Η μόδα δε σταματά να εξελίσσεται - κάθε σεζόν φέρνει μαζί της νέες φωνές, νέες τεχνικές, και νέα βλέμματα στη σκηνή της πασαρέλας. Παρακάτω έχουμε ξεχωρίσει έξι σχεδιαστές που διακρίνονται με το ταλέντο τους, την πρωτοτυπία τους, και την ικανότητά τους να διαμορφώνουν το μέλλον της μόδας.

Ανακαλύψτε τους!

1. Grete Henriette

Μία από τις πιο ενδιαφέρουσες φετινές παρουσίες στη London Fashion Week 2025. Η Grete Henriette, στη συλλογή της “Elysium”, παρουσίασε ένα σύμπαν σχεδίων γεμάτο μυθολογικά στοιχεία, θεϊκή θηλυκότητα και natural αισθητική. Στην πασαρέλα είδαμε figure hugging crochet, beading και draping, με τα κομμάτια να μοιάζουν με «κοσμικές πανοπλίες» - ένα μείγμα αρρενωπού και θηλυκού, με έμφαση στο χειροποίητο στοιχείο.

2. Sól Hansdóttir

Με έδρα το Λονδίνο αλλά καταγωγή από την Ισλανδία, η Sól Hansdóttir ξεχωρίζει για την αρχιτεκτονική της προσέγγιση στα υφάσματα και τον σχεδιασμό. Η χρήση deadstock υφασμάτων (δηλαδή ήδη υπαρχόντων αποθεμάτων) δείχνει τις τάσεις της βιομηχανίας προς τη βιωσιμότητα - κάτι που αναδεικνύει στις παρουσιάσεις των συλλογών της. Στην πρόσφατη collection της είδαμε έντονες σιλουέτες, καθαρές γραμμές, αλλά και μία αίσθηση σχεδιασμού σχεδόν σαν γλυπτική προσέγγιση των ενδυμάτων.

3. Tyler McGillivary

Από τις ΗΠΑ, η Tyler McGillivary έχει ήδη περάσει στο προσκήνιο με το ντεμπούτο της στη NYFW με τη συλλογή “Date Night”. Τα looks της αντλούν έμπνευση από την νυχτερινή ζωή της Νέας Υόρκης, τα ψυχαγωγικά μοτίβα, τα έντονα χρώματα και τα παιχνίδια με την αισθητική του κινουμένου σχεδίου. Τα κομμάτια της συνδυάζουν το πρακτικό και το θεατρικό - αγαπάει το statement, αλλά ξέρει πώς να κάνει την υπερβολή να λειτουργεί μέσα στο πλαίσιο της streetwear μόδας και των runways.

4. Antonio Vattev

Ένας νεότερος σχεδιαστής με έδρα το Λονδίνο, που σταδιακά διαμορφώνει το δικό του στίγμα. Τα σχέδιά του συχνά αντλούν έμπνευση από τη μουσική σκηνή και την ατμόσφαιρα της λάμψης των ’70s και των ’90s, με στοιχεία όπως κρόσσια, studs, έντονες λεπτομέρειες στα παντελόνια και υφές που παίζουν με την αντίθεση. Στην πασαρέλα της S/S 2025 season, η συλλογή του Antonio Vattev ξεχώρισε για την ικανότητά της να γεφυρώνει το glam-rock με το avant-garde tailoring, δημιουργώντας κομμάτια που είτε επιλέγουμε να τα φορέσουμε είτε θαυμάζονται ως τέχνη.

5. Diotima / Rachel Scott

Η Rachel Scott, με το label Diotima, έχει ήδη τραβήξει όλα τα βλέμματα στη Νέα Υόρκη με συλλογές γεμάτες χειροποίητα στοιχεία, διακόσμηση, λάμψεις κι έμπνευση από τη βιοποικιλότητα και τη φυσική υφή. Το show της S/S25 παρουσίασε crochet, παγιέτες, έντονα χρώματα και έννοιες εορτασμού και αντίστασης - στοιχεία που κάνουν τη μόδα της όχι μόνο οπτικά εντυπωσιακή αλλά και φορτισμένη με μηνύματα.

6. Colleen Allen

Μία σχεδιάστρια που «φλερτάρει» με το μέλλον - items λειτουργικά, με στοιχεία φουτουρισμού, αλλά χωρίς να χάνουν την κομψότητά τους. Η παρουσία της Colleen Allen στη Νέα Υόρκη μαρτυρεί μια αύξηση ενδιαφέροντος για brands που συνδυάζουν utility (ωφέλιμο/λειτουργικό) με υψηλή αισθητική. Μοντέρνες φόρμες, playfull πινελιές με υφάσματα, layering και κοψίματα που υπογραμμίζουν τον σμιλευμένο σχεδιασμό.

Main photo: Diotima & Colleen Allen