρτο μεγαλύτερο μουσείο τέχνης (από άποψη εκθεσιακού χώρου) στις Ηνωμένες Πολιτείες. Σχεδιασμένο από τον αρχιτέκτονα Steven Holl, η τραπεζοειδής δομή, γεμάτη με λαμπερά LED που εξυπηρετούν τόσο αισθητικούς σκοπούς όσο και τη βελτίωση της περιβαλλοντικής απόδοσης, θα αυξήσει κατά 75% τον εκθεσιακό χώρο του MFA και θα του δώσει περισσότερη έκταση για να διπλασιάσει την αφήγηση της ιστορίας της τέχνης που εστιάζει στη Λατινική Αμερική. Το νέο κτίριο θα περιλαμβάνει έργα ειδικά για τον τόπο που αντικατοπτρίζουν τα παγκόσμια ενδιαφέροντα του MFA: φωτεινές σήραγγες του Δανο-Ισλανδού καλλιτέχνη Olafur Eliasson, τον Op Art καλλιτέχνη της Βενεζουέλας Carlos Cruz-Diez, ένα γλυπτό ενός δράκου από μπαμπού, αλουμίνιο και μετάξι του Κινέζου διαφωνούντα Ai Weiwei και ταπετσαρίες από υλικά που βρέθηκαν από τον Νιγηριανό γλύπτη El Anatsui.
Asian Art Museum
Architect: wHY
Το Μουσείο Ασιατικής Τέχνης του Σαν Φρανσίσκο έχει μια συλλογή που εκτείνεται σε έξι χιλιετίες, αλλά αυτό τον χειμώνα, ένα σημαντικό έργο τέχνης του 21ου αιώνα, θα αποτελέσει το επίκεντρο. Το ντεμπούτο του θα γίνει με το installation του άκρως δημοφιλούς digital art group, ΤeamLab, μια ομάδα ψηφιακής τέχνης με έδρα στο Τόκιο, το άνοιγμα του Pavilion του Akiko Yamazaki και Jerry Yang στο Μουσείο Ασιατικής Τέχνης πρόκειται να είναι ένα από τα μεγαλύτερα καλλιτεχνικά γεγονότα της χρονιάς στο San Fransisco. Ο νέος χώρος περιλαμβάνει επίσης την Art terrace της East West Bank, η οποία θα προβάλλει τη φωταύγεια εγκατάσταση του Ai Weiwei, Fountain of Light. H επέκταση που καθιστά το νέο μουσείο -το οποίο ξεκίνησε ως μέρος του de Young Museum και μεταφέρθηκε στη σημερινή του θέση σε μια πρώην δημόσια βιβλιοθήκη το 2003- θα είναι ο μεγαλύτερος ενιαίος χώρος γκαλερί στο Σαν Φρανσίσκο.
Munch Museum
Architect: Estudio Herreros
Στους 13 ορόφους, το νέο κτίριο Lambda του Όσλο, με τη χαρακτηριστική κλίση του και το ημιδιαφανές διάτρητο κέλυφος αλουμινίου, στέκεται ως ναός αφιερωμένος στον Νορβηγό καλλιτέχνη Edvard Munch. Αμέσως μετά την εισβολή των Ναζί στη Νορβηγία το 1940, ο Munch έδωσε όλα τα έργα του που είχε ακόμα στην κατοχή του -περίπου 28.000 σημειωματάρια, πίνακες ζωγραφικής, σκίτσα και φωτογραφίες- στην πόλη του Όσλο. Αυτό το νέο και βελτιωμένο μουσείο, σήμερα είναι ένα από τα μεγαλύτερα ενός καλλιτέχνη στον κόσμο και θα παρουσιάσει περίπου πέντε φορές περισσότερα έργα από αυτά που εκτέθηκαν στο αρχικό κτίριο του μουσείου το 1963. Το έργο του Munch θα βρίσκεται σε πολλά σημεία που πιάνουν πάνω από το ήμισυ του εκθεσιακού χώρου, με τη συλλογή Stenersen ενώ άλλοι καλλιτέχνες θα εκτίθενται στο υπόλοιπο. Ο αρχιτέκτονας Estudio Herreros σχεδίασε το κτίριο Lambda έτσι ώστε να αναδείξει το νορβηγικό τοπίο που ενέπνευσε τον Munch, με τοίχους από γυαλί που προσφέρουν θέα στα κοντινά φιόρδ.
Πηγή: artsy.net
